Yorgos Lanthimos: el lado oscuro de la humanidad

El griego Yorgos Lanthimos saltó a la fama con sus películas “Colmillos” (2009), “Langosta” (2015) y “The Killing of a Sacred Deer” (2017). Estas películas no sólo obtuvieron importantes elogios en varios festivales de cine, sino que también solidificaron la reputación de Lanthimos como cineasta con un estilo único y excéntrico. Su proyecto más reciente, "Pobres criaturas", recibió recientemente el León de Oro en el 80º Festival de Cine de Venecia. Esta marca su segunda colaboración con la actriz Emma Stone, después de su trabajo conjunto en "La favorita".

Manteniendo la intensidad y la ironía, el director deja su gusto personal por la farsa.

Si consideramos "Colmillos" como algo extremadamente antitradicional, "Langosta" como un experimento sobre normas sociales y “The Killing of a Sacred Deer” como una alegoría religiosa, entonces estas desviaciones iniciales pueden evolucionar hacia una subversión más profunda, posiblemente incluso la locura o la patología, en "La Favorita" y "Pobres criaturas". Lanthimos parece crear intencionalmente una distancia entre sus películas y el público o la realidad, permitiendo que las metáforas de la modernidad dejen una impresión duradera, particularmente a través de sus diálogos agudos e impactantes.

"Sin duda, 'La favorita' es la película más accesible de Lanthimos, por no decir que es menos extraña o incapaz de agradar a un público familiarizado con su estilo, pero puede atraer nuevos públicos para este director griego." Entertainment Weekly escribió en su reseña sobre la película.

No es difícil encontrar artículos que comparen esta película con "Barry Lyndon" (1975) de Stanley Kubrick. Hay escenarios históricos similares (la corte inglesa del siglo XVIII) y ambiciosos escaladores de clase social (Lyndon y Abigail) sirven como puntos de asociación en estas dos obras.

Sin embargo, para Lanthimos, la historia de la reina Ana, última monarca de la dinastía Estuardo en Inglaterra, le sirve de inspiración, pero no con el objetivo de una representación realista.

El universo interno de sus películas es de fantasía eterna.

El trasfondo histórico sirve simplemente como una perspectiva crítica o, al menos, una preferencia estética. En "La favorita", Lanthimos descarta detalles superficiales históricamente precisos utilizando en su lugar lenguaje moderno y danzas contemporáneas, y profundiza en capas más profundas de inestabilidad.

A pesar de la narrativa cuidadosamente entrelazada de las estrategias militares en la guerra contra Francia y la oposición parlamentaria entre los partidos Whig y Tory, la película se centra en las luchas de poder entre la reina Ana (el centro del poder) y los manipuladores que la rodean (Sarah y Abigail). Continúa la exploración de Lanthimos de las "relaciones y el poder sexo/género" vista en sus películas anteriores.

La Reina y sus favoritas brindan una perspectiva feminista superficial dentro de la película, al tiempo que obtienen elogios para las actrices, especialmente Olivia Colman, quien interpreta el papel de la Reina.

De hecho, la marginación de los personajes masculinos en "La Favorita" es evidente. Están vestidos con pelucas y maquillaje exagerado, típicamente visto en personajes femeninos en dramas de época, pavoneándose a través de lujosos palacios como pavos reales que compiten y se desprecian los unos a los otros.

Cuando Abigail, interpretada por Emma Stone, aparece contemplando, la película le otorga suficiente paciencia y tiempo para expresar sus pensamientos. Sin embargo, cuando los personajes masculinos fuera del cuadro intentan interrumpirla, Abigail rápida y severamente los hace callar, como una inversión de Penélope diciéndole a Telémaco que "se calle" en "La Odisea".

El director respondió en una entrevista sobre la interpretación de la diversidad de personajes femeninos en "La Favorita":

"Intentamos retratarlas como seres humanos porque es demasiado común que los personajes femeninos en las películas sean representados como amas de casa, novias, trofeos o víctimas, debido a mecanismos visuales masculinos. Nuestra humilde contribución es mostrar su complejidad, belleza y horrores. "

La verdadera brillantez del director reside más bien en el desarrollo posterior de tres personajes femeninos a través de técnicas visuales y auditivas. Por ejemplo, los planos de ojo de pez o (ultra) gran angular, que parecen haberse convertido en una firma de las imágenes de Lanthimos, nos permiten observar simultáneamente a los personajes y los vastos espacios que habitan, como ese largo pasillo rodeado de decoraciones inmóviles y obras de arte.

Están rodeados, incluso aprisionados, por la enormidad. El magnífico atuendo de la Reina la hace sentarse en un rincón de la habitación, también parte del vasto palacio, igualmente sin vida y solitaria.

En sus primeros planos se retrata la mente en constante cambio de la reina Ana. Es una niña caprichosa y un monstruo cubierto de decenas de heridas que respira por la boca. La gula, los vómitos, la demacración y la precariedad del poder, incluso los vendajes que simbolizan la enfermedad provocan visualmente una sensación de desesperación.

En "La favorita", los personajes femeninos que ostentan o aspiran al poder encarnan una mezcla de estereotipos tradicionales masculinos y femeninos. Sarah, a quien le gusta cazar y demuestra habilidad política, normalmente se viste con traje de montar. Abigail, experta en medicina herbaria, manipula estratégicamente las circunstancias fingiendo debilidad y empleando halagos para promover su propia agenda. Aunque Yorgos Lanthimos abraza estos estereotipos, ciertos aspectos de la trama giran hacia clichés de política cortesana y maniobras para obtener favores.

Las complejas relaciones entre los personajes de "La Favorita" revelan un espectáculo de locura y decadencia detrás de las cortinas palaciegas. A través de sus interacciones, particularmente en cuestiones de sexo, la película destaca la exacerbación de la injusticia bajo el poder centralizado. Las vidas extravagantes y absurdas de los nobles contrastan marcadamente con las luchas de la clase baja, lo que refleja marcadas diferencias de clase. El instinto de supervivencia frente a la injusticia genera una competencia feroz, mientras que las relaciones íntimas entre líderes tienen efectos de gran alcance en la gente común y corriente.

El abuso de poder por parte de quienes tienen autoridad provoca asfixia, comportamiento astuto y una sensación de confusión para quienes tienen menos poder o riqueza. "La favorita" ofrece un examen matizado de la dinámica del poder, las distinciones de clases y el amor.

Lanthimos orquesta con habilidad una narrativa memorable en la película, mezcla armonía y discordia, delicadeza y vulgaridad. La Reina y sus favoritos, a través de sus interacciones, reflejan la estructura violenta del poder patriarcal. Todos están atrapados por sus propias limitaciones: la Reina, anhelando amor, sólo recibe una obediencia entumecida; Abigail, esclavizada por sus deseos y su miopía, se convierte en nada más que una mascota real; y Sara, exiliada, abandona el país al que una vez sirvió.

"La favorita" se centra en el poder, la violencia dentro de las estructuras de poder y sus repercusiones. Si bien la película aborda temas de representación femenina, las cuestiones de género no son su principal preocupación. El retrato que hace la película de la soledad, la extrañeza y la belleza trágica emerge de los confines de la sociedad patriarcal, sin ofrecer ganadores, conclusiones o soluciones claras.

En este sentido, Lanthimos profundiza en los aspectos más oscuros de la naturaleza humana. A través de sus películas, encarna y sublima artísticamente la fealdad que percibe, manteniendo una actitud absurda constante y una perspectiva distante, sin buscar resolver estos temas.