la grandeza de la animación de Studio Ghibli 

Cuando era un niño de apenas ocho años en la tele estaban dando una película de un bicho con la boca grande, y un gato gigante que volaba, esos son mis primeros recuerdo con el estudio ghibli, ya de adolescente tuve la suerte de ver Mononoke y me volvió loco, me encanto tanto que empecé a investigar de donde venía esta bellísima película y ahí me di cuenta de que era el mismo hombre que había hecho ese personaje que veía de niño, pues cuando uno era pequeño no existía internet y si no sabías algo tenías que quedarte con la duda, pero ya en la época de mononoke existía el internet y empece a descubrir cosas muy hermosas del mundo ghibli.

Ese bicho extraño y grande del que apenas tenía imágenes en mi mente era totoro, descubrí que también Heidi tenía relación con todo esto que también había visto de chico, pero empecé a aprovechar el tiempo perdido y empecé a ver las películas que salieron antes que mononoke, y era imposible no enamorarme más y más, vi Naussica y que me voló la cabeza, susurros del corazón, kiky, pompoko, porco roso, todas películas que mostraban algo diferente con respecto a disney, el castillo en el cielo me encanto y para colmo descubrí la tumba de las luciérnagas, llore tanto con esos dos hermanos y me volví tan fanático que los llevo tatuados en la piel.

Lo que me mostraba ghibli era otra cosa, además del arte indiscutible, yo encontraba historias con mujeres al poder y no siendo rescatadas, historias con mucha fuerza, personajes con carácter y muchas cosas más que se diferenciaban con el resto y todo esto me atrapo, y cada personaje me conquisto con su personalidad.

Luego vino la época de chihiro, un párrafo aparte, ya que no solo consolido al estudio en el mundo entero, fue un antes y un después, se captaron todas las miradas y el estudio cambio y creció considerablemente.

Que decir de El viaje de chihiro que no se hacha dicho antes, simplemente magnífica.

Luego llego la hora de la gigantesca película del castillo vagabundo, quien también es merecedora de muchos aplausos y premios, con personajes que camparon muchas miradas y fanáticos.

Llego cuentos de terramar, dando un lugar para Goro Miyazaki hijo del director, Ponyo, Arriettyi, con la direccion Hiromasa Yonebayashi, tambien la colina de las amapolas, el viento se levanta, todas películas bellas y de calidad con sus diferentes estilos.

Isao takahata haría su última película (la princesa kaguya) con un apartado artístico que demuestra su grandeza, logrando nominaciones y premios en diferentes festivales. Isao fallecería un tiempo después en 2018.

El recuerdo de Marnie refresco al estudio con la dirección de Hiromasa Yonebayashi, nuevamente.

Y ahora aparece luego de unos largos años de trabajo el niño y la garza,

Que nos vuelve a sorprender con toda esa magia característica del estudio y sobre todo de Miyazaki,

Que para colmo nos emociona diciendo que talvez pueda haber una película más.

El estudio se impuso y definitivamente se introduzco un género nuevo, la animación japonesa empezó a tener mucha más presencia en las películas en general, hubo muchos que empezaron a imitar el estilo ghibli y algunos lo lograron; pero más allá de eso, el estudio es precursor e inspiró a los dibujantes venideros.

Sabiendo que el estudio se acaba, su legado es gigante desde los que los imitan, hasta lo que pasaron por él y hoy trabajan en sus propios estudios y películas.

Un gran aplauso para un antes y un después en la animación.

Un gran aplauso para isao Takahata y Hayao Miyazaki, dos grandes artistas, grandes contadores de cuentos, que se están yendo, pero dejarán una marca imborrable en el cine.