Lars von Trier es un invitado frecuente en los festivales de cine y los cinéfilos lo consideran una figura excéntrica. En sus apariciones, suele traer novedades importantes.
A veces, estas grandes noticias no sólo se tratan de sus películas, sino que también involucran acciones poco convencionales. En 2011, fue puesto en una "lista negra" en el Festival de Cine de Cannes debido a comentarios inapropiados sobre los nazis y el pueblo judío.
Siete años después, regresó al festival con su nueva obra, "La casa de Jack", y creo un torbellino en la industria cinematográfica. La película está infundada del espíritu extremo de von Trier, pero no deja de ser una película de categoría B. La razón por la que Lars von Trier se encuentra entre los maestros del cine artístico es que coloca a los elementos "antihumanos" dentro de una estructura compleja e intrincada y utiliza dichas obras para reflexionar sobre los pecados más profundos de este planeta.
Este artículo analizará la estructura narrativa de esta película. De hecho, la forma de "La casa de Jack" es inseparable de su contenido. Hasta cierto punto, la forma de la película determina incluso su significado.
En esta película, Lars von Trier emplea una estructura narrativa compleja. Además, sus dos componentes son casi evidentes por sí mismos.
En primer lugar, podemos encontrar el primer componente de esta estructura en el título original en inglés de la película que es "La casa que Jack construyó." El título de la película se deriva de una canción infantil británica llamada "This Is the House That Jack Built" (en español: "Esta es la casa que Jack construyó"). Las primeras tres líneas de esta canción dicen lo siguiente: "Esta es la casa que Jack construyó; esta es la cebada que estaba en la casa que Jack construyó; esta es la rata que se comió la cebada que estaba en la casa que Jack construyó..." y así sucesivamente.
A través de la estructura anidada de cláusulas, esta canción infantil combina diferentes piezas de información. En realidad, no cuenta la historia de la casa de Jack, sino más bien las relaciones entre estos diferentes elementos. Sin embargo, a partir de la tercera línea, la conexión entre el elemento "rata" y el elemento "Jack" se vuelve bastante difusa.
A medida que las cláusulas siguen apilándose, las conexiones entre los nuevos elementos y los antiguos elementos se vuelven cada vez más frágiles. Lars von Trier ya había utilizado esta canción infantil en su debut cinematográfico, "Forbrydelsens element". En su nueva película emplea directamente el método narrativo de esta canción infantil.
Jack tiene un objetivo que lo persigue constantemente: construir una casa. Él establece una conexión entre la arquitectura y el asesinato de una manera que podría parecernos descabellada, utilizando materiales asociados con la construcción de iglesias y el arte. Luego, utiliza excusas como "poesía" y "política" para llevar a cabo sus brutales asesinatos.
Estas excusas y las conexiones entre los diferentes elementos, a medida que avanza la película, se vuelven tan frágiles y sin sentido como la conjunción "que" en la canción infantil. Sabemos que Jack quiere construir una casa, pero no entendemos el origen de este objetivo. Lo vemos cometer asesinatos continuamente, pero tampoco sabemos cómo encuentra y selecciona a sus víctimas.
Hasta cierto punto, "La Casa de Jack" sigue las técnicas de esta canción infantil tradicional, pero la película no parece tan simplista y fragmentada como la canción. Esto se debe a que sin lugar a dudas toma prestado de otra fuente, que es la "Divina Comedia" de Dante.
Ya sea "Virgilio" quien conversa con Jack a lo largo de la película (en la "Divina Comedia" de Dante, Virgilio es el guía de Dante), o las escenas pictóricas que rinden homenaje a la obra maestra de Eugène Delacroix, "La Barca de Dante", existen referencias claras a esta obra clásica.
"La Divina Comedia" de Dante tiene dos rasgos narrativos destacados. Uno de ellos es la metanarrativa. Además de la historia principal, hay numerosas historias más pequeñas entrelazadas, cada una con su propio sistema textual específico.
En "La Casa de Jack", también vemos una cantidad significativa de metanarrativa y metaimágenes. Podemos observar el regreso de elementos de otras películas de Lars von Trier, escenas del renombrado intérprete de Bach, Glenn Gould, tocando el piano, y una reinterpretación de los poemas de William Blake, "El Tigre" y "El Cordero".
La segunda característica de "La Divina Comedia" de Dante es la interconexión de las estructuras de tiempo y espacio. Presenciamos el viaje de Dante a través de los tres reinos, claramente divididos por escenas espaciales. Estos espacios diferentes son autocontenidos, e incluso podemos ver yuxtaposiciones de diferentes líneas de tiempo dentro de un mismo espacio.
Si bien el cine y la literatura naturalmente tienen este efecto narrativo, en la sección del infierno al final de "La Casa de Jack", vemos a Jack contemplando una escena de un campo de trigo de su infancia en el mismo espacio de la pantalla, lo que hace eco directamente de los efectos temporales y espaciales en "La Divina Comedia".
Estas características de la estructura narrativa en "La Divina Comedia" asimilan lo efímero con lo eterno, permitiendo que diferentes historias y culturas de la humanidad coexistan en la obra original. Sin embargo, en la película, debido a la presencia de la estructura de la canción infantil, terminan profundizando una sensación de desesperación.
Si decimos que Lars von Trier incrusta elementos sustanciales dentro de la estructura de la canción infantil, entonces utiliza elementos en el estilo de conjunciones y cláusulas subordinadas, como "que," dentro de la estructura de "La Divina Comedia" de Dante.
Para ser más concretos, volvamos a los ejemplos que discutimos al explicar el formato de la canción infantil. A medida que avanza la película, la conexión entre el arte y el asesinato se debilita cada vez más, pero aún emplea un estilo de metanarrativa al estilo de "La Divina Comedia" de Dante, insertando elementos externos en ella en masa.
Entonces, lo que una vez fueron conexiones tenues y sin sentido de repente parecieron absurdas y cómicas. Lars von Trier, con su característico humor negro, fusiona la aparentemente mundana canción infantil británica con las contribuciones de un clásico literario.
Lo más asombroso de esto es que si describiéramos uno de estos elementos como "absurdo y cómico", la mayoría de las personas sin duda elegirían el primero. Sin embargo, en "La Casa de Jack", son las características estructurales de "La Divina Comedia" las que crean el efecto absurdo.
En sus segmentos altamente simbólicos y extremos, "construir una casa" podría haberse convertido en una metáfora de objetivos religiosos, políticos, bélicos, artísticos e incluso humanitarios.
No obstante, lo que hace que la nueva obra de Lars von Trier sea extremadamente singular es la subversión de la estructura narrativa clásica. Deja a entrever que la humanidad siempre se desviará, siempre se extraviará; siempre permanecerá detrás de una capa de cristal, incapaz de alcanzar la orilla que tiene delante; siempre caerá por los empinados acantilados en el camino hacia la esperanza, descendiendo hacia el infierno más profundo.
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