Con una duración de menos de 106 minutos, Dunkirk es una de las películas más cortas de Nolan. Aún así, se me hizo larga y cansadora...
A pesar de los esfuerzos de Nolan por hacer que la historia fuera tensa y emocionante, no me afectó en absoluto cuando por fin llegó a su conclusión. La música incesante y omnipresente no ayudó a crear el ambiente deseado.
Enmarcada en el monumental acontecimiento histórico de la evacuación de Dunkirk, la narración de la película sigue a un tripulante de un barco pesquero, a un piloto de caza y a un soldado ingleses, todos ellos implicados en la operación. En el clímax, el barco pesquero cruza el Canal de la Mancha para rescatar a un grupo de personas, el piloto de caza derriba dos aviones enemigos sobre Dunkirk antes de realizar un aterrizaje forzoso, y los soldados varados en la costa son rescatados con éxito con la ayuda de los pescadores y regresan a Gran Bretaña.
La historia parece emocionante y llena de suspenso, pero ¿por qué no consiguió evocarme ninguna respuesta emocional?
1er error:
Personajes poco desarrollados El defecto más importante de Dunkirk son sus personajes poco desarrollados. En la película, las motivaciones de cada personaje son unidimensionales y no cambian a lo largo de la película. Echemos un vistazo a algunos de los personajes principales:
- El piloto del avión de combate, que se centra únicamente en derrotar a los aviones enemigos.
- Los soldados de la playa, que tienen un objetivo claro, sobrevivir a toda costa.
- El capitán del barco pesquero, que tiene como único objetivo rescatar a la gente.
El único personaje con un arco completo es el hijo del capitán. Al principio, ve a los soldados evacuados como cobardes, pero sufre una breve transformación tras experimentar los horrores del campo de batalla (presencia un combate aéreo desde el barco). Llega a comprender el miedo que acecha a los soldados en la zona de guerra y siente empatía por las tropas evacuadas.
Para agitar las cosas, examinemos los arcos argumentales de los personajes de "Rescatando al soldado Ryan", de Steven Spielberg. Desde la perspectiva de los soldados, el público especula sobre la identidad del capitán Miller (interpretado por Tom Hanks) antes de la guerra. Suponen que era un soldado despiadado y de sangre fría. Sin embargo, cuando más tarde descubren que en realidad era un maestro de escuela antes de la guerra, Miller se vuelve instantáneamente más vívido.
Mientras tanto, los miembros del equipo del capitán Miller están desconcertados por su misión de rescate antes de encontrar al soldado Ryan. A medida que se adentran en el campo de batalla y son testigos de la muerte de sus compañeros, su confusión aumenta. Sin embargo, cuando por fin localizan a Ryan, su determinación de quedarse y luchar por sus compañeros tiene un profundo impacto en el capitán Miller y en el equipo. Encuentran esperanza en la valentía de Ryan y experimentan una transformación, dedicándose por completo al campo de batalla.
En comparación, los personajes de Dunkirk parecen meras herramientas, que existen únicamente para impulsar la historia. Esto dificulta que el público se identifique con ellos.
2do error: BGM y ruido
La banda sonora de Hans Zimmer es un punto fuerte y un inconveniente de Dunkirk. La película sigue tres líneas temporales que se entrecruzan: una semana para los soldados, un día en el barco pesquero y una hora en el avión de combate. Para crear una atmósfera distinta e intensa, Zimmer incorpora el tic-tac de un reloj a la música. Sin embargo, la brillantez de la música también acentúa el delgado argumento de la película, lo que resulta en un desajuste significativo.
Por ejemplo, hay una escena en la película en la que tres aviones de combate se enzarzan en un combate aéreo. Un avión alemán es derribado y otro británico sufre daños y se ve obligado a realizar un aterrizaje de emergencia en el agua, cerca del pesquero. Desde un punto de vista realista, la escena es, sin duda, intensa. Sin embargo, como espectadores, sabemos que, en este tipo de escenarios cinematográficos, el piloto será rescatado sin duda, terminando el suspenso en el momento en que el piloto decide aterrizar. No obstante, la intensa música continúa, aumentando la tensión hasta que el piloto es finalmente rescatado.
Mi experiencia visual puede resumirse de la siguiente manera: la música crea una atmósfera intensa, como si el mundo entero estuviera a punto de ser destruido, pero la historia en pantalla sólo trata de un grupo de pescadores que rescatan a un piloto.
3er error: el estilo narrativo de Nolan
Las técnicas de manipulación del tiempo de Nolan en "Inception", "Interstellar" y "Memento" fueron impresionantes, pero en "Dunkirk" se sintieron totalmente innecesarias.
Examinemos sus obras anteriores…
En "Inception", la manipulación del tiempo ayudó a sumergir al público en el mundo onírico de Cobb y a comprender su perspectiva. En "Interstellar", representó la comunicación del tiempo y la distancia entre Cooper y Murph. En "Memento", el estilo narrativo único de Nolan retrató con eficacia la lesión cerebral y la confusión mental del protagonista.
Sin embargo, en "Dunkirk", cada protagonista tiene un proceso de pensamiento normal y es un individuo corriente. Por lo tanto, este estilo narrativo, aparte de aumentar las dificultades de comprensión para el público, carece de significado.
El afán de superación de Nolan
A pesar de sus defectos, "Dunkirk" sigue siendo considerada una obra maestra en el género de las películas bélicas. Como gran fan de Nolan, tenía grandes expectativas puestas en esta película, lo que hizo que mi decepción fuera aún más palpable. Si "Dunkirk" hubiese sido dirigida por otra persona, podría calificarla con un sobresaliente. Nolan intentó romper con su estilo anterior, lo que pude percibir en su ambición. Esta fue su primera incursión en temas históricos, y también hizo avances significativos en la tecnología cinematográfica al reducir los diálogos y mejorar la narración visual.
Las obras anteriores de Nolan se basaban en gran medida en el diálogo, sobre todo "Inception" e "Interstellar", donde el diálogo desempeñaba un papel crucial para explicar la historia. Sin los diálogos, sería difícil entender la trama de la película. Sin embargo, en "Dunkirk", la cantidad de diálogo se reduce significativamente, y gran parte de la narración se transmite a través de acciones. Por ejemplo, en la escena inicial de la película, un soldado corre desde las ruinas de la ciudad hasta la playa y se da cuenta de que los soldados ordinarios no tendrán prioridad para la evacuación. Entonces intenta disfrazarse de médico para escapar con los heridos. Durante toda esta secuencia de 8 minutos, no hay ni una sola línea de diálogo, pero el público puede comprender claramente lo que está ocurriendo.
Con menos diálogos, la narración visual cobra más importancia. "Dunkirk" se distingue de otras películas bélicas por sus escenas impactantes y poco vistas, como soldados enfrentándose a bombas y atrapados y tiroteados en camarotes de barcos varados. Estas emociones se transmiten eficazmente a través de los efectos visuales, lo que hace que la película sea aún más impactante.
En rasgos generales, "Dunkirk" puede considerarse un éxito, pero aun así me ha parecido un poco decepcionante tratándose de una obra de Nolan.
¡Comparte lo que piensas!
Sé la primera persona en comenzar una conversación.