🎹🎵 Ryuichi Sakamoto en concierto – 2022

El 11 de diciembre de 2022, el concierto de piano solo de Ryuichi Sakamoto se transmitió en todo el mundo. Esta transmisión en vivo se grabó antes en el estudio, pero fue una experiencia inusual para él y su audiencia.

En 2014, Sakamoto fue diagnosticado con cáncer. En 2022, su cáncer alcanzó la etapa cuatro. No puede hacer conciertos en estadios y auditorios como solía hacerlo.

Ryuichi Sakamoto: tocar el piano en 2022

1-Es un excelente músico de cine.

Sakamoto siempre se ha considerado cinéfilo. A la edad de 26 años, se unió a la banda YMO y escribió canciones como "Tong Poo", "La Femme Chinoise" y "Pierrot le fou", tomando prestado el título de las películas de Godard.

イエロー・マジック・オーケストラ(Y.M.O)(1978)

Durante su vida, parecía que el destino quería vincular a Ryuichi con la industria del cine. A los 31 años, la directora japonesa Nagisa Oshima le propuso trabajar con él en "Furyo: In the Name of Honor". Sakamoto no solo accedió a actuar en la película, sino que también pidió hacer la banda sonora.

La cooperación entre un director famoso y un músico novato es un intento muy "audaz". Además, la película reúne a cuatro talentos de Capricornio: David Bowie, Kitano Takeshi, Nagisa Oshima y Ryuichi Sakamoto. "Forbidden Colors", donde trabajó con David Sylvian, es aún más impresionante y cariñosa.

Haz clic para escuchar "Forbidden Colors"

Tres años más tarde, Sakamoto se unió al elenco de "El último emperador" como actor. Pero un día, el director le pidió que hiciera la música de la escena de "la ascensión al trono de Puyi". Más tarde, su trabajo pasó a ser la creación de la banda sonora de toda la película. Debo decir que Bertolucci era realmente "astuto".

Al principio, Sakamoto le preguntó a Bertolucci qué tipo de música quería. Y dijo que aunque la película está ambientada en China, es una película europea. Aunque la historia comienza antes de la Segunda Guerra Mundial y dura hasta la guerra, debe considerarse una película moderna.

Esta respuesta no significó nada, pero todos sabemos que Sakamoto lo hizo.

Haz clic para escuchar "Lluvia"

En este interludio, el arco rápido del violín expresa ansiedad y urgencia, mientras que el violonchelo aparece al comienzo de cada compás, mostrando la determinación de partir.

Es una película con un trasfondo complejo y lejano, pero la banda sonora de Sakamoto logra que el espectador se sienta a gusto y reflexione a través del tiempo y el espacio. En comparación con "Furyo: In the Name of Honor", "The Last Emperor" es más moderno, diverso y maduro. Esta película se convirtió en un gran éxito en los Premios de la Academia de 1988 y ganó el premio a Mejor Banda Sonora.

Posteriormente, participó en otro proyecto producido por Bertolucci, "The Sheltering Sky". Esta historia tiene lugar en el desierto del Sahara en el norte de África, y la música también se intercala con elementos de la música árabe.

La llanura interminable hace que los personajes principales parezcan muy pequeños. A medida que la canción "On the Hill" avanza lentamente, la tristeza se instala.

Haga clic para escuchar "On the Hill"

2-Música con todo incluido

Hay tantas historias sobre películas y Sakamoto, pero las bandas sonoras son solo una parte de sus producciones musicales. En su autobiografía "La música libera a las personas", dijo que "deliberadamente no quería ser músico".

Al descubrir que tenía cáncer, se tomó un año sabático pensando que sería "probablemente el último álbum", allí produjo "async" en 2018.

Probablemente sea inaceptable para la mayoría de las personas que escuchan el álbum, porque muchas fuentes de sonido no pueden llamarse "instrumentos". Por ejemplo, una pequeña barra de hierro se golpea rítmicamente en una cuerda de piano para crear el sonido de las gotas de agua; las cuerdas de fricción del tubo de acero hueco crean un fuerte viento; además, frotar un palo con punta de goma contra el cristal creaba un sonido etéreo.

El público no pudo usar palabras precisas para resumir lo que expresó en la canción.

El último episodio de la temporada 3 de "Love, Death & Robots", Farmer, utiliza la banda sonora de "Fullmoon" de Sakamoto, parte del álbum "async".

Agricultor

La narración se suma a la melodía. Suena como japonés, chino, francés, inglés, etc. En el fondo de las frases mezcladas, el piano toca acordes para estimular las emociones internas.

Combina el sonido y la música como un contenedor, lo suficientemente grande como para contener todas las emociones y lo suficientemente pequeño como para abarcar las vulnerabilidades.

Presumiblemente esta creatividad, que no se limita a la "definición", es lo que siempre ha querido. Es más flautista que compositor, incorporando cualquier sonido. El público debe comprender el significado de la obra.

Haz clic para escuchar "Fullmoon"

3-Vendrá la muerte

Sakamoto es hermoso en todos los sentidos, su apariencia, su trabajo y su actitud ante la vida.

Se preocupa por las personas que lo rodean. En el terremoto de Tokio de 2011, fue a un refugio y tocó la canción "Feliz Navidad, Sr. Lawrence" para todos en el oscuro auditorio de la escuela. En una noche fría, su música trajo un poco de calidez a las personas que aún estaban en estado de shock.

También piensa mucho en la salud de su corazón. Después de que le diagnosticaran cáncer de recto por segunda vez, dijo: "En los próximos días, voy a 'coexistir con el cáncer'". En su diario, anotó el proceso de lucha contra la enfermedad. Al mismo tiempo, también reflexionó sobre cómo aceptar su fe y su muerte.

Cuando presiona una tecla, escucha un sonido. Sin embargo, se desvanecerá gradualmente y se sumergirá en el sonido ambiental. Pero, ¿y si no quieres desaparecer?

¿Recuerdas la canción "Fullmoon" que mencioné antes? Bueno, esas voces que se escuchan de fondo no son tonterías, son frases: el último párrafo de "The Sheltering Sky", la frase favorita de Sakamoto.

"Porque no sabemos cuándo vamos a morir,

llegamos a pensar en la vida como un pozo inagotable.

Sin embargo, todo solo sucede un cierto número de veces.

¿Cuántas veces más recordarás cierta tarde en tu infancia?

¿Alguna tarde que sea una parte tan profunda de tu ser que no puedas concebir tu vida sin ella?

Tal vez cuatro o cinco veces más. Tal vez ni siquiera eso.

¿Cuántas veces más vas a ver salir la luna llena?

Tal vez veinte.

Y, sin embargo, todo parece ilimitado".

En 2017, se completó el documental "Ryuichi Sakamoto: CODA" y apareció el propio Ryuichi. Coda es un término musical que se refiere al último párrafo del movimiento que enfatiza el efecto final.

Toda canción tiene su final, y la vida también. Si podemos tomar algo para los demás y dejar algo para el mundo cuando estemos vivos, eso es la eternidad.

No puedo evitar sentirme triste mientras escribo esto. No porque Sakamoto sea un excelente músico, sino porque todos los seres vivos son iguales y la vida y la muerte son desoladoras.

Ante la cámara, el demacrado Sakamoto se sienta al piano y comienza a escribir un himno, "Solari". También es la canción más fuerte del álbum. No es difícil ver que esta es una obra que rinde homenaje a "Solaris" de Andrei Tarkovsky.

Y dijo que este es su himno.

Más populares
Más recientes
comments

¡Comparte lo que piensas!

Sé la primera persona en comenzar una conversación.

1
comment
0
favorite
0
share
report