La filosofía en "Ghost in the Shell"

El alma en el caparazón

"Ghost in the Shell" se deriva de "Ghost in the Machine" (fantasma en la máquina), acuñado originalmente por Gilbert Ryle para burlarse del dualismo mente-cuerpo de Descartes. Shirow Masamune tomó prestado este término para expresar un tema común en el cyberpunk: la contradicción y confusión que enfrentan los humanos con respecto a su existencia en la era tecnológica.

Supongamos que la mente puede ser simulada mediante inteligencia artificial. En ese caso, máquinas poderosas pueden reemplazar el cuerpo, e incluso el alma puede emerger del caótico mar de información; entonces, de esa manera sería difícil determinar nuestro valor y existencia únicos.

"Shell" es un término utilizado en informática y se refiere al analizador de una interfaz de línea de comandos. En pocas palabras, el shell es la interfaz a través de la cual interactúan los programas y los usuarios. En términos abstractos, el Shell es como el límite de un programa, mientras que las partes internas del programa se denominan "Núcleo", no interactúan con el mundo exterior, de la misma manera que el alma no interactúa con el reino fenoménico.

En "Ghost in the Shell", el término Shell se refiere al cuerpo (cyborg), mientras que Ghost (fantasma en español) se refiere al alma (equivalente al núcleo del programa). Según la teoría de Arthur Schopenhauer, el cuerpo es la expresión de la voluntad en el ámbito fenoménico, por lo que el cuerpo (cyborg) es el límite del yo, del mismo modo que el shell es el límite de un programa. El "Yo" es la suma de las cosas que se experimentan; el "Yo" es la secuencia única generada por las experiencias. El uso de "Fantasma" en lugar de "Espíritu" o "Alma" para referirse al alma, aunque es por la referencia a la terminología de Ryle, está relacionado con la idea de que no podemos confirmar la existencia del alma en absoluto, por lo que el concepto del alma puede ser simplemente una especie de fantasma ilusorio.

Divinidad tecnológica

La creación del clon de Motoko Kusanagi muestra la sensación de divinidad tecnológica. Nuestros cuerpos originales son débiles y frágiles, mientras que las máquinas poseen un poder ilimitado similar al de los dioses de las epopeyas míticas. Como resultado, la gente desarrolla naturalmente una reverencia por la tecnología. Nuestros cuerpos originales tienen varios defectos y deficiencias, pero la piel artificial y las formas mecánicas son perfectas, como las esculturas griegas antiguas. Cada hebra de fibra nunca se desvanece, lo que hace que incluso la "belleza" se someta al dios de la tecnología. Nuestros cuerpos originales experimentan el nacimiento, el envejecimiento, la enfermedad y la muerte. Sin embargo, los cuerpos creados cumplen la antigua fantasía de la inmortalidad de la humanidad (aunque los cerebros electrónicos aún pueden morir, en la obra original, Motoko Kusanagi finalmente trasciende esto). Por tanto, el dios de la tecnología es esencialmente la búsqueda divina de la inmortalidad inherente a cada uno de nosotros.

Teoría del sistema

Todo tiene fallos y la vulnerabilidad de un sistema se determina desde el principio. Para sistemas complejos, parchear una vulnerabilidad inevitablemente introducirá otras nuevas: al igual que un cubo de Rubik, centrarse en los colores de un lado inevitablemente alterará los colores del otro lado, a menos que se tenga una percepción más allá de la escala tridimensional. Por lo tanto, la mejor expectativa es transferir la vulnerabilidad de manera equivalente desde una posición crítica a una menor. Si se puede reducir la vulnerabilidad, entonces el arquitecto del sistema ya es divino. Eliminar todas las vulnerabilidades en un sistema complejo sólo puede ser obra del Creador, pero parece que ni siquiera él puede lograrlo.

