Valor Sentimental, ¿una película de abandono? Spoilers Spoilers

Valor Sentimental es una película dirigida por Joachim Trier y actuada por Stellan Skarsgárd, Renate Reinsve, Inga Ibsdotter Lilleaas y Elle Fanning, como los protagonistas principales. El guión fue escrito por Eskil Vogt y Joachim Trier.

Debo admitir que vi esta película después de los Oscars, habia escuchado de la misma por televisión y su trailer me había llamado la atención pero algo en mi no tenia el valor necesario para verla. Hasta este jueves 26 de marzo que me descargue la aplicación donde la película se encontraba.

Tenía la premisa de que un padre Gustav Borg era cineasta y estaba haciendo su "último guión" y volvía de un día para el otro a reencontrarse con sus hijas, para que una de ellas sea la protagonista de su siguiente película. Bueno… es un comienzo.

La verdad es que existen millones de películas que hablan de las relaciones entre padres e hijos. Y ahora siendo yo adulta, encuentro las mismas semejanzas. Juramos ser diferentes a nuestros padres… pero cuando más lo intentamos, somos como ellos. Y eso lastima. Obviamente la psicología diría que es un trauma no sanado, lo que puede ser correcto, pero también hay varias capas abajo de ese dolor, detrás de cada familia y eso puede arrastrarnos a un lugar de oscuridad.

El personaje de Nora Borg (Renate Reinsve) es un personaje con muchas capas de dolor y traumas sin sanar. Y alguien con una misma historia puede verse reflejado. Detrás de cada adulto/a, exite un niño/a que a aguantado mucho, que lloró, que se preguntó si es culpable y que se ha sentido roto. Nora expresa mucho esto no en diálogos, sino en distancia con Gustav, la distancia en la que elige estar con él tanto física como emocionalmente, se ve reflejada en su cuerpo y en sus facciones.

Seguramente la psicología logre explicar esto mejor, pero yo lo hablaré desde lo cinematográfico y desde mi experiencia personal.

A Nora le cuesta sentirse amada y elegida porque cuando era niña no lo fue. Gustav se fue (ya que se había divorciado de la madre de Nora) y se llevó con él un pedazo de Nora. Un pedazo que no siempre se repara fácilmente, una herida que pesa al no ser hablada o tratada. Luego vuelve, cuando la madre de Nora fallece y realmente siento que hace como si nada hubiera pasado.

Hay una diálogo de Gustav donde dice que Nora y Agnes son los mejor en su vida, pero aun así se sigue equivocando. Falta a una obra de Nora. Según él, no le gustan las obras de teatro y también supone que su hija no quiere verlo.

Hay dos momentos cinematográficamente que dicen más que las palabras, una de ellas es cuando vemos a Nora, primer plano, luz fría (de anochecer) sola en su apartamento después de haber tenido una obra sensacional. Su mirada perdida en la nada.

Luego el plano siguiente de ella acostada en el piso de la habitación. También primer plano e iluminación fría.

Leí algunos artículos del director Joachim Trier donde decía que él buscaba el encuentro a pesar de la desunión. Como recuperar los vínculos a pesar del dolor. Pero es aquí donde no concuerdo mucho con la película. Nora “recompone” su relación con Gustav y actúa en su película porque básicamente él estaba a punto de morir. Es decir, ya tenemos conocimiento de películas donde los hijos se acercan a sus padres por que estos estan apunto de morir. Y no es un buen mecanismo de solución. La muerte no tiene que ser la única opción para que un hijo se acerque a su padre. Por eso pienso que el guión se quedo quieto. Falto más. Le hubiera dado otro giro al personaje de Gustav. Algo que me indique más allá de la palabras que él valoraba a sus hijas y no las veía solo como un acercamiento solo a través del cine.

Hay una diálogo de Agnes, la hermana menor de Nora, donde le dice: Yo actué para estar contigo, para sentirte cerca y después de eso tu te fuiste.

Entonces ¿Dónde se recompone el vínculo?

La casa, la historia familiar y los personajes se articulan perfectamente. Y te hacen participe del espacio. Ya que todos sabemos que no existe la idea de la familia perfecta. La unión entre hermanas es excepcional y pienso que hubo un gran trabajo por parte de ambas actrices. Siendo sincera Elle Fanning para mi pasó muy desapercibida.

En resumen, si bien Valor sentimental se inscribe dentro de una narrativa ya conocida, la de vínculos fracturados entre padres e hijos, en este caso entre un padre y su hija. Y recurre a resoluciones que no resultan del todo novedosas, como la enfermedad o la muerte para impulsar la reconciliación, la película logra destacarse por otros caminos. No es tanto el qué cuenta, sino el cómo. La construcción de atmósferas, especialmente a través de la iluminación, sostiene con precisión los momentos de tensión, tanto las escenas del teatro como en los recuerdos de la infancia. A esto se suma el peso simbólico de los espacios —como la casa o la biblioteca—, donde se revelan capas más profundas de la historia familiar, incluyendo el pasado de la madre y su contexto marcado por la guerra. Estos matices cinematográficos no solo enriquecen el relato, sino que logran que el espectador se sumerja emocionalmente, haciendo que la película valga la pena.

Una película para replantear nuestros experiencias, nuestras emociones y lo que aún no sanamos.