Japón tiene una rica historia en el cine con directores como Akira Kurosawa (Rashomon, Los Siete Samuráis), Kobayashi (Harakiri, La Condición Humana) u Ōshima(El imperio de los Sentidos, Feliz Navidad Mr. Lawrence), pero si hay algo que viene ganando cada vez más relevancia de la cultura japonesa es su animación, el anime, el cuál aumento su influencia en el cine Hollywoodense.
La historia del anime y EEUU tiene sus comienzos en los 80', cuando “Gundam” o “Power Rangers” llegaron a los televisores yanquis, pero no fue hasta que “Akira”, esa obra maestra de la ciencia ficción de 1988, comenzó a estar para alquilar en VHS en el país que realmente comenzó a formarse una fanaticada por la animación nipona y la oferta de animes en los videoclub y cines fue aumentando.
La presencia cada vez mayor del anime en occidente provocó que ver características de este en el cine y los dibujos animados de USA se volviera más habitual, especialmente en los géneros de ciencia ficción y acción, en donde la animación japonesa siempre destacó.
Unas de las directoras claramente más influenciadas son Las Wachowski, quienes abiertamente reconocen la influencia de animes cyberpunk (subgénero que presenta distopias futuristas con grandes avances tecnológicos pero baja calidad de vida) como la ya mencionada “Akira” o “Ghost in the Shell” en su trabajo en la cuatrilogía “Matrix”. Además de claro haberse encargado de la adaptación al live action de Meteoro/Speed Racer, una cinta que en su momento fue bastante criticada pero poco a poco esta siendo revalorizada.
Y hablando de “Matrix” no podemos olvidar la incursión de la franquicia en el anime con “Animatrix”, una antología animada que incluyó el trabajo de un animador japonés distinto para cada historia (con algunas excepciones), algo que parece haber influenciado a otras sagas como Riddick, el Hellboy de Guillermo Del Toro o The Witcher que también tuvieron sus propios films o cortometrajes anime. Incluso Star Wars se sumó a esta tendencia con un trabajo muy similar al hecho por las Wachowski con su serie “Visions”, que usó la misma estrategia de darle a cada episodio una identidad visual distinta a la vez que realizó un homenaje a la influencia que la cultura samurái tuvo en la historia creada por George Lucas.
Obviamente no podemos haber mencionado a Del Toro y no hablar de su homenaje a los mechas (robots tripulados generalmente de gran tamaño) y los kaijus (monstruos gigantes), dos subgéneros nacidos en el anime, en su obra “Titanes del Pacifico”. Tanto el como su guionista admiten haberse inspirado en clásicos como “Gundam”, "Neon Genesis Evangelion" o “Ghost in the Shell”, algo que puede apreciarse y ha llevado a los fans de estos géneros a amar la película.
Pero no todos los directores son tan abiertos a aceptar su inspiración. Un caso que esta envuelto en polémica es el de “El Cisne Negro” de Aronofsky, la cual tiene una trama parecida a “Perfect Blue” del maestro del anime Sathosi Kon, lo que uno podría atribuir a una simple coincidencia si no fuera porque obras previas del director como “Réquiem for a Dream” utilizaba planos iguales a los de la película de Kon y porque Aronofsky compró los derechos de este anime. El problema viene cuando el director dice que, si bien claramente conoce la cinta japonesa, no la utilizó como inspiración para su película con Natalie Portman, lo que se siente como una mentira que no le da los créditos que le corresponden al genio asiático.
Otro lugar donde podemos ver la influencia del anime es claramente la animación. Usualmente cuando pensamos en los cartoons occidentales generalmente tienen tramas episódicas lo que permite ver los capítulos en el orden que uno quiera sin miedo a perderse algo, contrariamente a las caricaturas orientales donde incluso en las series donde hay una minitrama por episodio (como “Yu-gi-oh” o “Sailor Moon”) todavía hay una historia mayor de fondo que se avanza a lo largo de toda la temporada e implica la necesidad de verlo en orden. Pero así como en su momento “Twin Peaks” llevó a que la televisión dejara de lado las series con “casos de la semana” por algo más complejo, la creciente fama del anime parece inspirar a algunos creadores a realizar cartoons con historias más elaboradas como “Hora de Aventura”, “Gravity Falls” o “Steven Universe”.
Por supuesto el anime ya venia inspirando las series yanquis desde mucho antes como se dijo al principio del articulo con series como “Transformers” o “G. I . Joe”, y durante los 2000 se había vivido una especie de moda por parecerse a la animación asiática, lo que puede verse en “Las Chicas Superpoderosas” o “Los Jóvenes Titanes”, lo que es más notorio en sus respectivas películas que muestran una acción más desenfrenada y en el caso de la segunda literalmente se ambienta en Japón.
Y si hablamos de series de la década del 2000 con influencia del anime no podemos olvidar “Avatar: La Leyenda de Aang”, que su estilo de animación llevó a que mucha gente pensara que realmente era japonesa, y que curiosamente tuvo una adaptación de carne y hueso que sufrió de los problemas que suelen tener los live action hollywoodenses de los anime. Los anime y los mangas en los que usualmente están inspirados no son ajenos a tener adaptaciones de imagen real en su propio país, pero generalmente los intentos estadounidenses de hacerlo son mal recibidos. Casos como el de la mencionada “Ghost in the Shell”, “Dragon Ball Evolución” o “Death Note” nos muestran que los fans no perdonan que no se respete la historia o la raza de los personajes originales, un error en el que estas adaptaciones parecen caer muy seguido. Pero recientemente con “Alita: Ángel de Combate” y “One Piece” parece venirse una buena era para este tipo de producciones, en las que tendrán una mejor calidad y probablemente debido al crecimiento de la cultura otaku también aumentaran en cantidad.
Obviamente podríamos seguir hablando de directores que muestran su fanatismo por la animación de Japón, más teniendo en cuenta que los casos aumentan día tras día a medida que las personas que crecieron consumiendo este contenido se abren paso en Hollywood, pero los casos más notorios son los expuestos y poner más alargaría demasiado este articulo.
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