La lista de estrenos cinematográficos que se nos presenta en 2025 viene bien nutrida, sobre todo desde las esferas del cine industrial. En un marco de inundación de títulos, campañas de difusión desaforadas y falta de ideas a raudales, algunos prometen desmarcarse del pelotón, incluso aunque se trate de números puestos del mainstream a la hora de la taquilla.
Entre monos asesinos, tonos pastel, Jack Black y una performance rodeado de píxeles, zombies veloces y dopplegangeer(s), el año que cierra el primer cuarto del siglo XXI trae, además, un señalamiento de plagio sobre el nuevo film de uno de los directores más importantes y premiados de la actualidad. Pues que empiece el juego.
The Monkey, de Osgood Perkins
Una nueva película de terror con un mono malévolo como protagonista que, sin embargo, tiene una ficha técnica a la que le sobran méritos como para que la apuntemos en nuestra lista. Con dirección y guion de Osgood Perkins (el mismo de la aclamada Longlegs) basado en el cuento corto homónimo de Stephen King publicado en el libro Skeleton Crew (1980), estamos ante una historia que cruza el mito de lo maldito con una de las habituales narraciones con entorno familiar que tan bien escribe el autor de Misery.
Elijah Wood (The Lord of the Rings) encabeza el elenco en este film que se dispara cuando hermanos gemelos encuentran un viejo mono de juguete que era de su padre. El hallazgo coincide con una serie de truculentas muertes que acontecen a su alrededor. Años después, con el juguete perdido y olvidado en el pasado, lo terrible vuelve a suceder y los hermanos se embarcan en su búsqueda para terminar con la maldición.
El elenco de The Monkey lo completan un grupo de actores y actrices mayormente desconocidos como Theo James, Tatiana Maslany, Christian Convery, Colin O´Brien, Rohan Cambpbell y Sarah Levy. En tanto, la producción corre por cuenta del gurú James Wan (Saw).
Dato random: el director Osgood Perkins es hijo del célebre Anthony Perkins, famoso por su papel de Norman Bates en el megaclásico de Alfred Hitchcock Psycho (1960).
Fecha de estreno mundial: 19 de febrero en Francia.
The Phoenician Scheme, de Wes Anderson
El más aestetic de los directores de Hollywood vuelve a su mundo agradable de tonos pastel con una comedia de espionaje con guion propio junto a su habitual coequiper, Roman Coppola.
Este thriller de presumibles pasajes disparatados tiene un elenco que, una vez más, convoca a Wes Anderson al olimpo de los tipos con los que más gente quiere trabajar. Solo las mejores épocas de Woody Allen recuerdan un listado con tantas figuras de primera línea. A saber: Bill Murray, Scarlett Johansson, Tom Hanks, Willem Dafoe, Bryan Cranston, Michael Cera, Benedict Cumberbatch, Benicio del Toro, Riz Ahmed, Charlotte Gainsbourg y Mia Threapleton. entre otros y otras.
Un dato particular sobre el elenco tiene en el centro a Benicio del Toro, quien es el protagonista principal del relato: según aseguró el propio Anderson, el actor de Fear and Loathing in Las Vegas (Terry Gilliam, 1999) aparece en cada uno de los planos de “El esquema fenicio”.
Fecha de estreno mundial: 13 de febrero en el Festival de Berlin.
A Minecraft Movie, de Jared Hess
El director Jared Hess llegó al (por ahora) clímax de su carrera cuando tenía 25 años y estrenó Napoleon Dynamite (2004), una comedia sobre el ingreso a la juventud que marcó el tono que el género tendría durante los primeros años del siglo XXI. Luego vino la irregular Nacho Libre (2006) con Jack Black, muy modesta en presupuesto y con ganancias aceptables, pero Hollywood le cerró la puerta de la taquilla al director. Hasta ahora.
Basada en el megapopular video juego de consolas y después de una década en los cajones como proyecto cinematográfico, “Una película de Minecraft” es el regreso del ex joven director-promesa a los blockbusters y también de Jack Black a la vidriera universal. El actor, como es costumbre, promete una performance querible y atractiva para grandes y chicos.
