¿Qué hace que una película se vuelva un clásico del cine? Spoilers

Creo que es la primera pregunta que nos debemos responder antes de categorizar cualquier película que haya salido en los últimos 4 años. Si bien no existe una fórmula secreta para crear un clásico del cine, se puede mencionar 4 aspectos que son: personajes / escenas memorables, influencia en la industria del cine, longevidad en el tiempo y la visión única del director.

Es por eso que creo que, independientemente si te gusta o no la película, “Todo en todas partes, al mismo tiempo” reúne los elementos necesarios para lograr esta distinción y argumentaré en todos estos aspectos a continuación.

1. Personajes / escenas memorables

Michelle Yeoh, Ke Huy Quan y Jamie Lee Curtis se llevaron el Oscar a mejore interpretación en sus respectivas categorías. ¿Cate Blanchet pudo llevarse el Oscar por ‘Tár’ ? Si, probablemente merecidamente. ¿Kerry Condon pudo imponerse por ‘The Banshees of Inisherin’ ? También. Sería mezquino de nuestra parte, aunque no estemos de acuerdo con la Academia, quitarles el mérito de los tres actores al momento de representar el papel en pantalla.

Michelle Yeoh y Ke Huy Quan no solo lograron grandes interpretaciones dramáticas, también tuvieron que hacer despliegue de sus habilidades como artistas marciales que vinieron desempeñando a lo largo de su carrera. Tarea que es más difícil de lo que parece, pues no todos los actores pueden seguir el ritmo de una coreografía de pelea y no todos los artistas marciales pueden desplegar una amplia gama de emociones a través de sutilezas con la mirada.

Jamie Lee Curtis, por otra parte, tomó el papel secundario de una trabajadora de IRS y creo que es la personificación de todas las personas que trabajan en edificios burocráticos gubernamentales.

Si hablamos de escenas memorables podemos mencionar todas las coreografías de peleas, la escena de los dedos de salchichas, cuando viaja a través de todos los multiversos, la escena de las rocas en medio de la nada o la que dejo a continuación como una de mis favoritas.

2. Influencia en la industria del cine

Para el 2022 estaba de moda las películas acerca de multiversos. El 2018 se estrenó la primera película del ‘Spiderverse’, el 2021 se estrenó ‘Spider-man: No way home’ , se venía retrasando la película de ‘The Flash’ que prometía mostrarnos el multiverso de DC y ese mismo año salió ‘Dr. Strange en el multiverso de la locura’ . Y no todas estas tuvieron buena aceptación tanto de crítica como de audiencia, una época difícil si como productor o director querías sacar una película que quería tocar esos temas. El mismo Marvel quiso hacer lo suyo haciendo sus siguientes fases del UCM fueran multiversales; pero fracasaron.

Sin embargo esta película cogió un elemento frecuente e hizo una película fresca, explorando los multiversos y añadiéndole un drama familiar, inmigrante, de la clase media trabajadora gringa, que habla de la aceptación, el amor filial, filosofía y que además es bastante graciosa.

Además es la primera película de un estudio independiente en ganar el Oscar a mejor película, hecho que inmediatamente -estés de acuerdo o no- quede en la historia del cine. Además de otras 11 nominaciones y 6 premios más incluido mejor director, guion, montaje. También se volvió en la cinta con mayor recaudación en la historia de A24 con $140 millones alrededor del mundo. Y no olvidemos que gran parte de la cinta está hablada en chino mandarín.

3. Visión única del director

Como bien lo expliqué más arriba, la película salió en plena ola de cintas acerca del multiverso, no antes donde el concepto todavía no sea muy explorado ni después, donde el concepto llegue al hartazgo como “The Flash”. Marvel cerró su fase multiversal siendo un completo fracaso y aparte de la última entrega del Spider-verse, no sé cuantas películas que traten de multiversos salgan en un futuro cercano que no tome inspiración de esta cinta.

Los directores además aprovecharon la temática de los multiversos para hacer referencias a muchas películas como "2001: Odisea en el Espacio", “In the mood for love”, “Ratatouille”, referencias a Bollywood y obviamente las películas de Jackie Chan.

Además hay que reconocer el increíble trabajo de los directores al grabar las escenas de acción, inspirándose en las películas de kung fu de los 70's (de donde viene Michelle Yeoh en “Supercop”), haciendo las peleas más dinámicas, requiriendo de pocos cortes para que el espectador vea todo lo que está sucediendo.

Y no estamos contando los efectos especiales que lo realizaron entre 7 personas incluidos los directores, aprendiendo con tutoriales de Youtube.

4. Longevidad en el tiempo

Creo que este es uno de los aspectos más importantes también, pues si resiste una segunda vista a lo largo del tiempo eso marcará si se puede volver un clásico moderno o no. Por mi parte, al verla de nuevo para escribir este artículo, creo que aún resiste una revisión después de 2 años.

¿La puesta en escena podrá quedar desfazada en unos años? Estamos ante una película impecable en todos los aspectos. Las tomas y planos, pasando por los cambios de relaciones de aspectos y la fotografía, comunican intenciones distintas de acuerdo a su uso.

¿El tema principal puede quedar atemporal en el tiempo? El multiverso es una excusa para hablar de temas filosóficos como el nihilismo donde nada tiene sentido y si nada tiene sentido cual es el punto de todo. No quiere quedarse en la parte nihilista de la desesperación ante la inmensidad de la nada absoluta y el miedo a lo que pudo ser. Te brinda esperanza, que si nada tiene sentido, somos nosotros los que tenemos que brindarle sentido a nuestras vidas, cuales fueran nuestros propósitos en la vida y como podemos lograrlo si nos apoyamos en nuestros seres queridos.

Temas como la familia, y en este caso, la familia moderna (padres inmigrantes, hija lesbiana y que aún no es aceptada por completo por la familia), siento que es algo que no podemos considerarlos como anticuados en ninguna época del cine y la vida.

Pude poner a otras películas que también cumplen con estos requerimientos como “The Holdovers”, “Fallen Leaves” , “The Fabelmans” o cualquier otra película que aparece en este Desafío; pero ¿Cuántas personas vieron esas películas? ¿Cuántas personas que no sea tu círculo de cinéfilos pretenciosos vio esas películas? Seamos honestos, para que sean películas con llegada a la mayoría de personas tienen que ser películas estrenadas en el cine, de fácil acceso a través de plataformas de streaming, que sea hablada en inglés y que tengan por lo menos una cara conocida en el cast. Y esta película cumple con todos estos requisitos.

También pude colocar otras películas como “Babylon”, “Oppenheimer”, “Barbie” o “Furiosa” ; pero creo que ya hay otros artículos hablando de esas películas, además que desde que esta película ganó sus Oscars y Globos de Oroo, creció una tendencia en desprestigiarla de parte de cinéfilos mamadores que cuando salió la alababan pero cuando llegó al mainstream le bajaron el dedo, y las personas que fueron a verla con el sesgo de que no les guste.

Estos fueron mis argumentos por los que lo considero que se puede volver un clásico de la temprana década del 2020. ¿Ustedes que opinan?