¿Qué ganan realmente los premiados? 

"La Academia a veces premia la política más que el talento, pero así es el juego."

Ridley Scott

En la última edición de los Premios Óscar, presenciamos una montaña rusa de emociones: alegría, sorpresa, enojo y decepción, con Adam Sandler, por supuesto, siendo fiel a su esencia. Sin embargo, más allá de la ceremonia y el espectáculo, surge la pregunta clave: ¿realmente fueron los ganadores los más merecedores de la estatuilla?

¿Fue Anora la mejor película de 2024? ¿Adrien Brody superó en actuación a Ralph Fiennes o Sebastian Stan? ¿Mikey Madison entregó un mejor desempeño que Demi Moore ?

En este artículo, analizaremos las seis categorías más importantes de los premios (mejor actor de reparto, mejor actriz de reparto, mejor actor, mejor actriz, mejor director y mejor pelicula), explorando qué buscan reconocer, revisando algunas de sus recientes ganadoras y entendiendo los criterios detrás de cada elección.

Mejor actor de reparto

El ganador de este año fue Kieran Culkin, quien arrasó durante la temporada de premios. Si bien su victoria era predecible, considero que su principal competencia fue Guy Pearce a lo largo de toda la campaña. Sin embargo, más allá del trofeo, lo que realmente ganó Culkin fue su consagración como actor y la posibilidad de consolidarse como una estrella en los próximos años. Su desempeño en Succession ya le había otorgado reconocimiento, pero este galardón lo eleva a una nueva categoría dentro de la industria.

Este fenómeno no es nuevo. En el pasado, actores como Daniel Kaluuya, tras su papel en Judas and the Black Messiah, aprovecharon su éxito en premios para posicionarse como figuras destacadas en el cine contemporáneo. Otros casos, en cambio, han servido como reconocimiento a trayectorias consolidadas, como ocurrió con Robert Downey Jr. por Oppenheimer o Ke Huy Quan por Everything Everywhere All at Once.

Mejor actriz de reparto

Zoe Saldaña fue la gran favorita durante toda la temporada de premios, consolidándose como la ganadora indiscutible de los principales galardones. A lo largo del proceso, logró imponerse a dos destacadas rivales: Isabella Rossellini yAriana Grande, ambas aclamadas por sus interpretaciones en producciones de gran calibre. Sin embargo, más allá del reconocimiento puntual, la verdadera victoria de Saldaña radica en haber elevado una película que, de otro modo, habría pasado desapercibida, convirtiéndola en una de las más nominadas de la historia.

En contraste con sus competidoras, se evidenció un patrón común en las recientes premiaciones: actrices con trayectorias consolidadas que han sido reconocidas, en parte, como un tributo a su carrera. Ejemplos recientes incluyen a Jamie Lee Curtis y Youn Yuh-jung, quienes recibieron sus premios no solo por sus actuaciones individuales, sino también como una suerte de reconocimiento tardío a su legado en la industria. La única excepción a esta tendencia es Ariana DeBose, quien, a pesar de su juventud, ha logrado posicionarse como una de las actrices con mayor proyección en la actualidad.

El triunfo de Zoe Saldaña no solo valida su talento interpretativo, sino que también reafirma su capacidad para transformar y potenciar una producción más allá de sus propios méritos, consolidándose finalmente como una intérprete de peso en la industria cinematográfica.

Mejor director

Uno de los premios más interesantes y prestigiosos, siempre repleto de grandes nombres, es el de Mejor Dirección. Pero, ¿qué premia realmente esta categoría? A mi parecer, es una de las más justas, ya que suele reconocer al mejor director del año o, al menos, a uno de los dos más destacados. Así ha sucedido en las últimas ediciones, y particularmente este año, donde Sean Baker compitió con Brady Corbet, quien ha arrasado en la temporada de premios. No obstante, considero que Baker habría sido un merecido ganador, lo que además habría reforzado su narrativa tras sus cuatro grandes premiaciones.

Sin embargo, más allá de los nombres individuales, lo que ha marcado la evolución de esta categoría es la histórica baja participación de mujeres entre los nominados. A pesar de ello, en los últimos años se ha logrado un avance significativo. Desde 2020, más mujeres han ganado este premio que en los 92 años anteriores, y desde ese mismo año, la cantidad de directoras nominadas ha igualado a la de todas las décadas previas combinadas. Esto refleja un progreso tangible tanto dentro de la Academia como en la industria cinematográfica en general.

Mejor actriz

La premiación más controversial de esta edición estuvo disputada entre Mikey Madison y Demi Moore , ambas favoritas y con actuaciones sobresalientes en distintos aspectos. Mikey Madison ofreció una interpretación más versátil y con una mayor gama de matices, mientras que Demi Moore destacó de manera impresionante dentro del género de terror.

Sin embargo, esta polémica no es nueva. En la edición anterior, la controversia giró en torno a la elección entre Emma Stone y Lily Gladstone, y en la previa a esta, la disputa más acalorada fue entre Michelle Yeoh y Cate Blanchett, donde los jueces justificaron su decisión argumentando que Cate ya había ganado anteriormente.

Las decisiones en estos premios han estado envueltas en controversia a lo largo de su historia, pero en la última década, estos debates se han vuelto más notorios y recurrentes.

Mejor actor

Junto con el premio a Mejor Director, considero que este es uno de los reconocimientos más justos de la temporada. Este año ha estado marcado por la excepcional trayectoria de Adrien Brody, quien ha arrasado en prácticamente todas las premiaciones, con la única excepción del Sindicato de Actores, lo que supuso una gran sorpresa, siendo Timothée Chalamet el ganador. Su victoria no solo consagra una actuación sobresaliente, sino que también marca su regreso al podio después de 22 años.

Un aspecto que ha caracterizado la última década en esta categoría es que los ganadores suelen ser actores de renombre histórico, pero no necesariamente figuras del momento. Ejemplos recientes incluyen a Anthony Hopkins y Brendan Fraser, quienes recibieron el premio tras años alejados de los focos. Sin embargo, una excepción clara es Cillian Murphy, cuya carrera ha sido impecable desde sus inicios, pero que en los últimos años ha alcanzado un reconocimiento masivo gracias a su papel en Peaky Blinders.

Mejor pelicula

En los últimos años, la calidad de las películas premiadas en esta categoría ha disminuido notablemente. Hemos pasado de reconocer obras icónicas a galardonar producciones que, si bien competentes, resultan ser las opciones más convencionales dentro de las seleccionadas. Pero, ¿a qué se debe este cambio?

Desde 2013, la Academia implementó un sistema de votación preferencial para esta categoría. En lugar de seleccionar una única opción, los votantes clasifican las películas nominadas de acuerdo con sus preferencias, lo que ha dado lugar a ganadoras como CODA o Green Book, que, si bien fueron bien recibidas, no han alcanzado el estatus de clásicos modernos.

Este año, la contienda estuvo particularmente reñida entre Conclave y The Brutalist, dos películas que, de haber ganado, probablemente serían recordadas con mayor reconocimiento. No obstante, la victoria de Anora no me parece desacertada; de hecho, la considero una de las tres mejores películas del año, lo que reafirma que, aunque el sistema de votación influye en los resultados, aún es posible encontrar elecciones valiosas dentro de la competencia.