El atributo social del ser humano: el principal atractivo comercial de las animaciones animales antropomorfizadas 

En 1928, Mickey Mouse hizo su primera aparición en "Barco de vapor Willie", y marcó el comienzo de los animales antropomorfizados como una rama importante de la animación de Hollywood.


"Barco de vapor Willie" también se destaca por ser uno de los primeros dibujos animados con sonido sincronizado, aunque no es la primera película de animación con sonido. Clásicos posteriores como "Dumbo", "Winnie the Pooh" y "El Rey León" se incluyen en este género, y Disney fue quien dominó la escena durante muchos años.


Después de la década de 1990, con el auge de DreamWorks Animation, Blue Sky Studios, Illumination Entertainment y Pixar Animation Studios, pudimos disfrutar de una serie de grandes películas como "Madagascar", "Kung Fu Panda", "La era del hielo", "Rio ", "La vida secreta de tus mascotas" y "Buscando a Nemo".

Durante lo que va del siglo XXI, el diseño de personajes de animales en las películas animadas evolucionó hacia representaciones más realistas o identificables en comparación con épocas anteriores. Anteriormente, los animales antropomorfizados a menudo poseían características distintivas que representaban extrema inocencia y bondad o retrataban una gran maldad. Se puede encontrar un ejemplo ilustrativo en "El Rey León", adaptación de "Hamlet", que muestra personajes como el valiente y benévolo Simba, el dúo cómico Timón y Pumba, y el principal antagonista Scar.


En el nuevo siglo, las películas animadas reflejan con mayor frecuencia la representación de la sociedad humana en escenarios de la vida real. Esto es evidente en "Sing.¡Ven y canta!" de Illumination Entertainment con personajes como un ratón de la era del jazz, una cerdita ama de casa, un elefante afroamericano y un gorila gángster latinoamericano.


Illumination Entertainment es bastante hábil en la creación de películas animadas con temas de animales que muestran los desafíos que enfrenta la sociedad humana, y a la vez, que logran mostrar los atributos de los animales, lo que resulta en efectos cómicos. Antes de "¡Patos!", "Sing" y "La vida secreta de las mascotas" recibieron críticas positivas y lograron ser un éxito.

Sinceramente, si bien las exitosas franquicias de Illumination Entertainment como "Minions" y "Mi villano favorito" han logrado un éxito significativo en taquilla, algunos podrían percibir su estilo como algo "comercial" o, para ser franco, "vulgar" desde un punto de vista artístico.


En la serie "Minions", la ternura y el absurdo se llevan a niveles extremos. Aunque el diseño de personajes ha tenido éxito en el ámbito de las películas comerciales de entretenimiento, algunos lo perciben como carente de originalidad. Hay rumores que sugieren que el diseño distintivo de los personajes de los Minions podría haber estado influenciado por el deseo de reducir costos en efectos especiales.


Sin embargo, las películas de temática animal de Illumination Entertainment aportan un estilo relativamente refrescante. En sus animaciones podemos ver valores familiares, conflictos culturales, cuestiones sociales, temas de género, feminismo y diversas culturas de todo el mundo. Reflejan una sociedad real, "personajes" reales, conflictos reales y las luchas de esos "personajes" dentro de la sociedad. En términos simples, el nivel más alto de animación animal es crear una versión animal de "Kramer vs. Kramer".

"¡Patos!" se parece más a "Vacaciones" en comparación con "Kramer vs. Kramer", una comedia de clase media que resalta los vínculos familiares a través de incidentes humorísticos durante el viaje que emprenden, transmitiendo en última instancia los valores fundamentales de la película: las relaciones familiares, el crecimiento y la comprensión. Hay una hermana menor y un hermano menor, hay elementos tontos y vulgares, pero a pesar de los altibajos, aún puede considerarse una película familiar.


¡La película en sí puede describirse como "fantástica"! Ya sea por la estructura de la historia, las ideas creativas, las técnicas cinematográficas y la calidad de la animación. Es una película que supera las exitosas series anteriores de Illumination Entertainment como "Mi villano favorito" y "Minions".


La película se centra en una familia de cuatro patos salvajes que llevan una vida tranquila en un estanque. Sin embargo, un evento accidental que involucra al enamoramiento del hermano mayor lleva a la familia a embarcarse en un viaje migratorio. Cada miembro de la familia posee una personalidad única: un padre cuidadoso, una madre aventurera, un hermano mayor atrevido y una hermana menor dulce e inocente. La narrativa sigue predominantemente al padre como personaje principal, guiando a la familia a través de un viaje lleno de desafíos inesperados. A lo largo del viaje, el padre muestra su valentía, la madre revela su vulnerabilidad, el hermano mayor experimenta un crecimiento personal, mientras que la hermana menor sigue siendo consistentemente ingenua y entrañable.

Durante el viaje, viven una noche aterradora en el pantano, un paseo en una montaña rusa en Nueva York y la persecución de un carnicero en la playa. Se encuentran con varias aves, como una paloma con acento de Nueva York (con la voz de Awkwafina), un romántico loro jamaicano, una garza "bruja" que vive en los pantanos de Nueva Jersey y un "tío" tonto, que también es un pato.


La película describe las acciones y pensamientos de los pájaros como si fueran humanos, creando un extraño parecido con las personas que uno podría encontrar en la vida real. Incluso cuando las aves se vuelven cada vez más antropomórficas, los creadores se aseguran de conservar sus rasgos inherentes a las aves. Es este equilibrio entre sus cualidades humanas y las características de los pájaros lo que genera una atmósfera cómica y atractiva en la película.


Por supuesto, para una empresa que creó “Minions” y “Mi Villano Favorito”, ser comercial es inevitable. Hay muchas líneas en la película, que no sólo ayudan a representar a los personajes de los pájaros, sino que también tienen una cualidad de predicación. Los personajes humanos de la película son en su mayoría retratados como villanos y no tienen una sola línea de diálogo. Son sordomudos, lo cual resulta bastante divertido.

En el pasado, la gente veía dibujos animados para alejarse de la vida real. A principios del siglo XX, este deseo no era sólo para las películas animadas sino para todas las películas de Hollywood: una forma de escapar de la realidad. Hoy en día, ser real es más importante en todo el mundo y la necesidad de escapar de la realidad no es tan fuerte. Los viejos temas favoritos como las princesas, la magia y los príncipes ya no están tan de moda como antes.


Hoy en día, es posible que la gente no busque tanto sus fantasías en la pantalla de cine. En cambio, prefieren ver personajes que se parezcan a ellos, ya sea un humano o un pato, a veces haciéndose el tonto y otras veces haciendo las cosas de manera única.

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