Cortázar en el cine I. A propósito de "La cifra impar" de Manuel Antin.

Introducción

En esta sección denominada “Cortázar en el cine” brindaremos análisis de filmes basados en historias del escritor argentino Julio Cortázar llevadas a la gran pantalla. El caso tal vez más reconocido de transposiciones fílmicas de la obra del escritor son las que realiza el cineasta Manuel Antin.

Las transposiciones que Antin realiza de las obras de Cortázar, ponen el foco en la psicología de los personajes, en segundo plano se encuentran los elementos de índole narrativa. Antin realiza tres transposiciones cortazarianas: La cifra impar (1962), Circe (1964) e Intimidad de los parques (1965). Antin encuentra en esta narrativa la posibilidad de experimentar como se venía haciendo en el cine, con una clara influencia de la Nouvelle Vague (surgida en Francia a finales de los 50).

Observaremos que el director hace uso de flashbacks tanto como herramienta narrativa como de impacto emocional o psicológico en los personajes. A su vez la utilización del falso raccord, que consiste, en resumidas cuentas, en llevar a una confusión espacio-temporal o mostrar estados alterados de los personajes.

La cifra impar y el cuento “Cartas de mamá”

La cifra impar de Manuel Antín adapta el cuento “Cartas de mamá” de Julio Cortázar perteneciente a su libro Las armas secretas (1959). En “Cartas de mamá” el título es referido alrededor de unas quince veces a lo largo del cuento. Cortázar en esta insistencia deja establecido que la escritura de esa madre tendrá consecuencias para su lector. Desde una narración en tercera persona, que sostiene el punto de vista de Luis, el lector de las cartas de mamá.

Las cartas de mamá acuden a irrumpir la tranquilidad de Luis que se había mudado a París con Laura, luego de la muerte de su hermano Nico. La madre les envía una carta diciéndole a Luis que Nico pregunta por ellos. Lo que genera la impaciencia y la degradación moral de Luis y de Laura, ya que Laura primero era mujer de Nico y luego se enamora y se casa con su hermano Luis.

Se reavivan elementos del pasado. Se recuerda la rivalidad entre los hermanos Luis y Nico por Laura. En referencia a Nico, se expresa en el cuento: “Tan poca cosa, tan fácil, tan verdaderamente brillantina y corbata rayón”. Como veremos a continuación este tipo de frases de menosprecio hacia Nico serán pensadas continuamente por Luis.

Las cartas de mamá no permiten la posibilidad de duelo y tampoco de permitirse olvidar. Nietzsche al comienzo de su Segunda Consideración Intempestiva nos habla del poder que tiene el olvido, ese poder que lo tienen los animales y los niños por ser seres “a-históricos”.

La cifra impar, una gran transposición fílmica de “Cartas de mamá”

El director Manuel Antin no es un mero lector pasivo de “Cartas de mamá”, sino que construye significado a partir de lo leído. El cuento de Cortázar a través de la lente de Antin posee el carácter de lo siniestro o de lo ominoso -concepto desarrollado por Sigmund Freud-. Freud nos habla que lo ominoso se encuentra en lo cotidiano, en nuestra familia. El planteo freudiano es crucial a la hora de entender que lo traumático es del orden familiar. En este caso del lazo con un hermano, y a su vez, de la relación edípica que presentan ambos hermanos con la madre.

Antin conserva el argumento central del cuento y además, incluye frases textuales que aparecen en él. Tanto en el cuento como en la película, son las cartas las que conectan dos espacios-tiempos. El espacio-tiempo de mamá en Buenos Aires, y el espacio-tiempo de Luis (Lautaro Murúa) y Laura (María Rosa Gallo) en París -recordemos que se mudan al morir Nico (Sergio Renán)-. También, hay un tercer espacio-tiempo que remite a Nico. Son los recuerdos sobre el pasado que el director genera a través de flashbacks para conjugar el pasado y el presente.

El filme no se subordina a la narrativa lineal del cuento, sino que Antin se enfoca en los recuerdos de mamá, Luis y Laura. A diferencia del cuento, el punto de vista no está en Luis, sino que está puesto en diversos personajes. El sonido ocupa un lugar central y brinda el significado construido por Antin de la obra, un significado del orden de lo siniestro.

Conclusión

Creemos que la lectura de “Cartas de mamá” de nuestro querido Julio Cortázar y el visionado de La cifra impar van a permitir al lector/espectador el goce de una historia que estremece. Seguramente el espectador se encontrará con una connotación moral muy fuerte y marcada en La cifra impar y que no aparece o no es muy sugerida esa lectura por Cortázar.

A fin de cuentas, es una transposición fílmica, por un lado, tenemos al cuento de Cortázar y por otro lado, la interpretación del cuento. Cabe agregar que al escritor le ha gustado mucho y hasta se ofreció a Antin como guionista de sus próximos dos largometrajes.