ETERNO REWATCH DE UNA MENTE LLENA DE RECUERDOS 

Hay películas que son buenas, hay películas que son puñales en el medio del corazón y después está “Eterno resplandor de una mente sin recuerdos”, que es todo eso y más. La joya de Michel Gondry y Charlie Kaufman parece haber nacido para ser vista una y otra vez, un poco porque es poseedora de una belleza cinematográfica única y otro poco porque nos interpela emocionalmente de distintas maneras a lo largo de nuestra vida. Sea como sea, es de esas películas que cada vez que se las vuelve a ver se le encuentran cosas nuevas.

Pensemos primero en el factor técnico. La banda de sonido es demoledora. Alcanza con escuchar la intro de “Everybody’s got to learn sometime” de Beck para sentir cómo sube un nudo desde nuestro estómago y se deposita en la garganta. Automáticamente pensamos en Jim Carrey llorando en el auto, en la escena de los créditos iniciales de la película. El actor que conocíamos por sus muecas y su humor físico, apareció de pronto en esta película para interpretar al introvertido y melancólico Joel. Quizás ahora ya nos familiarizamos con esta imagen de Jim Carrey, pero la manera de desafiar al star system fue realmente disruptiva en ese momento y lo recuerdo como una gran revelación.

Recordemos este diálogo al final de la película:

Clementine: No soy un concepto. Soy una chica jodida que busca paz mental. No soy perfecta.

Joel: No veo nada que no me agrade de vos, no puedo verlo.

Clementine: Pero vas a verlo. Y yo voy a sentirme aburrida y atrapada porque eso es lo que pasa conmigo.

Cada vez que volvemos a verla descubrimos cosas nuevas en Joel y Clementine. Cada rewatch nos permite apreciar las sutilezas, los gestos, las miradas, los silencios. Aparecen nuevas capas de los personajes, haciéndolos más reales, más complejos y, por ende, más cercanos a nosotros.

Un aspecto fundamental de la película es la narrativa, mérito del desquiciado amante del inconciente, Charlie Kaufman. “Eterno resplandor…” no tiene una típica estructura lineal. En lugar de eso, nos plantea una especie de viaje cerebral, saltando entre recuerdos con una fluidez que nos hace sentir que estamos dentro de la mente de Joel. Esa estructura fragmentada y desordenada es un rompecabezas que volvemos a armar cada vez que la volvemos a ver, y muchas veces seguramente encontremos piezas que encajan en lugares que no sabíamos que existían.

Y ya que le tiramos flores al guión de Kaufman, hay que hacer el mismo ejercicio con la dirección de Michel Gondry. Claramente estamos ante un dream team porque pocos directores podrían estar a la altura de la locura de Kaufman. La sinfonía visual que orquesta Gondry en esta película es tan cautivadora como perturbadora. Es la creación de un mundo fascinante que nos atrapa completamente con sus efectos prácticos, creando climas oníricos con juegos de iluminación y poniéndole constantemente trampas a nuestra percepción. El ambiente creado por Gondry no solo se ve, se siente.

¿Somos apreciadores de las buenas películas o nos encanta revolver en nuestro dolor? Hay algo que está claro. Es muy fácil identificarse con la película. Sea cual sea el momento de nuestras vidas, es una experiencia cinematográfica que parece avanzar a la par nuestra, revelándonos cosas nuevas de nosotros mismos. ¿Quién no atravesó una ruptura dolorosa? ¿Quién no pensó, en pleno duelo, que habría sido mejor no haber conocido nunca a esa persona que hoy vuelve torturante a nuestra cabeza? Mas allá de todas las apreciaciones a la complejidad de su guión, a sus personajes tridimensionales, o a la bella, surrealista e inquietante propuesta estética, hay un aspecto emocional que nos interpela directamente y nos hace reincidir. El amor perdido, el arrepentimiento, el deseo de borrar el dolor. “Eterno resplandor de una mente sin recuerdos” toca temas universales y nos pega varios cachetazos. Nos enfrenta a la cruda verdad de que nuestras experiencias vividas, las buenas y las malas, nos definen. Volver a verla es un eterno ejercicio de reflexión de una mente llena de recuerdos.