Drácula, Nosferatu, el no-muerto, unos de los monstruos más afamados del cine, la literatura y la cultura popular, que hermoso revival de un clásico que casi perdido del cine en su formato original y que actualmente se encuentra en YouTube. Esta es una historia de obsesión, vestida de romanticismo gótico sin precedentes.
La oscuridad latente de las películas de Eggers, (The VVitch, El Faro) se profundiza a lo largo de este filme y logra mantener la intriga a lo largo de la historia mientras expone las miserias de una sociedad sumergida en la misoginia y le da contexto histórico al pánico vampírico durante la era victoriana y un poco más allá.
“Nosferatu”, es una palabra que proviene del rumano “nesuferit”que hace referencia a una persona intolerable o insoportable, la palabra rumana para vampiro es, vampir. La primera vez que se acuñó este término fue de la mano de la escritora escocesa Emily Gerard, probablemente como una tergiversación de esta palabra rumana; esta periodista y escritora luego de su viaje a Transilvania recopiló mitos y leyendas de la “La Tierra más allá del Bosque”, luego escribió; "Más decididamente malvado es el Nosferatu, o vampiro, en quien cada campesino rumano cree firmemente, como en El Cielo y El Infierno". Se cree que Bram Stoker se inspiró en este libro para escribir su novela de terror también sumando mucho del folklor irlandés, su tierra natal. Aclarado esto, agrego una cosita: Lean Drácula de Bram Stoker, no solo porque es un clásico de la literatura universal sino, porque es un obra FANTÁSTICA y sumamente atrapante.
Listo, tenelo presente, coméntame tu opinión al respecto, tanto si viste la peli como si leíste el libro.
La película alemana de Friedrich Wilhelm Murnau de 1922, surgió durante la gran depresión que atravesó Alemania, (en ese entonces conocida como la República de Weimar), luego de la Primera Guerra Mundial, mientras otros movimientos artísticos mucho más coloridos surgían en otros lugares de Europa, los alemanes adoptaron un movimiento expresionista, en el cual sus artistas encontraron la manera de exorcizar los horrores de la guerra basado en el juego de luces y sombras, dentro del que puedo destacar una mis obras favoritas de la pintura “El Grito” de Edvard Munch.
Este filme de Eggers es casi un remake de la película expresionista de Murnau con algunas escenas agregadas dando un poco más de contexto, algunas veces basado en la novela y otras en el contexto histórico pero de una manera excepcional.
Dato de color: Irónicamente la película menos similar a la obra original de Bram Stoker, es “Drácula, de Bram Stoker” de 1992 por Francis F. Coppola y aunque la película es una joya del cine el director se tomó más que unas cuantas libertades al desarrollar su versión, agregando, por ejemplo, el backstory del conde.
Fiel a su estilo teatral, bastante expresionista, esta historia avanza mientras explora el tema de la sexualidad femenina con un romanticismo gótico y a la vez gore, mucho más que la película de 1922 y mucho más que la novela de Stoker; Ellen (Lily Rose Depp), se vuelve la protagonista de esta historia junto con la criatura sobrenatural, formando un triángulo amoroso entre la realidad, el deseo y la muerte; más específicamente, Thomas (Nicholas Hault), Ellen (Lily Rose) y Nosferatu (Bill Skarsgard). Esta historia se desarrolla en una época en la cual, todo lo que se esperaba de una mujer era que fuese una buena esposa y madre, fuera de esas obediencias no éramos humanas, ni para transpirar, mucho menos para albergar pasiones y deseos carnales; Tales pasiones y deseos frustrados pueden convertirse en una fuente de ansiedad y depresión, estas emociones eran calificadas como histeria y/o melancolía. Estos estados de histeria eran frecuentemente asociados a los deseos sexuales reprimidos y/o insatisfechos, los cuales, al ser incomprendidos podían convertirse en estados de psicosis que podían llegar hasta las alucinaciones;
BEWARE OF THE SHADOW
(Ten cuidado con la sombra)
La sombra de Nosferatu representa la sombra de su melancolía que la acecha día y noche; Es una externalización de algo que sucede en su interior. La depresión amenazando con acabar su vida, ese estado histérico, esta melancolía provocada por la profunda soledad que ahondaba su ser desde niña. El amor tangible de Thomas (Nicholas Hault) la trae de vuelta a la realidad, aleja su melancolía, hasta que éste, debe partir, atrayendo nuevamente este mal, esta sombra siniestra que la embruja. Así como Thomas desciende a la cripta del vampiro, casi como si permeara el subconsciente de nueva esposa descubre el horror que los acecha y se convence que debe volver con ella, sin importar cómo. En esta versión también se suma el personaje del Doctor Van Helsing, (William Dafoe) muy presente en la novela pero ausente en su versión alemana, más por cuestiones de derechos de autor y duración que por otra cosa. El Doctor suma una figura paternal en esta historia, siendo el único que verdaderamente comprende el mal de Ellen y a quién ella le confiesa, le pregunta, ¿De dónde proviene el mal? ¿Proviene del interior o del más allá? Van Helsing será una pieza clave para el desenlace de este triángulo amoroso, teñido de romanticismo.
