¿Acaso Netflix asesinó el concepto de Black Mirror?  

Black Mirror ha llegado a su sexta temporada con una audiencia en constante descenso. ¿Cómo llegó a convertirse en mediocre una serie que comenzó siendo extraordinaria?

En primer lugar, ¿cómo eligieron el nombre Black Mirror? El concepto detrás del nombre tiene varias interpretaciones. Una es que se refiere al reflejo de uno mismo en las pantallas apagadas de teléfonos, tabletas y televisores, representando metafóricamente el impacto negativo de la tecnología en la vida humana. Otra explicación es que hace alución a la lente oscura de la fotografía y la filmación, simbolizando la manipulación del comportamiento humano en los medios o la comunicación social. Como único guionista de la serie, Charlie Brooker, que se especializó en estudios de medios de comunicación en la Universidad de Westminster, tenía experiencia en escribir columnas sobre tecnología y medios de comunicación antes de crear Black Mirror. Por tanto, ambas interpretaciones son convincentes.

En cualquier caso, las dos primeras temporadas de Black Mirror recibieron muchos elogios por varias razones. En primer lugar, como experimentado profesional de los medios de comunicación, el guionista poseía una aguda visión y reflexión sobre la comunicación de masas y los avances tecnológicos. Cada episodio se centraba en el núcleo de los problemas sociales, dando en el clavo. En segundo lugar, los escenarios futuristas descritos en las historias de Black Mirror siguen manifestándose en la vida actual, como si las advertencias presentadas por el programa hace una década se hicieran realidad constantemente. Así, lo que antes se consideraba una mera alegoría de la ciencia ficción puede verse ahora, desde la perspectiva actual, como profético, lo que realza aún más la grandeza y clarividencia de Black Mirror.

Por eso, al ver la sexta temporada, uno no puede evitar decir: "¿Qué es esta basura que estoy mirando?".

En primer lugar, la sexta temporada se ha desvinculado en gran medida de la tecnología y se ha acercado gradualmente a la fantasía. Aunque el primer episodio, "Streamberry", seguía teniendo cierta relación con la tecnología del futuro, el segundo se adentraba en el pasado, el tercero tenía lugar en un universo paralelo retrofuturista, el cuarto se convertía en una ramificación de "Crepúsculo" y el quinto me hacía preguntarme si de alguna manera me había topado con el "El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro".

En segundo lugar, la profundidad de la historia ha disminuido notablemente. Aunque cada episodio sigue durando unos 60 minutos, la esencia de las historias no puede sostenerse durante tanto tiempo. Muchos episodios (excepto el 1 y el 3) están repletos de diálogos innecesarios y escenas que no hacen avanzar la trama.

Además, creo que la peor falla que encontré fue que Black Mirror ha perdido su consistencia en la lógica. El debilitamiento de los giros y los finales ha dado lugar a conclusiones precipitadas e insatisfactorias, dando una sensación de retrocesos forzados por el mero hecho de retroceder.

Algunos argumentan que esto se debe a las diferentes filosofías de producción entre los programas de televisión británicos y estadounidenses，puede que sea cierto.

Es de sobra conocido que a partir de la tercera temporada, los derechos de autor fueron vendidos a Netflix, y desde ese momento, la serie comenzó inevitablemente a sufrir un descenso de calidad. Como en el "Playtest" de la S03E02, donde la vida del protagonista termina abruptamente 0,4 segundos después de ponerse el dispositivo de juego, y todo lo que sigue es simplemente una serie de ondulaciones creadas por la estimulación de su sistema nervioso. Su mente está manipulada, y su cuerpo físico hace tiempo que ha fallecido.

Del mismo modo, desde el momento en que Netflix adquirió los derechos de producción de Black Mirror, se convirtió en algo parecido a que el protagonista llevara puesto el dispositivo de juego, generando meras ondas. Durante la era Netflix, Black Mirror parecía combinar repetidamente viejas ideas, conceptos e historias. Netflix hizo todo lo posible por salvarla, intentando prolongar su vida útil y mantener la propiedad intelectual, lo que llevó al estreno de la sexta temporada tras un retraso de tres años. Sin embargo, al final resultó ser otro intento fallido.

