En marzo de este año, la segunda temporada de La gloria terminó anticipadamente y de manera perfecta. En primer lugar, felicitamos a Dong-eun por obtener su venganza con éxito. En segundo lugar, quiero resaltar que es uno de los dramas coreanos con un grado de completación relativamente alto al comienzo del 2023.
Hoy, me gustaría hablar sobre el drama de la literatura, el lenguaje de cámara, el análisis de los personajes y la utilería, que involucrará algunos detalles de la lente y metáforas pasadas por alto.
¡Atención, el siguiente contenido contiene spoilers!
La Literatura de la segunda temporada de La Gloria
El aspecto literario de La gloria puede comentarse desde el libro Demian, escrito por el autor alemán Hermann Hesse. En el drama podemos ver que Kang Hyeon-nam no recuerda bien a Demian, el nombre de un departamento en Corea del Sur. Al final del drama, cuando ordena la habitación, ella descubre que su hija ha cambiado el título del libro por Demian.
Como todos sabemos, La gloria está "orientada a los detalles", casi sin sentido accesorio. ¿Por qué la guionista Kim Eun-sook eligió el libro "Demian" y apareció dos veces?
Creo que algunas oraciones en este libro son metáforas de la situación y dirección de los personajes en el drama. La profundidad de la escritura de Kim Eun-sook y la literariedad del guión se pueden rastrear en este libro.
"El pájaro debe deshacerse de su caparazón. Los huevos son el mundo. Si quieres nacer en el mundo, tienes que destruir el mundo". —— Demian
Para Kang Hyeon-nam, el personaje favorito de mcuha gente de la audiencia, su familia es el caparazón que la atrapa. Al comienzo, tiene como objetivo matar a su esposo abusivo. La muerte de su esposo significa romper el caparazón y destruir el mundo original. Finalmente, Kang Hyeon-nam renace.
"Estas personas asustadas se reúnen, tienen mucho miedo y todos tienen una intención diferente". —— Demian
Esta frase puede aplicarse perfectamente al equipo del bullying. Dong-eun solo prepara el juego y apenas lo hace ella misma, lo que es suficiente para que los cinco se desmoronen y se muestre la fragilidad de su relación.
Se protegen entre sí para traicionarse cuando sea necesario, como la grabación de Son Myeong-oh, el video de Yeon-jin haciendo bullying y el video de Sa-ra de tomando drogas.
“Cada uno de nosotros debería buscar nuestra sensatez y tabú. Puede que un hombre nunca rompa las reglas a lo largo de su vida, pero eso no le impide ser un tarado, y viceversa”. —— Demian
Esta frase, a primera vista, es muy adecuada para Ha Do-yeong, un "buen hijo de p***". En la segunda temporada, su narrativa no se desarrolla. En comparación con la primera temporada, su rol es más introvertido. El guionista ya no describe la relación de Ha Do-yeong con Dong-eun sino que reduce su personaje al par de zapatos que se quita frente a la entrada, la mirada de sorpresa al ver las cicatrices de Dong-eun o la bola de arroz en la tienda.
Hasta que mata a Jeon Jae-joon, la imagen de Ha Do-yeong es muy decente, como dicen en Parásitos: "Porque es rico, es amable". Es el típico rico arrogante pero amable. Ama mucho a su hija y se ofrece a pagarle a Yoon So-hee durante 18 años. Incluso le da una opción a Yeon-jin.
Pero al final, no duda al empujar a Jeon Jae-joon del techo. Sin considerar las cuestiones morales prácticas, solo desde la perspectiva de la formación de roles, Ha Do-yeong es un personaje atractivo.
"Esta es solo una historia sobre la amabilidad, tratando de conmoverte con palabras". Si tengo que elegir a uno para que sea mi amigo entre dos ladrones o en quien confiar más, ciertamente no elijo al que clama arrepentimiento sino al otro. Porque tiene más columna vertebral y no cambia de principio a fin. Porque el cambio es una mentira para él, va hasta la oscuridad sin abandonar al diablo que lo ha instigado detrás”. —— Demian
En el drama, Yeon-jin siempre dice que no entiende por qué la gente pobre cree en promover las virtudes y castigar los males y el karma, pero la historia de la venganza debe estar llena de karma. Dong-eun y Ha Do-yeong le dan a elegir, y Yeon-jin es la que va hasta la oscuridad y termina siendo acosada por sus compañeros de celda. Y se da a entender que ha sido agraviada, pero nunca obtiene la verdad, que es el final más adecuado para ella.
Las metáforas de Demian son solo la punta del iceberg, y si lees el libro detenidamente, podrás encontrar más contenido correspondiente a los personajes. Por supuesto, el guionista no citó directamente una línea del libro. Demian solo aparece como un accesorio, como un pequeño indicio.
Detalles de la lente de la segunda temporada de La gloria
Además de la literatura de la obra, el lenguaje de la lente también es la clave del éxito del show. Al ver la segunda temporada, encontré muchos detalles y metáforas interesantes.