Eggers, Ocultismo e historia. (un subtexto pagano)
En esta película el director no solo es acertado en cuanto al contexto histórico sino también a la simbología esotérica. Durante la era victoriana la epidemia de tuberculosis, también conocida como la peste blanca, sus macabros síntomas incluían tos con sangre, palidez extrema, fatiga y hasta la aparición de bultos en la garganta que podían aumentar de tamaño, todo esto extendió como el fuego el pánico vampírico junto con las supersticiones y rituales del viejo mundo. Una costumbre habitual cuando existía la sospecha de vampirismo era exhumar el cadáver del recién fallecido, cortarle la cabeza, extraer el corazón, cocinarlo y alimentar al moribundo, de esta manera se buscaba eliminar al vampiro y librar del padecimiento al nuevo enfermo. De más está decir que estas practicas poco ortodoxas con suerte producían algún tipo de placebo.
Las ratas son otro elemento muy presente en este relato, que si bien podrían evocar la peste negra, este no es el caso, aportan un significado más profundo, oscuro y simbólico. En los sueños pueden estar asociados a problemas que no nos dejan tranquilos, como también a la muerte y la pestilencia, todo aquello que el monstruo representa en esta historia.
El sonambulismo también es un síntoma presente en aquellos hechizados con el encanto vampírico, un estado de trance en el que se pueden manifestar los deseos ocultos o actitudes desencarnadas provocadas, a veces por fuertes traumas o situaciones de gran estrés no procesados o no conscientes.
Dato de color 2: Robert Eggers recitó una lengua muerta, el dacio, junto con un lingüista para escribir los diálogos del Conde Orlock con su doncella embrujada y con el guionista rumano Florin Lazarescu para los diálogos de los gitanos rumanos.
Los Dacios, una rama descendiente de los Tracios, son probablemente la etnia original de la región de Transilvania en Rumania. Este pueblo originario le rendía culto al dios Zalmoxis, considerado el dios de la vida después de la muerte, para este pueblo guerrero al caer en batalla irían al reencuentro con su dios, algo así como el Valhalla. Cuando Herr Knock, (Simon McBurney), realiza su ritual de invocación a Nosferatu, en el que jura su lealtad con su alma invoca a este dios sobre una estrella de 7 puntas. Símbolo que también podemos encontrar en la tapa de sarcófago de la criatura con una pequeña variación, se encuentra dentro de un Ouroboros en forma de lobo, símbolo del dios Dacio. Esta estrella o septograma, en la alquimia representa los 7 metales fundamentales, los 7 planetas conocidos hasta entonces y los 7 días de la semana, fue muy utilizada por Aleister Crowly en sus rituales paganos. Este número también es considerado sagrado por muchas otras religiones como la Cábala, el judaísmo y el árbol de la vida en el Corán, aunque debo aclarar que el significado de dicha estrella puede variar según el contexto histórico y cultural.
No planeo extenderme más, espero haber contribuido a una comprensión más profunda e interesante de esta historia y sin spoilers, vayan a verla, es sin duda una de esas pelis para disfrutar en el cine y me gustaría agregar que el plano final desde mi punto de vista es el resumen de siglos del arte inspirado en el romanticismo de la doncella y la muerte.
Si te interesa saber más sobre alguno de estos temas no dudes en escribirme, como siempre,
Gracias por leer,
La Bruja Anarquista.
Robert Eggers Lily-Rose Depp Bill Skarsgård
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