Para un sistema, lo que importa no es la capacidad de detectar errores o la capacidad de corregirlos sino la capacidad de tolerarlos. Aumentar la tolerancia a fallas del sistema inevitablemente aumentará su redundancia. Las dos cosas no pueden lograrse simultáneamente, por lo que en última instancia obtenemos un sistema robusto, no "perfecto". Todas las cosas brillantes y preciosas se desvanecen muy rápido." El sistema nervioso central favorece estímulos únicos y extremos, al igual que los personajes de las obras literarias que son siempre distintivos e ingeniosos. Sin embargo, las personas reales no son tan extremas. La personalidad de cada persona es una síntesis de innumerables personalidades; cada yo está formado por fragmentos agregados por la voluntad, y los genes de cada persona acumulan los recuerdos de incontables antepasados.

La gente admira las famosas palabras de Fausto: "Dos almas, ay, están alojadas en mi pecho". Sin embargo, el alma de una persona está más que dividida en dos: es un sistema complejo e independiente, compuesto de innumerables piezas discretas de información. Por lo tanto, la esencia de una persona es más bien una fortaleza, un territorio en movimiento, que gobierna sobre una multitud de personalidades compuestas por la tiranía de la voluntad.

El jardín de los senderos que se bifurcan

Para los individuos, la memoria es la más engañosa. Nos hace sentir como si el tiempo fuera reversible. Sin embargo, la memoria no es una mera reproducción del pasado sino una reconstrucción. De lo contrario, todos nuestros cerebros serían máquinas del tiempo. La memoria es una fantasía del pasado generada a través de nodos clave. Es fundamentalmente similar a los sueños. Los materiales utilizados en cada imagen de memoria se seleccionan de las experiencias reales. Cada recuerdo es una nueva creación. Las personas a menudo proyectan sus experiencias actuales en el pasado y inconscientemente moldean sus recuerdos según su imaginación. Somos como actores en constante cambio que intentan recrear la misma escena, que intentan recuperar el impacto inicial. Sin embargo, el asombro de esa actuación inicial nunca podrá replicarse. Los humanos existen únicamente en el nodo "ahora", percibiendo las ilusiones del "pasado" y el "futuro" simultáneamente. Todo lo demás, excepto el "ahora", no existe.

El mundo de la voluntad y de la apariencia

Motoko dijo que sintió "miedo, preocupación, soledad, oscuridad y tal vez incluso esperanza" en el agua. En respuesta, Batou preguntó: "¿Esperanza? ¿En el mar negro como boca de lobo?" Esta es una metáfora de la condición de los humanos. Si interpretamos lo que está encima y debajo de la superficie del mar como la esencia y la realidad, la situación humana es efímera en profundidades completamente oscuras. El vacío existencial y el sufrimiento son absolutos. El mundo que experimentamos es, en última instancia, indirecto, como una proyección de la esencia (el mundo fenoménico también puede verse como una proyección de la esencia hacia un espacio de dimensiones inferiores). Todas las experiencias se transforman primero en señales neuronales antes de ser conocidas por nosotros. Por lo tanto, las personas desconocen la verdadera esencia y sólo viven en el mundo de las apariencias.

La "esperanza" que ve Motoko corresponde al pasaje dicho por la Puppet Master:

Estoy conectado a una vasta red (la original). Soy sólo una pequeña parte de ella. Para ti, que aún no has experimentado el contacto, puede que sólo lo percibas como un rayo de luz.

La percepción del sujeto hacia el original es como la luz del sol que ve Motoko cuando flota hacia la superficie del mar. Esta experiencia que se produce cuando se conecta con el original es lo que se llama "felicidad", distinta del "placer" generado por el deseo.

Según la visión de Wittgenstein, esta superficie de agua es el "límite lógico", que es también el límite del yo. Justo antes de entrar en contacto con la superficie del agua, Motoko ve su propio reflejo, del mismo modo que una persona sólo puede delinear su propia forma tocando continuamente los límites de sí mismo. Atravesar la superficie de agua conduce a un reino indescriptible, a una claridad total. El proceso de flotar hacia la superficie del agua es una metáfora de la ascensión del alma. Es evidente que Motoko poseyó este atributo trascendente desde el principio, por lo que repite continuamente el hábito de “bucear” y “emerger” en su subconsciente. Esto también presagia la culminación de la ascensión de Motoko al otro lado a través de la fusión con la Puppet Master.

