Super Mario Bros.: la película es una de las películas más exitosas en taquilla de este año, que recaudó unos $1.36 mil millones en todo el mundo. Es la segunda película con mayor recaudación del año y la adaptación de videojuegos que más ha ganado. La película tiene una calificación de 8.5 en Peliplat, con críticas positivas por parte de la audiencia. Sin embargo, los críticos de cine dieron críticas negativas. Shigeru Miyamoto, productor de la película, creador de Mario y director de juegos de Nintendo, cree que incluso las críticas negativas que le dieron a la película de Super Mario Bros. contribuyeron a su éxito en taquilla al generar publicidad. Luego de conocer algunas de las críticas de la película, entiendo la opinión de Miyamoto. También comienzo a considerar las expectativas que la audiencia puede tener para las películas basadas en videojuegos, en especial para las queridas como Super Mario Bros., y qué elementos de esta película resuenan en los espectadores.
Entre algunas de las críticas sobre Super Mario Bros.: la película, se dice que no es original porque hace referencia al juego y tiene una trama muy simple. La película también es criticada por su falta de desarrollo de personajes y falta de complejidad. Algunos críticos incluso critican la película como un anuncio publicitario de Nintendo como marca. Claramente, los críticos de cine creen que si bien la película lleva al clásico juego Super Mario a la gran pantalla, no ofrece mucho contenido nuevo. Como jugador y miembro de la audiencia fanática de Super Mario y los juegos de Nintendo desde la infancia, sin embargo, me siento satisfecho con las referencias a varios entornos y elementos de los juegos, incluido Super Mario Bros., y estoy aún más emocionado de que Nintendo lance más juegos con Mario o Luigi como personajes principales. Creo que muchos otros espectadores comparten pensamientos similares. Por lo tanto, no es de extrañar que Super Mario Bros.: la película tenga éxito en taquilla y tenga un valor comercial.
La decisión de crear Super Mario Bros.: la película surgió en una colaboración empresarial. Nintendo trabajó con Universal Parks & Resorts para crear Super Nintendo World, lo que llevó a una reunión entre Miyamoto y el CEO de Illumination, Christopher Meledandri. Desde el año 2016, la idea de una película de Mario se convirtió en realidad y se estrenó en todo el mundo este año. Se puede decir que es una elección natural para Super Mario Bros.: la película, nacida de una colaboración empresarial, centrarse más en el éxito comercial que en la innovación artística. Para una propiedad intelectual ampliamente reconocida como Mario, que incluso ha aparecido en los Juegos Olímpicos de Verano, mantenerse fiel a la historia de Mario del juego en la pantalla es un enfoque más seguro en comparación con traspasar límites. En comparación con otra película, La gran aventura Lego, que recibió más elogios por su innovación,Super Mario Bros.: la película se basa en una propiedad intelectual con imágenes y escenarios bien establecidos que son más familiares para la audiencia. Dada la inmensa popularidad de Super Mario, seguir lo que funciona es más probable que tenga éxito comercial que correr riesgos. En este contexto, es comprensible por qué los críticos profesionales dieron críticas negativas. Sin embargo, para analizar las razones detrás del éxito de Super Mario Bros.: la película, debemos adentrarnos en las expectativas de la audiencia.
Cuando los críticos profesionales critican Super Mario Bros.: la película por su falta de originalidad, podrían haber pasado por alto otro hecho importante: los espectadores esperan y aprecian el alto nivel de reproducción que es fiel al contenido del juego con una mejora visual. Mientras los críticos describen la película como poco original, los espectadores que leen estas críticas llevan mucho tiempo esperando una película así. Vale la pena mencionar que el juego Super Mario Bros., lanzado originalmente en 1985, ha vendido más de 40 millones de copias en todo el mundo, lo que lo convierte en el videojuego más vendido de todos los tiempos según el Libro Guinness de los récords mundiales. Los personajes del juego, incluidos Mario, el hermano de Mario, Luigi, Toad, la princesa Peach y el antagonista Bowser, ya se han convertido en íconos culturales, extendiendo su influencia más allá de la comunidad de jugadores. Es ampliamente conocido por fanáticos y no fanáticos que una historia con Mario como protagonista seguramente será una aventura fantástica y emocionante. Como la primera película de Mario en CGI, es natural que la película de Super Mario Bros. lleve al público a la aventura única de Mario al entrar en el Reino Champiñón por primera vez a través de una tubería.
Algunas sorpresas superan las expectativas de la audiencia. La primera aventura de Mario en la película capta la emoción de cada jugador de Super Mario cuando empiezan a jugar por primera vez. La película invita a la audiencia a ponerse en los zapatos de Mario y experimentar la aventura desde su perspectiva. Mario sirve como personaje principal y guía, al llevar a la audiencia en un viaje nostálgico a través de los entornos únicos al jugar a Super Mario por primera vez. A lo largo de la película, Mario enfrenta desafíos constantes pero nunca se rinde para conquistar cada nivel del juego. Esto refleja las experiencias de innumerables jugadores que enfrentaron dificultades en los juegos de Mario. Los efectos visuales en la película compensan las imágenes originales pixeladas al proporcionar una representación más detallada del mundo del juego. Creo que es la combinación de la experiencia de juego de la audiencia y la experiencia cinematográfica lo que les permite realmente apreciar Super Mario Bros.: la película.
No es necesario repetir cómo Mario gana el juego en el Reino Champiñón, gana compañeros de equipo y se une a Luigi para derrotar a Bowser, etc. En cambio, me gustaría destacar dos aspectos nuevos en la historia y los personajes de la película de Super Mario Bros.: la película. En primer lugar, la película presenta a la familia de Mario y Luigi, con las dudas del padre de Mario sirviendo como su motivación para demostrarse a sí mismo y embarcarse en la aventura. Esto añade profundidad al personaje de Mario. En segundo lugar, la princesa Peach, representada como una damisela indefensa en los juegos, se presenta como una astuta emprendedora, rebelde y líder en la película. Esta desviación de la representación original del juego se ajusta a la apreciación y aceptación moderna de personajes femeninos fuertes por parte de la audiencia. Estos dos cambios demuestran que Super Mario Bros.: la película tiene como objetivo no solo evocar emociones y nostalgia, sino también establecer conexiones entre la historia de Mario y el público actual.
Es importante señalar que Super Mario Bros.: la película se mantiene fiel al juego original al recrear con precisión su contenido con mejoras visuales, capturando la emocionante aventura del querido personaje Mario a través de la animación. Esto es exactamente lo que esperan la audiencia y los fanáticos de los juegos. La primera aventura de Mario en la película recupera la maravillosa experiencia que muchos espectadores tuvieron cuando entraron por primera vez en el mundo del juego. La combinación única de la experiencia de juego de la audiencia y la experiencia cinematográfica les permite disfrutar y relajarse mientras ven Super Mario Bros.: la película, una experiencia similar a jugar el juego en sí. Sin lugar a dudas, el éxito de Super Mario Bros.: la película rompe la maldición de las adaptaciones de videojuegos. Más importante aún, transmite lecciones valiosas a los estudios y cineastas a partir de sus logros. Como espectador, pienso que marcará un nuevo comienzo.
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