El 9 de febrero del año 2020, unos días o meses (dependiendo donde se encontraba cada uno de nosotros) antes de que todo el mundo se detuviese por un largo tiempo, la hija de Peter Fonda daba el veredicto final de una gala que estaba teniendo varias sorpresas: un asiático que había ganado la Palma de Oro hace poco menos de un año se alzaba con el premio a Mejor Guion Original, Mejor Película Internacional y Mejor Director por un título que calzaba perfecto con los estándares de la Academia, pero que también nos mostraba una interesantísima visión del panorama actual. Y allí estaba la icónica actriz, con ochenta y dos años en la espalda, parándose ante todo el glamour elitista que creía en su cabeza que la hazaña, o el milagro, era prácticamente imposible. Miró atónita para adelante, y parafraseó: “And the Oscar goes to…” Silencio en la sala… “Parasite”, sentenció. Ni ella lo podía crear. Nadie sabía cómo reaccionar más que con asombro y alegría, siendo el director Sam Mendes (la mente detrás de 1917) el único sin poder ocultar su disgusto.
El regreso del aclamado Bong Joon-Ho tardó casi cinco años en gestarse después de hacer historia en aquella noche. Una inigualable edición de los Oscar prepandemia en donde arrasó con su perfecto blend de crítica social, comedia y suspenso titulado 'Parasite'. Hoy, el cineasta surcoreano más agradable y pochoclero de todos, después de darle una necesaria lección a Hollywood, puede darse el lujo de mirar a todos desde arriba y hacer lo que se le dé la gana. Y así fue como reunió a Robert Pattinson, Toni Collette, Mark Ruffalo y Glen de The Walking Dead para darle vida a la entretenidísima distopía político/social en clave comedia-positiva que es Mickey 17, su proyecto más ambicioso hasta la fecha. Lo grandioso, quitando de la ecuación a su impecable (y también grandiosa) filmografía, es que el director, a pesar de tener plena conciencia de que está en la cresta de la ola, no se arrodilla ante un sistema que devora instantáneamente a todo aquel que siente ese temprano sabor de la victoria. Joon-Ho, con su alborotado pelaje y su estilo de tipo normal, se mete en la conversación para decirnos en la cara que sabe entretener, pero también sabe expresar. Así como lo hacen Spielberg, Tarantino, o su ídolo más grande: Martin Scorsese.
Y es que en este ligero viaje existencialista hay mucho de él. Muchísimo, a pesar de tener el sello Warner Bros. clavado en muchos de los elementos que hacen a esta gran obra, una gran obra de autor. Hay mucho retrato de la estupidez humana en situaciones delicadas como se implica en Memorias de un Asesino, una despiadada crítica al consumo y a la negligencia capitalista como la hay en The Host, una valiente voz que respira un poco de veganismo (no tengo la información de si el director no consume animales, pero eso sólo haría engrandecer mucho más mi cariño hacia él) como la que hay en Okja, hay pasajeros a bordo de un vehículo que circula a la nada misma comandada por un autoritario como sucede en Snowpiercer, y también existe la idea de que los seres humanos somos…desechables, por decirlo de una manera. Tal como sucede en Parasite. Joon-Ho tranquilamente podría haber desperdiciado todo su talento en detrimento de su autoría, y en pos de simplemente cobrar un enorme cheque, pero no. Cuestiona preguntas, las reformula, pero, sobre todo, genera emociones. Genuinas. Reales. De esas que se sienten a kilómetros de distancia.
Mickey Barnes (Pattinson en un impresionante rol dual) es la estrella absoluta del espectáculo. Su personaje muestra matices de lo que significa ser y vivir en un mundo sumido por la decadencia. Estamos en el año 2054. No sabemos muy bien el planeta tierra en qué estado se encuentra, pero hay indicios de que no todo está saliendo como la gran mayoría quisiéramos. En un aeropuerto que selecciona personas para viajar al espacio en búsqueda de una vida mejor se pueden ver tormentas de arena de fondo, pero se entiende que el director prefiere dejar eso de lado. ‘Mickey 17’ no es una exploración del fin del mundo, es una exploración de la condición humana. Con la voz en off de Pattinson hablándose a sí mismo y proveyendo la cantidad de información necesaria (ya veces demasiado explicativa) a nosotros, el verdadero viaje -y el conflicto- comienza en el momento en el que la versión 17 del personaje se encuentra ante un dilema. ¿Versión 17? ¿Cómo llegamos a eso? Déjenme explicarles a continuación.
