"Santa Claus & Cía." es probablemente el trabajo más "convencional" de Alain Chabat, es entretenido sin ser estrepitoso. Los créditos del inicio, que dicen "basada en una historia real", muestran el típico estilo de Chabat.

¿Qué define el estilo de Alain Chabat? Al ser francés, sus películas incorporan el típico humor romántico del cine francés. Sin embargo, también contienen absurdidad, parodia y otros elementos no tan serios, lo que les da a las películas de Alain Chabat una cualidad única. Dirigió numerosas comedias y, aunque su estilo refleja el humor que se encuentra en las comedias francesas, también es un poco "menos francés".

Este distintivo estilo es evidente en sus primeros trabajos como "Astérix y Obélix: Misión Cleopatra" y, mi favorita, "En busca de Marsupilami". Ya sea como actor o director, sus trabajos están repletos de absurdidad y una abundancia de efectos especiales. Mantiene una producción baja, sin embargo, cada película llega a la cima de las taquillas casi invariablemente. Esto diferencia a las películas de Alain Chabat de las tradicionales comedias francesas. Al ser un argelino que luego emigró a Francia, su historia influenció de gran manera la esencia de sus películas.
Por ejemplo, "Bienvenue chez les Ch'tis (Bienvenidos al país de la locura)" de Dany Boon, otro director de comedias francesas, representa una película de comedia francesa más tradicional. Sin embargo, en comparación a "En busca de Marsupilami", las parodias y los elementos absurdos de Chabat son notablemente distintivos de las producciones de Dany Boon. A pesar de la dura historia, las películas de Chabat generan algo de interés ya que la absurdidad y la sátira permanecen esenciales incluso en medio de la seriedad.
La absurdidad como moda
Por ejemplo, el plató del taller de Santa del comienzo, similar al de "Charlie y la fábrica de chocolate", elude al ambiente de un cuento de fantasía de Hollywood, algo excepcional en el cine francés. Sin embargo, fabricar regalos representa las imaginativas series de alegría de los franceses: pochoclos con forma de oveja, cortes de papel que se transforman en orugas, ositos con bocas que se enroscan cuando se levantan y máscaras de cocodrilo, todo muy encantador. Las escenas como estas, repletas de imaginación, incluyen hasta la más típica con el trineo y el reno. Se trata al trineo como un "auto real" que da marcha atrás y tiene cerraduras y seguro para autos. Santa habla con el motor del trineo: el reno, imitando sus sonidos. Esto muestra el fascinante enfoque de Alain Chabat.

Además de la absurdidad, también existe la parodia. Por ejemplo, la primera escena donde le cae un rayo al trineo es una parodia de la escena de la bicicleta a la luna de "E.T. El extraterrestre", la única diferencia es que en esta escena el trineo está volteado. Esta es una típica absurdidad del estilo de Chabat donde la primera llegada del antiguo mago sorprendentemente dice una frase humana, que se adapta al tema a la perfección, lo que hace que todo sea menos cliché. Esto se refleja en los divertidos segmentos de "Astérix y Obélix: Misión Cleopatra", lo que lo hace divertido y "chabatesco".
En definitiva, sigue siendo un cuento de fantasía

La primera mitad de la película es divertida, mientras que la segunda parte es más dramática, lo que provoca un sentimiento menos satisfactorio. Al esperar la característica absurdidad caótica de Chabat, esta película es mucho menos absurda que sus trabajos previos y muestra que se contuvo más. Es una comedia ligera, una típica producción fantasiosa.
Santa Claus se pierde en el mundo humano, no se adapta a su entorno, se pelea con un farmacéutico que lo agrede y termina en una estación de policía. Necesita informarse más sobre las reglas de los humanos y también sobre los niños. En esencia, es un personaje sin emociones. Su tarea es simplemente dar regalos, un acto directo y mecánico. Como consecuencia, en la segunda mitad de la película, la trama pasa a ser sentimental, ya que Santa Claus eventualmente experimenta emociones auténticas, una característica consistente en cuentos similares. Mientras que esto está bien, en comparación a la primera parte de la película, es mucho menos entretenido.

Al fin y al cabo, esta es una película con temática navideña, algo similar a "Elf, el duende". La bulliciosa absurdidad típica de Alain Chabat deja a las personas con ganas de más, pero, en definitiva, sigue siendo un cuento maravilloso. La última escena con el árbol de Navidad es encantadora, culminando la temática de la película, lo que la hace muy buena.
El origen del Santa verde
Uno de los aspectos más intrigantes de esta película es el concepto del "Santa verde". A pesar de que la película lo explica, vale la pena profundizar en esto. Santa Claus se originó de las tradiciones del santo cristiano europeo, llamado san Nicolás, quien silenciosamente les daba regalos a los creyentes durante las fiestas. "San Nicolás" fue el nombre que las personas le dieron a Santa originalmente, luego se convirtió en Santa Claus.

Sin embargo, san Nicolás solo fue el prototipo. Con la evolución de las leyendas cristianas, este personaje se volvió parte de la mitología europea y ganó fama gradualmente. Al comienzo, no existía una clara imagen de Santa Claus. Los primeros europeos se imaginaron a Santa Claus como un hombre mayor, delgado, esbelto y con rasgos de elfo, con barba gris y orejas puntiagudas. Esta era la descripción más común de un elfo y una imagen familiar para aquellos que disfrutan de "Warcraft". Además, debido a las propiedades naturales de los elfos, Santa Claus usaba ropa verde. Por lo tanto, el Santa Claus en "Santa Claus & Cía." es la representación más auténtica de la apariencia de Santa Claus. Entonces, ¿cómo llegamos a las tan familiares ropa roja y barba blanca, Santa? Gracias a Coca-Cola.

A partir de la década de 1920, Coca-Cola comenzó a usar imágenes de Santa Claus en publicidades de Navidad. En ese momento, Santa Claus tenía una cara seria. No fue hasta 1931 que Coca-Cola firmó un acuerdo con el artista Haddon Sundblom para crear una imagen de Santa Claus tomando Coca-Cola.

Obtuvieron inspiración del famoso poema "Una visita de san Nicolás", que representaba a Santa Claus como una figura de un afectuoso y gordito abuelo basada en la apariencia de san Nicolás como un obispo con ropa roja. Así, Haddon dibujó un Santa Claus con rojo y blanco, colores más vivos, una panza prominente y cabello y barba blancos. En la actualidad, esta es la imagen a la que 6 mil millones de personas asocian a Santa Claus. Esto marcó la primera forma de Santa Claus usando ropa roja y blanca. De 1931 a 1964, por más de 33 años, las publicidades de Coca-Cola reforzaron de manera consistente la imagen de Santa Claus vestido con blanco y rojo, que con frecuencia aparecía en importantes y reconocidas revistas y que eventualmente se conoció en cada hogar.




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