Con guion de Chris Bowman y Hubbel Palmer (la dupla detrás de Middle School: The Worst Years of My Life), el elenco de la esperada versión cinematográfica de Minecraft se completa con Jason Momoa (Aquaman), Danielle Brooks (Orange is the New Black), Kate McKinnon (Barbie), Jemaine Clement (Flight of the Conchords), Jennifer Coolidge (Riff Raff) y Emma Myers (Merlina).
Ah, claro, la trama. El cuento va de que un niño vive junto a su lobo mascota hasta que un maligno ser secuestra al animal. A la aventura del pequeño se le suma un grupo de freaks liderados por los personajes de Jack Black y Jason Momoa, todo esto entre zombies y otros seres extraños de tierras pixeladas.
Fecha de estreno mundial: 2 de abril en Bélgica, Francia y Taiwán.
Mickey 17, de Bong Joon-ho
El director de la celebrada Parasite (2019), Bong Joon-ho, estrena después de seis años de sequía. En este caso el director surcoreano se mete en el terreno de la ciencia ficción con guion propio. El film, coproducción entre EEUU y Gran Bretaña, está basado en la novela de 2022 “Mickey7”, del escritor Edward Ashton.
Ambientada en un futuro hipotético, la película se centra en Mickey 17 (Robert Pattinson), integrante descartable de una expedición colonial del planeta tierra a las tierras heladas de Nifheim. Allí, nuestro antihéroe se encuentra con otros Mickey y a su vez con una versión de él que no tenía en los planes: Mickey 18.
Mickey 17 está protagonizada por Robert Pattinson, Toni Collette, Mark Ruffalo, Steven Yeun y Naomi Ackie.
El film de Bong presenta, al igual que ocurrió con Parasite, líneas que lo conectan con un segundo en discordia. En relación a su película multipremiada, distintos señalamientos indicaron presuntas fuentes de “inspiración” que habría tenido Bong-ho, tales como la surcoreana The Housemaid (Kim Ki Young, 1960), la comedia india Minsara Kanna (K. S. Ravikumar, 1999) y la argentina Los dueños (Gustavo Biazzi, 2013), entre otras.
En el caso de Mickey 17 hay una ¿acusación? más puntual y tiene que ver con Moon, el largo de 2009 dirigido por Duncan Jones (para más datos, hijo de David Bowie) y que se constituyó entonces como una pieza de sci.fi boutique, casi artesanal. El link insoslayable entre ambas es que los protagonistas son enviados al espacio a colonizar (la luna en un caso, un planeta en el otro) y en cada uno de los dos territorios el principal antagonista termina siendo él mismo personaje central. O, mejor dicho, él y sus otros él. ¿Casualidad, inspiración o plagio descarado?
Fecha de estreno mundial: 28 de enero de 2025 en Corea del Sur.
28 Years Later, de Danny Boyle
“Exterminio: La evolución”, será el título en Hispanoamérica de la nueva película de Danny Boyle en torno a un exitoso planteo narrativo al que podríamos resumir, con perdón de la banalización, como de zombies que corren.
La nueva incursión del director de Trainspotting en el terror postapocalíptico llega 23 años después de 28 Days Later (2002) y 18 después de 28 Weeks Later (2007), aquellos films con los que el realizador parecía pegar el salto al género del terror que tan bien le sentaba en ese entonces.
El quid en este caso es que 28 Years Later sería, mucho más que una tercera parte, el comienzo de una nueva trilogía. Al igual que ocurrió en en los dos films anteriores, el nuevo guion lo escribió Boyle junto a Alex Garland y tiene como uno de los nombres del elenco a Cillian Murphy, quien retoma el rol que encaró en la primera peli.
El elenco se completa con Ralph Fiennes, Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson, Edvin Ryding y Jack O'Connell.
Fecha de estreno mundial: 18 de junio en Francia (online) y Taiwán.
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