La obra maestra de Mike Flanagan: La caída de la casa Usher Spoilers

Mike Flanagan, conocido por su dirección de Oculus: el reflejo del mal y Doctor sueño, se ha convertido en una figura destacada en la esfera del cine de terror de Hollywood, rivalizando con personajes como James Wan. Mientras Wan se ha diversificado hacia géneros de acción y superhéroes, Flanagan se mantiene fiel al terror. Su película de 2017, El juego de Geralds, inició una colaboración con Netflix, preparando el escenario para su incursión en el ámbito de la producción de series. Desde La maldición de Hill House hasta su última aventura, La caída de la casa Usher, Flanagan ha superado constantemente sus límites creativos manteniendo su estilo distintivo en las cinco series que ha coproducido con Netflix. Al ver La caída de la casa Usher, queda claro que esta serie podría considerarse el trabajo más convincente y dramático de Flanagan hasta la fecha. Para algunos espectadores, esta serie puede ser la razón por la que se sienten atraídos por el estilo de Flanagan y se encuentran revisando el mundo literario de Edgar Allan Poe.

La miniserie La caída de la casa Usher, aunque lleva el título del cuento de Poe, toma prestado elementos de numerosas obras del autor. Integra elementos de El gato negro, El escarabajo de oro, Los asesinatos en la calle Morgue y La máscara de la muerte roja, con personajes del universo literario de Poe. Los títulos de la serie también son un juego de poesía de Poe, con el primer episodio llamado así por la línea inicial de El cuervo, y el episodio final titulado simplemente El cuervo. El uso frecuente de motivos comunes de Poe (gatos negros, cuervos, iglesias góticas) significa la apreciación de Flanagan por el estilo de Poe.

Sin embargo, La caída de la casa Usher es más que un homenaje a Poe: es una reinterpretación audaz e inventiva de sus obras. La serie, si bien captura el ambiente frenético, loco e irracional de los escritos de Poe, sitúa las obras en un contexto más moderno. Alejándose del telón de fondo de la época de Poe en el siglo XVII, la serie explora con ambición una saga familiar que abarca 70 años, desde 1953 hasta 2023. No solo narra la caída de la familia Usher, sino también su génesis, describiendo el ascenso y eventual colapso de un sueño americano por excelencia.

Después de ver los episodios iniciales, es posible que descubras los juegos de poder entre los seis medios hermanos de Roderick Usher (Bruce Greenwood) que recuerdan a Succession. Sin embargo, el tono sombrío, la serie de muertes y una mujer misteriosa sugieren que presenta más complejidades. Más adelante en el segundo episodio, un sorprendente incidente sangriento sienta las bases para un misterio centrado en la caída de la familia Usher, lo que impulsa la serie a toda velocidad.

Este enigma no es simplemente un recurso argumental: es un testimonio del enfoque distintivo de Flanagan hacia el terror. Los episodios del dos al siete toman sus títulos de las obras de Poe, y el sombrío destino de la familia Usher refleja estas narrativas. Flanagan no se limita a hacerse eco de las historias de Poe; aumenta las muertes, creando una sensación de pavor y horror incluso en medio del lento ardor. La caída de la casa Usher revela la verdad desde el principio, mostrando confianza en el fascinante proceso de reconstruir el misterio. Incluso como aficionado a Poe, la representación de la muerte en esta serie me pareció bastante discordante. Ofrece un espectáculo atractivo.

Además de las tramas sorprendentes y dramáticas, la serie también destaca por el desarrollo de los personajes, que es más pronunciado que el trabajo anterior de Flanagan. Lo que se esconde más profundamente detrás de la serie es el duro y macabro viaje de los hermanos Usher, Roderick y Madeline. Su narrativa se extiende desde una infancia marcada por la pobreza y la pérdida hasta un ascenso a la prominencia caracterizado por el poder y la indulgencia y, finalmente, hasta el espectro de la muerte que una vez más eclipsa a su familia.

A medida que se acerca el final, Roderick y Madeline se ven obligados a reflexionar sobre su difícil ascenso al poder. Sin embargo, su destino está predestinado y todo lo que Roderick y Madeline (Mary McDonnell) pueden hacer es reconciliarse con su pacto con la muerte, encarnada por Verna. La historia de la novela de Poe, contada a través de Roderick y Madeline, no sólo incita al miedo sino que también significa el fin del mal.

La interpretación que hace Carla Gugino del personaje de la muerte, Verna, es notablemente convincente. Esta es la tercera colaboración de Gugino con Flanagan, un patrón recurrente entre el elenco. El personaje de Gugino evoluciona hasta convertirse en una encarnación de la muerte misma, apareciendo en varios momentos del tiempo bajo diferentes disfraces y representando la desaparición de cada miembro de la familia Usher. En la serie, la muerte no es sólo una fuente de miedo, sino también un ejecutor solemne que llora a los inocentes. A pesar de su poder monumental, la elección personal juega un papel importante. Al tratar con Roderick, Madeline y Arthur Pym (Mark Hamill), Verna les ofrece la oportunidad de declinar, permitiendo que cada personaje tome sus propias decisiones. Esta técnica narrativa marca una perspectiva liberal: las elecciones individuales juegan un papel sustancial en la configuración de nuestras vidas. Sin embargo, la serie también ilustra cómo algunas decisiones pueden influir en el destino de otros.

Al yuxtaponer la libertad personal con la noción de que nadie es completamente autónomo, la serie destaca el enfoque astuto de Flanagan hacia los problemas del mundo real. Luchar por el éxito independientemente de las consecuencias puede tener efectos de largo alcance, afectando incluso a aquellos que no suscriben esa filosofía. La ambición de Roderick y Madeline, unida a su pacto con la muerte, determina el destino de muchos otros. En las obras anteriores de Flanagan, los personajes enfrentan la adversidad con amor y sacrificio, como Dani Clayton en La maldición de Bly Manor lucha contra un poder natural neutral. Detrás de tragedias tan heroicas hay una mezcla de esplendor de la virtud y desesperación provocada por una oscuridad invencible. La caída de la casa Usher, por el contrario, transmite una creencia moral clara: el mal enfrentará represalias. Como los humanos son los iniciadores del mal, el terror y la brutalidad de la muerte se reducen a una inclinación a hacer justicia para lograr un equilibrio entre el bien y el mal.

El concepto de responsabilizar a los malhechores no es nada nuevo, pero es comprensible que Flanagan inscriba esta idea en la narrativa de La caída de la casa Usher. El problema de las drogas retratado puede verse como una alusión a las consecuencias de las luchas de poder de los capitalistas. Es evidente que el fármaco ficticio Ligadone de la serie, refleja el OxyContin del mundo real, y la familia Usher es una representación simbólica de la familia Sackler, los líderes de la vida real de Purdue Pharma. A pesar de numerosas batallas legales, multas importantes y la quiebra final, las repercusiones que enfrentó la familia Sackler no han logrado reflejar verdaderamente la magnitud de sus acciones en la realidad. El destino de la familia Usher podría interpretarse como un desenlace alternativo para quienes la consideran la "peor familia de Estados Unidos". Por lo tanto, se puede argumentar que el mensaje principal que Flanagan pretende transmitir a su audiencia no es sobre el dominio del mal o la profundidad del amor humano, sino más bien sobre el concepto de justicia divina.