Los modelos de producción en el Reino Unido y Estados Unidos también son diferentes. Los programas de televisión estadounidenses están dirigidos por los grandes estudios y las demandas de la audiencia, y se centran más en el mercado. La titularidad de la propiedad intelectual suele estar controlada por las productoras, y si observan una respuesta positiva del mercado, reproducirán rápidamente el éxito, con el objetivo de maximizar el valor comercial de cada propiedad intelectual en un corto periodo de tiempo.

La televisión británica, en cambio, funciona con un sistema dirigido por los creadores, en el que la titularidad de la propiedad intelectual se inclina más hacia los creadores (en parte debido a la ausencia de productoras dominantes allí). Esto da más poder a los creadores. Por lo general, los programas británicos tienen ciclos de preproducción más largos, y el proceso de escritura de guiones y los costes de producción son más elevados en comparación con los programas estadounidenses.

En el caso de las series de larga duración que han tenido éxito durante más de una década o incluso varias décadas, se han ganado a muchos espectadores fieles y a los principales miembros del reparto, lo que hace que los costes sean manejables durante el ciclo de producción. Sin embargo, en el caso de las series más recientes, el riesgo de inversión es mayor, ya que no hay garantía de satisfacción de la audiencia, y las series británicas no tienen el concepto de episodios piloto como las americanas. Por lo tanto, el riesgo de inversión inicial es mayor.

Para atraer a los espectadores en la mayor medida posible y minimizar al mismo tiempo los riesgos de coste, el principio fundamental de la producción de espectáculos británicos tradicionales es ser "compactos e impactantes". El objetivo es descubrir la profundidad mientras se trabaja con plazos y presupuestos comprimidos. Por eso, a menudo nos encontramos con que los programas británicos sólo tienen una breve temporada de 6 o incluso 3 episodios, y la siguiente temporada requiere una larga espera o incluso puede desaparecer sin ninguna actualización, como es el caso de Sherlock, de la que no ha habido noticias después de la cuarta temporada.

Además, como país con una industria teatral muy desarrollada, la industria británica del cine y la televisión está muy influenciada por el espectáculo teatral. Hay requisitos meticulosos en cuanto al texto del guión, la presentación de las actuaciones y el manejo de los actores, sobre todo en la actitud hacia el diálogo. La mayoría de los actores británicos de primera fila proceden de entornos privilegiados o han recibido educación superior, en lugar de haberse formado únicamente en interpretación. Por lo tanto, la diversidad de habilidades interpretativas y de interpretación de los guiones alcanza niveles que las compañías de Internet pueden encontrar difíciles de comprender y plasmar.

Black Mirror, como clásica serie satírica británica de antología, es una metáfora de la vida humana controlada y manipulada por la tecnología y los medios de comunicación, que en última instancia conduce a la oscuridad. Finalmente se ha dado cuenta de sus propias predicciones y se ha convertido en un miembro más entre las numerosas propiedades intelectuales de los conglomerados de Internet. En este sentido, Black Mirror es sin duda una gran obra.

Pero, ¿qué le depara el futuro a Black Mirror? Quizá llegue a ser como la madre atrapada dentro de un oso de peluche en la S04E06 "Black Museum", abandonada por los niños en un montón de juguetes, sola y gritando "Monkey loves you", esperando a ser rescatada por otros. Pero tal vez pueda llegar a ser como la hija en S04E02 "Arkangel", liberándose de la excesiva protección de la madre, enfrentándose a la oscuridad y al derramamiento de sangre del yo, explorando valientemente el camino que realmente le pertenece a uno mismo, participando en el pensamiento crítico, cuestionando, desafiando y creciendo.

Sigo esperanzado, me encantaría volver a ver la genialidad de la primera temporada de Black Mirror en la próxima entrega.