“LA MÚSICA COMO NARRADOR OMNISCIENTE 

Quiero empezar a escribir este artículo hablando sobre cierta particularidad que encontré en una canción de Willy Colón (el gran varón)en donde se narra la historia de un padre que podría ser cualquiera de nosotros,al cual le nace un hijo que el quiere criar a su imagen y semejanza. Pero como suele suceder su hijo se rebela,se marcha de casa y se inclina hacia la vida de la homosexualidad. Ahora bien que al final de la canción habla de la muerte de Simón debido a una extraña enfermedad y de allí que en mi caso particular deduje que es SIDA pero de ninguna manera se dice explicitamente tal cosa, pero es una pequeña muestra de como la música nos permite crear e imaginar el desarrollo y el final de una historia.

Dentro de la industria cinematográfica sólo el hecho de escuchar un acorde,nota musical e incluso el mismo silencio,nos puede transportar a cualquier sitio,lugar o escenario que nuestra imaginación pueda crear. Partiendo de este punto podemos darnos cuenta de que muchas veces no se necesita estar viendo cosa alguna sino que basta con oír y cerrar los ojos para meterse dentro de una historia contada en una película.

Así,por ejemplo en películas como tiburón (Steven Spielberg 1975)solo unos pocos acordes de manera repetitiva a veces increscendo o descendente pone a los espectadores en un estado de suspenso pues indica que el depredador está a punto de aparecer para ocasionar el caos y la muerte, el silencio nos provoca una angustia mayor al no saber en que momento se puede producir el siguiente ataque. Entonces podemos decir que sin el acompañamiento de la banda sonora perdería la esencia de ser un thriller donde se cuenta la historia de un apartado y pequeño pueblo costero, amenazado y aterrorizado por un enemigo casi invisible para todos.

En otro orden de ideas, encontramos Incception (Hanz Zimmer 2010) en la cual la banda sonora utiliza un ritmo descendente para representar los diferentes estados o niveles de sueño convirtiéndose así en el eje central de la narración de la película. Es así como, a través de la manipulación de los acordes musicales Zimmer nos permite entrar en la mente y los diferentes estados de subconsciencia de Cobb,atrapado en su propio laberinto mental debido a la culpa y su “realidad fragmentada ”. Entonces vemos como nuevamente la música se convierte en ese elemento que es capaz de hacernos comprender y de alguna vivir la historia presente en la trama sin necesidad de mostrar imagen alguna.

A manera de conclusión, podemos hacer uso de cualquiera de nuestros sentidos para disfrutar de una canción,película,documental o contenido,pero debemos reconocer que por muy tenue,moderada o fuerte la presencia de una banda sonora le da ese toque especial que es capaz de convertirnos en partícipes,protagonistas,espectadores de las historias de otros y que a la vez podría hacernos sentirnos identificados con las mismas.

Por último un agradecimiento para esos grandes compositores que logran a través de su trabajo convertir el cine en una experiencia visual-auditiva. Recuerda que la música que acompaña a la película te puede revelar secretos que no puedes ver a través de las imágenes.

!GRACIAS!.