1. Una planta fea con espinas afiladas.
Cuando la casera recoge las flores podridas, la cámara muestra un primer plano de una planta redonda cubierta de espinas afiladas, seguida de la madre de Dong-eun que la molesta. Esta planta fea simboliza a la madre de Dong-eun.
Ella es la primera y mayor victimaria de Dong-eun. La venganza general de la segunda temporada es muy suave y la única bomba de tiempo es ella.
2. Un verdugo con humor negro
En la segunda temporada, la narrativa de Joo Yeo-jeong está más desarrollada. Además de verdugo, el personaje es muy divertido. Por ejemplo, finge casi golpear accidentalmente a Jeon Jae-joon, y su primera acción después de salir del auto es recoger el paraguas de Jeon Jae-joon. Después de decir todas las palabras, tira el paraguas a un lado y se aleja. Deja a Jeon Jae-joon parado bajo la lluvia, y esto termina siendo inexplicablemente divertido. En la segunda temporada, hay mucho humor negro de este tipo, y los villanos tontos y divertidos son más populares.
3. El impresionante diseño de contraste de lente
Joo Yeo-jeong también tiene una relación más profunda con el asesino de su padre. Debo decir que hay una toma impresionante en la que Joo Yeo-jeong se encuentra con 3724 en el corredor de la prisión. En la imagen, 3724 tiene más espacio, pero Joo Yeo-jeong está apretado hasta el borde y cubierto por los alambres de púas. Visualmente, un lado está abierto y estirado, el otro lado está cerrado y deprimido; el contraste es fuerte.
Con el ángulo elevado y el lente inclinado, podemos ver que 3724 está en una posición dominante, precisamente una muestra de la relación de poder entre los dos. Mientras que 3724 encuentra placer en matar sin culpa, Joo Yeo-jeong, el hijo de la víctima vive en una prisión interior.
Al final, con la ayuda de Dong-eun, 3724 es trasladado a la prisión donde trabaja Joo Yeo-jeong. En esta toma, está claro que la relación de poder ha cambiado, con Joo Yeo-jeong parado a la luz de un espacio más grande mientras 3724 está en la sombra.
En el centro de la toma, aunque hay una barandilla que divide la imagen, hay una puerta abierta que los conecta, el ángulo sigue elevado y la cámara sigue inclinada, lo que da a entender el resultado de la venganza de Joo Yeo-jeong.
4. La escena de la iglesia religiosa
En la segunda temporada, la escena de Sa-ra en la iglesia es algo controvertida, pero debo decir que la escenografía es excelente y las tomas son hermosas. Las ruinas del templo en un tono amarillo verdoso, el irreal Jardín del Edén, con la peana de hierro en primer plano, tapando la cruz al fondo. Se destaca la sensación de que no hay Dios, mientras que los teléfonos móviles que se asoman por las ventanas de ambos lados reemplazan el juicio de Dios.
¿Por qué no es suficiente que Sa-ra consuma drogas sino que también se le agrega el pecado de la lujuria? Creo que entenderlo desde una perspectiva religiosa es más fácil. Satiriza más fuertemente la identidad de la hija de un capellán. Frente a la cruz, es más directamente blasfemo que las drogas.
5. Un final perfecto para Hye-jeong
Además de la escena de Sa-ra, la escena de desnudez de Hye-jeong también es controversial. A pesar del uso de dobles y CG, algunas personas del público sintieron que cierta desnudez habría sido innecesaria, y que sólo era producto del deseo egoísta del director masculino.
En primer lugar, el uso de tomas clasificadas como truco publicitario es un viejo problema de Netflix. Cuando se trata de escenas de sexo innecesarias y la perspectiva de la mirada masculina de los directores masculinos, hay muchas. Sin embargo, en términos de trama y configuración de roles, el final de la pérdida de voz de Hye-jeong es muy adecuado para ella.
A lo largo del drama, se muestra muchas veces la boca de Hye-jeong por ejemplo, cuando se pone labial, siempre que está peleando, etc. Hasta que por fin, Sa-ra inserta un palillo en su cuello y ella ya no puede hablar. El castigo por perder la voz es hacer que ella también sufra la pérdida. La madre de Yoon So-hee es muda. Dong-eun guardó silencio sobre lo que le había sucedido a la última víctima. Después de su propia experiencia, también perdió la voz. Las víctimas son todas "mudas".
En términos generales, la segunda temporada de La gloria tiene un puntaje alto porque existe una gran configuración de roles, desde los papeles principales hasta los secundarios y a la vez el diseño general de la trama, el control del ritmo de la historia y la profundización del tema principal están bien hechos.
Ahora bien, ¿quién es tu personaje favorito? En mi próximo artículo, hablaré sobre algunos de mis personajes favoritos y el uso de accesorios. ¡Mantenete al tanto!
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