En la 95ª entrega de los Premios de la Academia, Brendan Fraser ganó el premio al Mejor Actor por su impresionante actuación en la película "La Ballena". En la película, Fraser interpreta a un profesor de inglés de secundaria llamado Charlie. Dejó a su familia en su juventud para estar con su pareja, pero después de su trágica muerte, luchó con el dolor y la culpa, lo que lo llevó a comer en exceso y llegar a pesar 272 kilos. Sin embargo, en los últimos momentos de su vida, intentó reparar su relación con su hija.
La película "La Ballena" es una adaptación de la obra semi-autobiográfica del mismo nombre escrita por el dramaturgo Samuel D. Hunter. Que comenzó como una obra de teatro, que se estrenó en Broadway en 2012. Darren Aronofsky, conocido por películas como "Réquiem para un Sueño" y "El cisne negro", fue uno de los espectadores en el estreno y quedó profundamente conmovido por la obra. ¡Tanto que decidió adaptarla a una película!
Samuel D. Hunter es un dramaturgo que ha logrado hacer una transición exitosa al cine. En la adaptación cinematográfica de su obra "La Ballena" y en la obra de teatro recientemente reestrenada "A Bright New Boise", explora una verdad conmovedora sobre la vida, lo que se convirtió en un punto crucial en su exitosa transición.
Hace varios años, mientras viajaba por Nueva Jersey volviendo a casa, Hunter tuvo una revelación impactante: "Creo que necesito aceptar el hecho de que mi vida quizás no sea muy emocionante". Ese día, estaba dando una clase de escritura en la Universidad de Rutgers y les había pedido a sus estudiantes que crearan obras auténticas. Esta verdad conmovedora fue una de las piezas escritas por un estudiante.
Esta declaración siguió rondando en su mente y eventualmente se convirtió en su sexta obra, "La Ballena", que fue adaptada a una película del mismo nombre dirigida por Darren Aronofsky, una década después. Presentó la destacada actuación de Brendan Fraser y le valió el premio al Mejor Actor en la 95ª entrega de los Premios de la Academia.
Samuel D. Hunter
Hunter, a los 17 años, trabajaba en Walmart, una experiencia que fusionó con sus personajes para crear obras teatrales animadas e ingeniosas. Esto explica por qué sus guiones están llenos de diálogos mordaces y humorísticos.
"Mis guiones están llenos de elementos autobiográficos", confesó Hunter. "Aunque nunca he escrito directamente una autobiografía, cada obra está impregnada de emociones profundamente personales".
"La Ballena" puede ser su obra más introspectiva hasta el momento. El guion nació de la especie de vida "ordinaria" que él estaba enseñando a sus estudiantes. Dijo: "Inicialmente, lo único con lo que me relacionaba era que estaba enseñando escritura expositiva y tenía dificultades para conectar con mis estudiantes. Así que comencé a escribir sobre un profesor de escritura llamado Charlie, pero no era exactamente lo que esperaba. Estaba escribiendo un personaje que era diez o quince años mayor que yo, pero lo estaba imaginando como diez o quince años más joven. Esta fue mi primera experiencia de autoajuste".
"Como hombre gay, mi vida no ha sido fácil. Si esto hubiera ocurrido hace diez o quince años, mi situación habría sido aún más desafiante. He luchado con problemas de alcoholismo y depresión, y me he preguntado si podría superarlos. Sin estas oportunidades, podría haber terminado como los personajes de mis novelas".
Cuando “La ballena” se adaptó a la pantalla, Hunter transformó a Charlie en un profesor retraido y mórbidamente obeso que enseñaba en línea y ocultaba su figura obesa apagando su cámara durante las videollamadas. Esto refleja las propias luchas de peso que tuvo Hunter hasta sus treinta años.
"Cuando estaba en la escuela secundaria", recordó Hunter, "asistí a una escuela en casa cristiana durante más de cuatro años hasta que se expuso mi identidad LGBTQ, y luego me trasladé a una escuela pública. Pero esta experiencia tuvo un impacto profundo en mí. Siempre he tenido curiosidad por lo sagrado y he tenido una gran fe en Dios. Sin embargo, esta experiencia también me hizo profundamente consciente de que esa fe venía a expensas de personas como yo y como Charlie. Es una realidad dura.”.
"Lo interesante es que en 2010, 'La Ballena' era una obra provocativa, y ahora en 2023, se ha convertido en una película provocativa", continuó. "En la sociedad moderna, la forma habitual de lidiar con la religión es liberándose de ella, escapar de ella o ampliar la perspectiva para ver un mundo más amplio. Aunque eso sucede a veces, creo que hay miles de personas que eligen permanecer dentro de su fe, a pesar de las contradicciones que presenta, porque la religión desempeña un papel organizativo fundamental en sus vidas. Cuanto más no nos alejemos de estas historias, mejor podremos entender nuestra situación actual y la cultura en general.".
Darren Aronofsky no tuvo miedo de "La Ballena". En 2012, cuando leyó el guion por primera vez, sintió que estaba leyendo una película. "Empezamos a hablar sobre hacer una película, y eso fue hace una década", recordó Hunter. "Nunca consideró traer a otros escritores, y nunca consideró apartarse del marco central del guion original. Hay muy pocos directores que hagan eso. Quizás él sea el único.".
Sin embargo, cuando el Aronofsky finalmente editó la película, sorprendió a su escritor. Los últimos minutos de la película son una escena de recuerdo, que muestra los momentos felices de una familia en la playa. "No es que Darren haya ocultado este final; creo que simplemente olvidó decírmelo. Realmente me encantó. Para mí, la escena del recuerdo muestra a una familia unida, y también es el momento en que Charlie se está preparando para tomar una decisión significativa, mientras mira hacia el mar.".
El verano pasado, cuando "La Ballena" se estrenó a nivel mundial en el Festival de Cine de Venecia, la película recibió una ovación de pie durante 10 minutos. Después de eso, Hunter y el equipo creativo participaron en una mesa redonda internacional compuesta completamente por periodistas europeos. Cuando un periodista de Polonia dijo: "Todas las críticas dicen que tu película es muy cristiana", Aronofsky se sorprendió mucho. Sin embargo, Hunter reconoció: "Es cierto, creo que los valores fundamentales de esta historia son sobreredención, perdón y dignidad humana, que son los temas centrales que siempre me han preocupado".
¡Comparte lo que piensas!
Sé la primera persona en comenzar una conversación.