"Los Domingos mueren más personas", una tragicomedia argentina sobre duelos.  

“Los domingos mueren más personas”
Co-producción: Argentina/Italia/Suiza
Año: 2024
Dirección y guión: Iair Said.
Fotografía: Giovanni Cimarosti.
Música: Franz Ascari.
Intérpretes: Iair Said, Rita Cortese, Juliana Gattas, Antonia Zegers.

Siempre estoy preparada para celebrar un estreno nacional así que fui feliz de la vida y ansiosa a ver “Los Domingos mueren más personas”, la segunda película de Iar Said protagonizada por su creador junto a Rita Cortese, Juliana Gattas y Antonia Zegers.
A este actor, guionista y director, lo vengo siguiendo desde su interpretación en la serie web del 2014, “Eléctrica”, de la UN3, proyecto que considero icónico en un auge de producciones de ficción para Internet que tuvo Argentina durante esos años. En 2019 disfruté mucho de su ópera prima, “Flora no es un canto a la vida”, un documental donde cuenta cómo su tía de 90 años decide ponerse en contacto con sus parientes para organizar su propia herencia. Es un largo donde nos va a mostrar la intimidad de esas conversaciones con esta mujer que se ha quedado bastante sola y no se caracteriza justamente por ser una viejecita tierna.
Pero volviendo a su último estreno, nos vamos a encontrar con un póster con personajes con cuellos ortopédicos, un lápiz de labios azul brillante y un elenco de mostras espectaculares se me presentaron como una promesa de algo que no puede fallar (por lo menos para mí).
Los vínculos familiares, la intimidad, el miedo a la soledad, la muerte y las pequeñas tragedias cotidianas parecerían ser temas que están presentes en el imaginario de Iar Said y los va a desarrollar en su nueva película “Los Domingos mueren más personas”.
La película arranca con un personaje roto, llorando en un baño, desesperado y humillándose con súplicas a un posible amor. Una escena que hemos visto muchísimo en las feminidades pero no estamos tan acostumbradas a verlas en masculinidades. Lo vemos expuesto, frágil, con cierta sobriedad en los planos y sin música potenciando la crudeza de la situación. Lo vemos como nadie quisiera mostrarse en completa vulnerabilidad. Acompañaremos el recorrido de David, desde ese llanto desconsolado hasta su vuelta a Argentina por el velorio de un tío. Este chico de corazón roto, se acaba de separar de su novio en Europa donde vive gracias a una beca de una maestría y retorna a su hogar de la infancia donde se encuentra con su madre (Rita Cortese) y su hermana (Juliana Gattas).

Es una película que se centra en un viaje introspectivo del protagonista, los vínculos familiares de los personajes y las maravillosas actuaciones. El tiempo se expande en esas escenas cotidianas como por ejemplo la parada en la estación de servicio para comer a la vuelta de un velorio, las peleas porque la madre junta los sachetcitos de condimentos, los viajes en auto, el regateo en una funeraria por el precio de un cajón o la cena de Pésaj con sus protocolos. Hay varios momentos donde vemos celebraciones judías como por ejemplo el velorio del recientemente fallecido tío. Es muy placentero ver el detalle en cada actuación, cada acción de los personajes para sentir esa intimidad familiar, la incomodidad de lo que no se habla, la tensión por ciertas viejas rispideces o los momentos de distensión y humor donde comparten códigos, se entregan y se ablandan en la complicidad. Cada pequeño gesto como usar el perfume de otro para sentirlo cerca me parece un detalle precioso. El olor como sentido que permanece muy presente durante los 75 minutos de la obra, ya sea para encontrar ternura o para calentarse, le da una humanidad con la que nos sentimos cómplices del protagonista.

“-Tenés olor a mamá.
-Me puse su perfume.”

Hace poco hablamos de eutanasia gracias a la última película de Almodóvar “La habitación de al lado” (pueden encontrar un artículo en Peliplat donde me explayo) y justamente es un tema que también va a aparecer en esta producción. El padre de esta familia, hace mucho tiempo está en coma y los personajes conversan sobre la posibilidad de darle a esta persona una muerte digna. Para David, volver a Argentina significa encontrarse con la realidad de su papá, a quien evita ver y enfrentarse con la idea que su madre comienza a envejecer sóla. El protagonista dice que él eligió estar solo, sin embargo, su mamá, no. Lo invade el miedo, está en un momento de mucha vulnerabilidad, recién separado en medio de esta situación familiar. Para la generación que ronda los 40 años y que, todavía afortunadamente, tenemos a nuestros padres y madres vivas nos toca esa fibra que sabemos que en cualquier momento “vamos a ser las próximas”, las adultas de la familia, quienes tomemos las responsabilidades, “las más grandes”. Para quienes perdieron a sus progenitores o están atravesando un duelo, seguramente les atraviese el corazón, sin golpes bajos, de una manera amorosa y tierna.

“-Hay olor a papá.
-A veces pongo su perfume en las almohadas.”

Todas las actuaciones son maravillosas pero resalto como siempre, a Rita Cortese, por interpretar a una madre con un corazón fuerte que al mismo tiempo, tiene escapes de fragilidad que nos hace viajar gracias a su abanico de matices, sus acrobacias expresivas.
En medio de ese retorno a Buenos Aires, David va a vivir con torpeza, desesperado por pastillas para dormir, dependiendo en parte, económicamente, de su madre; lo vamos a ver perdido, mandándose varias cagadas pero también intentando conectar con su familia.
Antes de terminar, quiero destacar un momento de la noche Queer porteña donde David termina en una fiesta de casualidad y se escucha “Arco Iris” de Xuxa interpretado por Rosario Ortega y Sofía Vitola, me pareció gesto de ternura a nuestra generación, y que justamente ese tema sea algo así como un himno de felicidad, libertad y belleza; como un “Over the rainbow” latinoamericano noventoso.

“Mi arco iris de amor
El color para mí
Es la magia que todo ilumina
El color para mí
Es la fiesta que nunca termina
El color para mí
Es la magia que todo ilumina
El color para mí
Es la fiesta que nunca termina”
(“Arco Iris” de Xuxa)

“Los domingos mueren más personas” tuvo su estreno mundial en el programa ACID del Festival de Cannes el 20 de mayo de 2024 y fue incluida en la sección de "Horizontes Latinos" del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Actualmente está en todas las salas de cine de Argentina así que ya saben que es importante apoyar y bancar nuestra industria nacional. Tengo entendido que más adelante estará disponible en la plataforma Disney + pero si tienen la posibilidad vayan al cine viejis.

*La película la vi en el cine y las citas con los diálogos de la misma corresponden a mi memoria, no son textuales. Desde ya pido disculpas si no fui fiel a alguna palabra de su guión original.