En el futuro la tecnología avanzó tanto al punto de que se pueden replicar seres humanos como si se pusiera el ADN de uno en una fotocopiadora, y junto a varios desechos orgánicos, saliera una copia por un tubo. Y no, no lo digo en sentido figurativo. Es literal. Y en este contexto Mickey se nos presenta como un ignorante outsider que tiene todo que perder tras haber sido engañado por Timo (Steven Yeun), el que dice ser su mejor amigo. Una deuda de dinero no le deja otra salida que presentarse como voluntario al programa de “prescindibles” que organiza el fracasado y dependiente político Kenneth Marshall (inolvidable Mark Ruffalo en una suerte de parodia a Donald Trump) en donde, mediante este proceso de replicas, una misma persona tiene que someterse diariamente a una muerte segura para realizar misiones en el nombre del bien de la humanidad. Morir, nacer y volver a morir. Así todos los días. Joon-Ho traza la línea entre la comedia trágica y el thriller con suavidad marcando cierto positivismo en su obra. No existe felicidad sin haber conocido la oscuridad. Y ahí es donde entra Nasha Barridge, una joven agente de seguridad de la nave con destino a Niflheim, un desértico y frío planeta en donde les espera la recolonización.
Basándose levemente en la novela de Edward Ashton e inspirado por retratar la condición humana, el director surcoreano propone un viaje de autodescubrimiento en donde la emoción roza con la razón, la moral y la ética, se atreve (nuevamente) a denunciar los comportamientos autoritarios de las megacorporaciones, y como si fuera poco, deja deslizando un tierno y contundente mensaje concientizando sobre nuestros hábitos alimentarios. Ya lo dijo Joaquin Phoenix cuando ganó a Mejor Actor por su rol como Arthur Fleck el mismo año en el que ganó Parasite:
“Creo que nos hemos desconectado mucho del mundo natural. Y muchos de nosotros somos culpables de una cosmovisión egocéntrica. La creencia de que somos el centro del universo, entramos en el mundo natural y lo aprovechamos por sus recursos.”
La visión es clara y precisa. Pero el eje de su historia nunca se aparta de Mickey, que tras alcanzar su decimoséptimo renacimiento se topa con los habitantes del helado planeta que lo salvan de una muerte segura, como todas las que había vivenciado. Es su versión número 17 la que se encuentra con la 18, y de aquí en adelante la pregunta se genera naturalmente. ¿Qué nos define? Lejos de auto adularse como un moderno filósofo del cine, Joon-Ho trata el tema con las dosis necesarias de complicidad cómica y seriedad reflexiva, todo a la vez, en un mix de momentos que invitan a hacernos pensar qué somos dentro del vasto manto de personas a nuestro alrededor que solemos denominar simplemente como…sociedad.
El viaje de este personaje, reflejado en él mismo (simbólica y gráficamente) gracias a un impresionante Robert Pattinson que termina de callar en su totalidad las bocas que durante años se pronunciaron en su contra como intérprete, no es más que una pantomima identitaria disfrazada de entretenimiento…en el buen sentido de la expresión si es que existe. Una inteligente jugada por parte de un director que conoce su posición como artista, y que pretende seguir expandiendo su voz a lo largo y ancho del planeta. Bong Joon-Ho nos odia y nos ama. Quiere que nos cuestionemos las cosas, y no que seamos entes robóticos sin conciencia ni curiosidad. En un Hollywood repleto de egoísmo y egocentrismo, un surcoreano alinea toda la decencia y calidez posible de la humanidad para darnos un par de lecciones mientras disfrutamos de su obra.
En el final Mickey nos dice “Está bien ser feliz”. Coincido plenamente con su personaje. Y si no es así, ¿para qué estamos en este mundo?
POR JERÓNIMO CASCO
Publicado el 6 de MARZO del 2025 | 12.11 PM | UTC-GMT -3
¿DÓNDE LA PODES VER? 'Mickey 17' se estrena en cines el 6/03
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