Descenso mecánico

Al final, la batalla en el museo estuvo envuelta en una atmósfera solemne, que representó el acuerdo final entre humanos y máquinas. Los primeros planos de numerosas armas y la descripción detallada de los tanques reflejan la fascinación por el control de las armas de fuego y del cuerpo. A medida que la ametralladora avanza, destruye los antiguos fósiles de peces, simbolizando el logro monumental de los peces que pisaron la tierra y superaron su propia existencia en la historia de la evolución biológica. La ametralladora también derriba el árbol de la evolución, deteniéndose frente a la especie "humana". Esto puede metafóricamente cuestionar e inspirar a la humanidad por el dios mecánico: todas las condiciones están dadas y ha llegado el momento para que la humanidad trascienda su propia existencia. Al igual que los peces que pisan la tierra, los humanos alcanzarán un nuevo reino superando las limitaciones inherentes del cuerpo físico mediante la fusión con las máquinas.

Al final, Motoko intenta abrir la escotilla del tanque de pensamiento usando sus propias fuerzas, pero termina fragmentándose. Esto explica por qué la apodan "Mother Ape". Además, dado que la estructura interna del cyborg ya ha sido establecida, no tendría sentido si no se mostrara al público. Por lo tanto, Motoko debe ser fragmentada porque si la maquinaria interna no está expuesta, la gente puede olvidar fácilmente que este cuerpo no es un cuerpo físico real. Esta escena se ha convertido en una imagen fija clásica de la historia del cyberpunk, con máquinas entrelazadas con miembros amputados que extienden cables e interfaces eléctricos. Por lo tanto, casi todas las ilustraciones promocionales que presentan a Motoko sola la representan desnuda y desmembrada.

Entidades e ilusiones

El cambio más importante en Ghost in the Shell 2.0 es el reemplazo de la voz que encarna el personaje de Puppet Master por una mujer para eliminar por completo las especulaciones sobre una relación romántica entre el Puppet Master original y Motoko. La Puppet Master dice: "Me veo en ti", "como una entidad y una ilusión". Lo que tienen en común es que nunca han experimentado las limitaciones físicas de un cuerpo. Recuerdo que la configuración original de Motoko era que había sido una cyborg desde su nacimiento, o según la versión televisiva, fue completamente modificada a una edad muy temprana, por lo que difícilmente formó un yo maduro para experimentar el cuerpo físico. Y cuando su personalidad quedó fija, se dio cuenta de que ya estaba atrapada en una máquina, como un fantasma en un caparazón. Entonces Motoko ya era diferente de los humanos comunes desde el principio. Así como el Puppet Master formó un yo en el océano del ciberespacio, Motoko también flotó y formó un yo dentro del caparazón fabricado.

Motoko siempre ha sido una persona ambigua: no es el tipo de filósofa sino realista, sin embargo, en lo más profundo de ella hay una duda sobre la existencia, pero todas sus acciones, en realidad, no se ven afectadas, como un completo dualismo mente-cuerpo; es muy consciente de las limitaciones de la justicia, pero no duda en ensuciarse las manos por ello, sintiendo siempre que está pasando el tiempo con su trabajo dentro del sistema; ella siempre ha actuado como guardiana del sistema, y la búsqueda del Puppet Master es sólo un acontecimiento político, sin ningún significado metafísico; sin embargo, al final, esta persona dentro del sistema descubre la divinidad e incluso supera la existencia de la humanidad misma, lo que contradice completamente los principios de la historia, asemejándose a una encarnación mecánica.

El cuerpo humano está formado por innumerables componentes; Estos componentes forman personalidades únicas. Por supuesto, mi rostro y mi voz son diferentes a las de los demás, mis recuerdos me pertenecen solo a mí y el destino es mío y propio. Esto es sólo una pequeña parte. Tengo mi propia forma de recopilar y consultar información. Es a través de ellos que se forma mi individualidad, junto con el sentido del bien y del mal. Aunque me siento restringido, puedo hacer un esfuerzo dentro de estas limitaciones.