Por un tiempo, sentí que todos a mi alrededor estaban hablando de Pecadores. Dijeron que era la mejor película del año hasta el momento, que estaba destinada a volverse un clásico moderno y que Ryan Coogler era un genio. Las descripciones se acumularon como un desafío al género. "Un thriller religioso, wéstern, musical y vampírico fusionado con historia negra". ¿Quién podría resistirse a eso? Y, sin embargo, es exactamente por esto que dudé. Cuando una película es descrita como así de "mágica", ¿es porque realmente tiene algo que decir o es simplemente otro ejercicio de exceso estilístico?
Por fin la vi hace poco. Pensándolo ahora, puede que todo ese reconocimiento que recibió se quede corto. Porque Pecadores no es el tipo de película que te asombra desde el primer momento. Te atrapa lentamente, fragmento a fragmento, hasta que, de repente, te ahoga en su punto culminante y, desde ahí, te enganchas completamente. Esa noche, luego de verla, no me pude dormir de inmediato. Ni siquiera entré en mis redes sociales para publicar algo sobre ella. Necesitaba tiempo para procesarla.
Desde el primer momento, la película te advierte que no está aquí para contar una historia simple. Un pueblo fronterizo remoto en el lejano Oeste estadounidense. El hijo de un pastor que se niega a soltar su guitarra. Dos hermanos negros con identidades ambiguas. Una congregación confundida. Monstruos que merodean bajo la luz de la luna. Piensas que estás viendo un género en particular, pero en algún momento a lo largo del camino, comienzas a preguntarte: ¿Es un musical? ¿Un mito folk reconstruido? ¿O algo más? Pero a Pecadores no le importa si la audiencia está lista o no. Avanza a su propio ritmo, paso a paso, hasta que te encuentras en un lugar más profundo.

Ryan Coogler ha contado historias sobre la historia negra antes. También ha explorado la relación entre la violencia y la mitología. Pero esta vez, emplea un enfoque más radical y crea una obra que nos hace reflexionar más. Nadie puede terminar esta película sin enfrentar la pregunta insinuada silenciosamente en cada cuadro: ¿quiénes son los pecadores?
¿Son solo vampiros? No. El terror no proviene de sus colmillos, sino del poder que representan: opresión racial, asimilación religiosa, desplazamiento cultural y amnesia histórica. Los vampiros no son solo villanos; son la arquitectura de la historia en sí. Succionan sangre, sí, pero también succionan el lenguaje, la memoria y las creencias. Y aquellos "convertidos" por ellos merodean sin fin entre la supervivencia y la eliminación total.
A lo largo de la historia, las personas han creído en diferentes dioses, vivido bajo distintos sistemas y se han expresado a través de diversos sonidos. Los tonos de piel, las creencias, las economías y los estilos musicales pueden variar, pero ninguna de estas diferencias es pecado. Son simplemente reflejos de cómo los seres humanos responden, una y otra vez, a un mundo que sigue moviéndose bajo sus pies. El verdadero pecado está en otra parte: en la pérdida de la humanidad en sí. En el olvido de los ancestros. En la incapacidad de vivir bajo el sol con dignidad. En la pérdida de la empatía, el asombro, los sueños. Ese es el tipo de muerte en vida que Pecadores presenta a través de sus vampiros: no como seres de la noche, sino como metáforas del aislamiento. De no tener a nadie a quien regresar.

Michael B. Jordan interpreta dos papeles en la película, lo que es una elección de elenco tanto limitada como esencial. Los dos hermanos no son los típicos opuestos narrativos. En su lugar, se sienten como dos seres independientes que viven en dos líneas temporales rotas. Uno intenta recordar, el otro elige olvidar. Para uno de ellos, puede que convertirse en vampiro sea la única forma de sobrevivir. Pero para el otro, ese momento marca el quiebre exacto de su linaje ancestral.
Cuanto más lo pensaba, más segura me sentía: Pecadores no es realmente una historia sobre vampiros. Es una historia sobre la ruptura cultural y la pérdida de la identidad luego de la esclavitud. Y las técnicas que emplea son todas formas de quiebre. La relación dimensional cambia. El tiempo y el espacio pierden la continuidad. La música varía constantemente (desearía poder explicarlo más, pero no sé mucho sobre las tradiciones musicales negras). Sin embargo, Coogler nunca intenta solucionar estas disyuntivas. Las deja permanecer en un estado de tensión no resuelta, como si convocara almas olvidadas, como si intentara despertarnos.
Quiero mencionar un par de cosas en particular sobre la banda sonora. No es usual que una banda sonora me desoriente emocionalmente, pero Pecadores hizo justamente esto. La música no es solo un acompañamiento, es la gramática central de la película. Muchas de las escenas principales se desarrollan no a través del diálogo, sino a través de la melodía y el ritmo. Esa vibración es real. Seductora. Está cargada de significado. Y estoy segura de que esa gran secuencia de baile musical (que fusiona el Este y el Oeste, el pasado y el presente) quedará en la historia como una de las escenas más icónicas del cine.
Por lo tanto, sí, lo admitiré: tenían razón. Pecadores es la película más debatible del año, y necesita con urgencia más publicidad. No porque sea "innovadora", sino porque se atreve a contar una historia sobre la pérdida, algo que con frecuencia nos negamos a enfrentar. Porque, en algún nivel, puede que cada uno de nosotros sea el pecador.

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