01 Eficacia de las narrativas
Cuando se hace una secuela, los productores suelen correr el riesgo de meter la pata, pero eso no convierte a A través del mar (2023) en una excusa en sí misma… Todos sabemos que las sagas de películas prestan especial atención a la posible extensibilidad de sus historias, por lo que, además de construir una perspectiva más amplia del mundo, suelen terminar con un cliffhanger o una situación que da pie al desarrollo de la historia.
Sin embargo, estas películas no pueden sacrificar su integridad estructural en pos de la extensibilidad. En otras palabras, deben tratarse como una obra completa y contar una narración completa. La producción resultante debe hacer que valga la pena gastarse dos dígitos en sus entradas, o sea, te tiene que hacer estar pegado a la pantalla durante una o dos horas. Si el único objetivo es estafar al público, será extremadamente difícil que las secuelas igualen la excelente calidad de la primera película de la saga.
Spider-Man: A través del Spider-Verso (2023) es un ejemplo desafortunado. Toda la película parece una introducción de 140 minutos al Hombre Araña, y casi nadie se siente satisfecho al salir del cine. Afortunadamente, a diferencia de A través de mi ventana 2, sus magníficos efectos visuales animados enmascaran en gran medida los defectos de su narrativa.
Nuestro requisito más básico para una película comercial es que sea completa y emocionante, pero A través del mar ni siquiera está completa. El único acontecimiento clave que podemos recordar de ella es la muerte de Yoshi (Guillermo Lasheras), y ha sido el personaje favorito del público, ¡el más querido por lejos! En cuanto a la historia entre Ares (Julio Peña) y Raquel (Clara Galle), seguimos sin tener mucha información, ya que constantemente surgen malentendidos entre ellos y ninguno se ha resuelto.
En términos de integridad estructural de una historia, Culpa mia está evidentemente un escalón por encima. Aunque la mirada de Rafaella al final de la película sugiere que la relación entre Ares y Raquel contará con la fuerte oposición de sus padres en la secuela, hasta entonces, siempre será una historia con la clásica estructura en tres actos de preparación, confrontación y resolución.
02 El poder de los protagonistas
El tema de A través del mar es la relación a distancia, que en realidad es un tema digno de debate cuando se trata de relaciones románticas. Implica cuestiones como la diferencia horaria, el ritmo, la tentación, la lealtad, etc. Pero es evidente que la película ha explotado el atractivo del tema para crear conflictos y tensiones entre los protagonistas masculino y femenino sin profundizar en ello.
A través de algunos ejemplos excelentes, podemos ver el uso eficaz de este tema. Por ejemplo, Amor a distancia (2010) cuenta la historia de amor entre una mujer (Drew Barrymore) que vive en San Francisco y un hombre (Justin Long) que trabaja en Nueva York. Ambos inician una relación a distancia, llena de altibajos, con la ayuda de diversas herramientas avanzadas de Internet y comunicación.
Además, para tapar la carencia narrativa de los protagonistas, A través del mar añade varias historias secundarias, pero ninguna de ellas funciona. Por ejemplo, la aparición de Vera, la novia de la infancia de Ares, no consigue el efecto que se esperaba. Su personaje es tan ordinario que queda completamente reducido a un papel secundario, sin suponer ninguna amenaza sustancial para la relación entre Ares y Raquel.
Según la teoría narrativa de Robert McKee, el protagonista necesita enfrentarse a una presión que esté a la altura de su propia fuerza. De lo contrario, su acto de enfrentamiento no será más que un alboroto por nada.
Otro ejemplo de ramificación argumental demasiado rebuscada por culpa de una trama principal deslucida es la muerte de Yoshi, ¡demasiado exagerada e innecesaria!
La creación de tensión en Culpa mia es digna del aprendizaje de todas las películas románticas para adolescentes. ¿Qué puede haber más emocionante que enamorarte de tu hermanastro? Este dilema ético tan estresante proporciona naturalmente a los protagonistas un flujo constante de presión, y también permite al público sumergirse más rápidamente en la historia.
03 Ampliación de géneros
Lo que es aún más encomiable es que Culpa mia incorpora elementos de crimen y acción, construidos sobre la base de su género como película de adolescentes, lo que sin duda añade más momentos emocionantes a la película. La ambientación de las escenas de carreras de autos es uno de esos ejemplos. Las carreras no sólo son la afición de Nick (Gabriel Guevara), sino también un importante motor de su arco argumental.
Además, hay una escena en la película en la que Nick y Noah (Nicole Wallace) discuten sobre si una determinada técnica de carreras es factible. Resulta ser crucial para que puedan formar equipo y derrotar juntos al villano, es decir, el padre de Noah, que quiere destruir su nueva vida.
Este tipo de eco, o de trucos, proporcionará al público una sorpresa bien diseñada. En el proceso de incremento gradual (o instantáneo) del suspenso, el público también puede optar por participar proactivamente en el proceso de descifrado. Si por casualidad son lo bastante agudos para obtener la respuesta antes de que se revele, experimentarán una gran sensación de satisfacción mental. Es lo que siempre decimos: una buena película no debe ser ni demasiado abrumadora ni demasiado tonta (sino encontrar un fino equilibrio entre ambas). Los trucos que emplea deben ser apropiados, para que el público pueda sentirse implicado y realizado.
Casualmente, en A través del mar también se utilizan pequeños trucos narrativos, pero sirven como ejemplos negativos. Por ejemplo, al principio de la película, durante una clase, el profesor le pregunta a Ares sobre la realización de compresiones torácicas. Como está distraído, es incapaz de dar una respuesta, lo que recuerda la escena del final en la que no consigue salvar a Yoshi. Es válido destacar este tipo de eco, pero pierde su razón de ser en una película de ritmo tan lento en la que apenas se producen avances entre los protagonistas en la mayor parte de la película. Como resultado, cuando aparece este eco, el público no se sorprende, e incluso se olvida de que antes hubo un presagio.
En general, A través del mar no ha hecho ninguna innovación. Se posiciona como una simple película erótica para adolescentes. Se centra más en la exhibición de erotismo e ignora las otras partes más importantes, lo que la convierte más bien en anuncios de Airpods, iPhones, helados y Perrier.
Por último, hay que destacar que las críticas de cine son muy subjetivas. Si te gustó A través del mar, te pido perdón si mi análisis te ofendió…
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