¿Qué te viene a la mente cuando piensas en el drama coreano "Squid Game"?
Quizás piensas en que fue un tremendo éxito el año pasado, o que son juegos para niños, con impresionantes efectos visuales, tonos coloridos, brutales juegos de matar o giros inesperados... Para mi, la serie completa se puede resumir en una oración: "Usar contraste para crear tensión. ¿Es un poco difícil de entender? ¡No te preocupes, te lo explico!
En comparación con otros títulos con el tema de juegos mortales, a primera vista, el diseño de los juegos "Squid Game" parece ser muy "infantil", y que solo los niños lo juegan. Luz roja, luz verde, el dulce Dalgona, la sinchada, las canicas, el puente de cristal, y finalmente, el juego del calamar, convierten inocentes juegos para niños en terribles actos mortales. Es este enorme "contraste" lo que forma la tensión de la historia desde el primer juego.
El mismo contraste se puede apreciar en los efectos visuales. Durante el primer juego usan una muñeca gigante para resaltar la pequeñez de las personas, mientras que el objeto también simboliza el poder y la fuerza absolutos, lo que hace que las personas obedezcan las reglas más rápido de forma inconsciente.
El dispositivo del juegos en el segundo encuentro no toma ningún papel sustancial, pero también sirve para resaltar el "contraste". Al igual que nadie esperaba que al moverse durante "Luz roja, luz verde" los participantes recibieran un disparo, en este otro, ciertamente no esperaban que los cuerpos sin vida se deslizaran por el tobogán.
Cada vez que juegan, deben pasar por los corredores dominados por los colores rosa, amarillo y azul. Los tonos claros y vivos crean una atmósfera infantil, que contrasta con los juegos asesinos. Especialmente porque al final de cada juego, los sobrevivientes regresan cubiertos de sangre, lo que forma el contraste más fuerte con los colores de fondo.
La estructura laberíntica del canal también refuerza la sensación poco realista de que las personas se pierden en los juegos, borrando la línea entre la realidad y los juegos, una y otra vez.
En el diseño de escena de los dos primeros juegos, solo el cielo es real. En las paredes circundantes, incluso las nubes y el sol son falsos. El director utilizó muchas tomas aéreas para resaltar el sentimiento de fatalismo, de ser "dominado", que también puede verse como una especie de perspectiva de Dios. Desde la apertura del juego, hasta el duelo final de vida o muerte, "todo es un juego".
El sol es reemplazado por una alcancía durante todo el juego, colgando del lugar más alto y siendo admirado, simbolizando que la esperanza de dejar vivir a las personas no es la luz del sol, sino el dinero. El brillo dorado es hermoso pero cegador.
El diseño aquí también tiene un efecto de contraste. La alcancía es lo suficientemente grande como para contener 45,6 mil millones de wones, el tamaño es directamente proporcional al deseo de los participantes, que va creciendo a medida que ellos crecen, por eso la alcancía es como la de un niño, pero enorme. Eventualmente el deseo y la codicia devorarán a la humanidad, para los participantes esta tentación no puede ser rechazada.
En la cena final, vemos a los tres últimos participantes, una larga mesa triangular, un campo circular, más los elementos de cuadrícula en blanco y negro de un tablero de ajedrez, traen el último juego al escenario. Están los juegos de las cinco rondas anteriores en las paredes a su alrededor. Cuanto más fuerte es el sentido del ritual aquí, más distantes están los protagonistas entre sí. Se despegan del sentido común y de la conciencia, caen en un juego de locos.
En comparación con la estimulación sensorial emocionante y estimulante de los juegos en sí, "Squid Game" se enfoca más en el diseño de la escena. Los colores y la utilería del juego aparecen como una especie de símbolo y las metáforas detrás de ellos merecen una profunda reflexión.
Todo el drama enfatiza los "símbolos". No solo las escenas están llenas de símbolos, sino que incluso las personas se convierten en símbolos, estableciendo un mundo de juego completamente deshumanizado. Círculos, triángulos y cuadrados, que representan a trabajadores (responsables de transportar y quemar cuerpos), soldados (responsables de mantener el orden) y gerentes (responsables de operaciones en segundo plano), respectivamente.
A los participantes del juego también se les borran los nombres y se les asignan números, como si vivieran en prisión. El anciano es el número 001, el protagonista es el 456. Esto quiere decir que el anciano es quien inicia el juego, el protagonista es quien lo finaliza.
Un probable presagio para la segunda temporada es que el protagonista entrega su chaqueta nº 456 al anciano, quien se la cambia por la nº 001, diciendo: "Ponte la chaqueta, los demás no te mirarán con desdén". Esto implica que el protagonista probablemente ocupará el lugar del anciano como el número 001 en la segunda temporada y reabrirá el juego.
Los cuerpos de los eliminados se colocan en "cajas de regalo", pero algunos de los soldados y administradores conspiran en secreto para comprar y vender órganos. Por lo tanto, los "regalos" parecen implicar el comercio de órganos, lo que es aún más irónico.
Los VIP también cargan con simbología y, para mostrar la disparidad de estatus, se ponen máscaras doradas de animales y se sientan en lo alto de las gradas. Ninguno de los VIP son coreanos, sino extranjeros que simbolizan el poder de cada país. Hay tigre, león, cocodrilo y otras bestias, pero justo en el medio hay un venado, y este hombre está vestido con un traje chino, generando especulaciones del público sobre la verdadera identidad de los VIP.
El policía es considerado el personaje más especial. Es tranquilo, sabio y valiente, lo más importante es que es el único que rompe las reglas de la serie, y este es también el núcleo de la existencia del personaje.
Desde el gerente (el hermano del policía) hasta el personal, pasando por los participantes representados por el protagonista, incluido el anciano que inició el juego, todos están involucrados en las reglas y el orden del mundo del juego, y son ellos quienes constituyen un extraño mundo que está separado del mundo real.
En la próxima temporada, el policía puede romper el mundo del juego junto con el protagonista. Su caída desde el acantilado debe ser solo un presagio. ¿Desde cuándo el gerente no mata a tiros a la gente? Es claro que quiere que su hermano sobreviva.
El drama construye una sociedad condensada a partir de juegos simples y, contrariamente a las ideas populares que invitan a la reflexión, quiere desesperadamente volver al original. Todos estamos en el juego, obedeciendo reglas sociales condensadas más allá de nuestra humanidad, y ese juego nunca es justo.
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