La estética de la violencia suele, como lo indica su nombre, mostrar actos violentos, como asesinatos, tiroteos, etc., de forma bella, con frecuencia utilizan la cámara lenta para lograr una sensación de equilibrio paradójico.
En el drama coreano El juego del calamar, hay muchas escenas en las que se utiliza la estética de la violencia con buen gusto. La gente está encerrada en un espacio reducido, la única forma de sobrevivir es luchar hasta el final.
Esto le agrada a quienes son fanáticos de la estética violenta y en los recientes planes de Netflix podemos ver que la escala del gore está aumentando aún más. Está demostrado que las obras de estética violenta pasan el escrutinio del mercado.
La violencia da miedo, pero ¿por qué todos disfrutamos tanto viéndola?
A partir de Batalla real, el concepto de "violencia" empieza a extenderse.
Hablando de "El juego del calamar", es necesario mencionar al creador de la serie.
En 1996, Koushun Takami escribió el relato corto "Battle Royale" y lo presentó a un concurso de novelas de terror en Japón, donde fue juzgado como "la mayor novela de problemas del siglo".
En 2000, la novela fue adaptada al cine y su estreno sacudió Japón. Se trata de la clásica película "Battle Royale".
Desde entonces, la gente está obsesionada con películas sencillas y violentas. En pocas palabras, les atraen las tramas que tratan sobre personas que sobreviven en un entorno apocalíptico, en donde viven con la muerte de un lado y la supervivencia del otro. Aquí podemos imaginar lo crueles que pueden llegar a ser las personas.
Hoy en día, el tema Battle Royale se ha convertido en mainstream con una estética violenta. Desde Los juegos del hambre, que conquistó el mundo en 2012, hasta Alice in Borderland y La noche de la expiación.
Bajo las brutales reglas de ser limitado, cuanto más violento es, más placer se puede obtener. Cada espectador se pone en la piel del protagonista que consigue sobrevivir hasta el final, es como si también sintiera la emoción de las secuelas.
La adaptación japonesa del manga El juego de los mentirosos utiliza enormes deudas como precio por el fracaso del juego.
Esta situación es como la del Coliseo del Imperio Romano hace miles de años, cuando luchaban los gladiadores y uno se sentaba entre el público.
"Gladiador", Jean-Leon Gerome, 1872.
¿Por qué la estetización de la violencia hace que la gente se sienta bien?
Todo el mundo tiene una opinión diferente sobre lo bella que puede ser la violencia, pero hay cierts reglas que hay que seguir.
Se suele combinar una fuerza impactante con una buena composición, colores y música de alto contraste, y a menudo nos maravillamos con el impacto de estos efectos.
Por ejemplo, a Quentin Tarantino, además de utilizar varios colores para mostrar las escenas de lucha, le encanta utilizar música pop como BGM. Quiere aparentar que es relajante, pero no deja de ser violento y repleto de chorros de sangre que salen disparados para todos lados.
En La naranja mecánica de Stanley Kubrick, al protagonista le encanta tocar la 9ª Sinfonía de Beethoven cuando comete crímenes. El sonido ascendente anuncia que la violencia ha llegado a su clímax.
Suspiria, de Dario Argento, es un ejemplo perfecto de estetización de la violencia. Por ejemplo, en las escenas en las que los personajes son apuñalados repetidamente, el director utiliza primeros planos extremos para mostrar el crimen con colores de alto contraste y una banda sonora casi histérica.
Todo ello, la iluminación del escenario, la escenografía muy estilizada y las actuaciones, crean conjuntamente un mundo misterioso y peligroso.
La presentación surrealista crea una atmósfera de mundo futurista, que incluso aleja al espectador de las actividades violentas concretas. Es la estetización de la violencia, cruel y delicada.
La mayoría de ese tipo de diseño de acción es exagerado. No se centra en el realismo, aunque añada algunos elementos musicales. El efecto final parece muy dramático. El director permite que el protagonista mate, pero hace la escena deliberadamente porque el tema no tiene ninguna relación con él, consiguiendo así una experiencia alejada de la realidad.
Kill Bill, la venganza: Volumen I utiliza el cómic para reflejar algunas de las escenas violentas.
Las acciones violentas quedan así romantizadas bajo esta expresión. Esta incongruencia no hace sino neutralizar el miedo a la violencia y hacerla "interesante".
Por ejemplo, en Bonnie y Clyde, el proceso del crimen se romantiza, y al final, los dos protagonistas sonriéndose y matándose es también una de las escenas clásicas de las obras de estética violenta.
A Takeshi Kitano también le gusta convertir a los gángsters en mocosos rebeldes, lo que supone una mezcla de humor y emoción.
"La Indignación" (Outrage)
Pero por muy glorificada que esté, la violencia sigue siendo algo a lo que hay que resistirse. ¿Ver obras de estética violenta también nos hace violentos?
La "violencia" aquí no es tan terrible
"La naranja mecánica" es una de las películas más controvertidas. Tras su estreno, dos casos parecieron seguir su argumento. Stanley Kubrick recibió una serie de cartas con amenazas de muerte y tuvo que pedir a Warner Bros. que retirara los derechos de distribución en el Reino Unido hasta el año 2000.
Se produjo un tiroteo en un cine de Colorado durante una proyección de Batman: El caballero de la noche asciende. Un hombre armado con el pelo teñido abrió fuego contra el público, matando a 12 personas. Se corrió el rumor de que se trataba de un imitador del Joker. Por este motivo, hubo un boicot público a Guasón antes de su estreno, argumentando que la película promovía el crimen violento y llevaría a la suplantación.
De hecho, muchos científicos han examinado la relación entre ver violencia y el comportamiento violento. Actualmente, no hay pruebas de que la primera tenga un efecto duradero en el aumento de la segunda.
Psicológicamente hablando, existe una profunda fascinación por la violencia porque antiguamente el hombre dependía de ella para sobrevivir.
En la sociedad civilizada moderna, la violencia es una pasión que debe reprimirse. Es instintiva y tabú, y los temas tabú son siempre seductores.
Ver escenas de violencia proporciona la emoción de romper los límites, y se puede disfrutar de la locura de la violencia durante un breve periodo de tiempo. A su vez, ver al villano recibir el castigo proporciona satisfacción moral al público. Así pues, ver obras de estética violenta puede ser una buena forma de expresar ansiedad.
La existencia está justificada. Las obras de estética violenta retratan escenas violentas de forma artística, lo que permite a la gente liberar su estrés en poco tiempo y tener la emoción de romper el tabú que supone. Y quienes cometen delitos después de ver películas violentas pueden ser ellos mismos delincuentes en potencia.
Así que, lamentablemente, tengo que admitir que ver obras de estética violenta me gustan...
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