Radu Jude, un talentoso director rumano, llevó al Festival de Cine de Locarno su nueva obra "Do not expect too much from the end of the world" (No esperes demasiado del fin del mundo). La película está dividida en un lado A y un lado B, similar a los lados de un viejo álbum de vinilo, con algunas pistas de audio especiales agregadas en la segunda parte. El lado B de esta película es sin duda la imagen más representativa de Rumanía de los últimos años (aunque sea inventada).
A|El cruce de dos generaciones de Ángela
Hablemos primero del lado A. Angela de 2022 es conductora de Uber y trabaja para una empresa de publicidad. Su tarea del día es recoger a cuatro trabajadores que sufrieron lesiones en el trabajo y elegir a uno de ellos como el actor principal en el vídeo de anuncio de seguridad de la empresa. Angela de 1981 era taxista y vivió el conflicto étnico de 1990 entre rumanos y húngaros en la región de Trengove Mush junto con su segundo marido, un "elegante" húngaro. Como ella dice: "Mi vida ha estado llena de dolor". El encuentro de las dos Ángelas se origina porque debido al trabajo, la joven Ángela necesita visitar al hijo de la vieja Ángela, uno de los cuatro candidatos que quedó paralizado de la cintura para abajo debido a un accidente hace dos años. El director utiliza el cruce entre las dos generaciones de Ángela para establecer sus circunstancias similares. Toda la imagen del lado A es esencialmente una plantilla para una road movie.
A|Dadaísmo y memes
Ángela visita por primera vez a un hombre que perdió un dedo en un accidente laboral. Después del incidente, su empresa confiscó su teléfono e impidió que sus compañeros de trabajo pidieran ayuda, lo que hizo que no pudiera volver a poner el dedo en su lugar. La empresa solo quería inspeccionar las instalaciones primero para asegurarse de que todo estuviera en orden y no asumir la responsabilidad principal (asegurándose de que el accidente solo se debía a la negligencia del trabajador). Sin embargo, este vídeo de publicidad era exactamente lo que su empresa quería grabar: "vídeos de seguridad", por lo que, naturalmente, no mencionaron el vago y ambiguo incidente de la confiscación del teléfono, sino que confirmaron además que fue culpa del trabajador, haciendo que los trabajadores utilicen altas tarifas de participación para obligarlos a renunciar a su defensa frente al primer responsable del accidente.
Pero lamentablemente ese día, ese hombre no estaba en su casa; en cambio, se fue a pescar. Un hombre que acababa de perder cuatro dedos optó por aceptar la grabación e irse a pescar el día de la entrevista. Las cosas no eran tan simples como parecían. En la era pospandémica, además del auge de la industria exprés, las herramientas de comunicación en línea como ZOOM ayudaron a Angela a completar la entrevista. Para que el hombre pareciera aún más miserable, Ángela cambió el fondo y finalmente mostró una escena en la que un hombre al que le faltaban dedos flotaba en el espacio y expresaba su desgracia.
El director usó el método de creación en este punto: usar memes de la era pospandémica para disolver temas políticos serios. Sin duda, esto tiende a una ideología nihilista. El personaje de Ángela se usa para demostrar aún más como los memes invaden temas serios, disolviendo en broma cualquier poder.
Por ejemplo, la persona que aparece en Internet "Bobeetzuh", creada por la joven Ángela. Es alguien que comparte sus puntos de vista en TikTok, comparte contenido muy vulgar y reinterpreta puntos de acceso social (básicamente historias vulgares diseñadas para satisfacer el humor de los hombres conservadores).
El intercambio de caras no es la máscara protectora de Ángela, sino su herramienta creativa. El humor del intercambio de caras se utiliza incluso para bromear con un cura, con mendigos, con ricos y con determinadas clases sociales. Ella usa este humor absurdo para burlarse de todo, manteniendo al mismo tiempo un tono de justa indignación, casi como una persona burguesa enojada. Bobeetzuh es su creación como arma de memes.
A|Tres pequeñas cosas
·Al principio de la película, Ángela menciona que culpaba a la participación de Rusia en la guerra de Ucrania por el aumento de los precios del gas. Cuando va a buscar al jefe del proyecto de una empresa austriaca, le pregunta si su empresa estaba talando árboles en Rumania, la madera que la empresa producía para sus muebles. El director de la empresa, Goethe, le responde:
Trabajo en el departamento de marketing, no tengo ni idea. De todos modos, si sucede es porque Rumanía lo permite. Si los rumanos dijeran que no, eso no sucedería.
No es difícil entender por qué Ángela ya no confía en el gobierno. En la era pospandémica, la situación económica en Europa es sombría y los países europeos miran colectivamente hacia la derecha, mientras que la población se vuelve más conservadora. Cuando la joven Ángela visita a su abuela, le pregunta a su marido sobre el primer ministro húngaro, Viktor Orban, y cómo lo veía. El oportunista obtuvo muchos votos nacionalistas al girar rápidamente hacia la derecha antes de las elecciones generales, pero se convirtió en un gran presidente; en boca de un marido húngaro alcohólico. Claramente estamos frente a un director rumano que también analiza cuestiones de conflicto racial en Rumania.
Durante cuatro minutos se guarda silencio obligatorio después de que Ángela le cuenta a Goethe la historia de la cruz en la "Carretera de la Muerte". Después de que Ángela termina de contar la historia, la película muestra una secuencia de imágenes cruzadas sin audio durante cuatro minutos, similar al minuto de silencio.
Durante la reunión con su novio, Ángela menciona que su empresa de publicidad produjo películas para adultos para apoyar las finanzas de la empresa durante la pandemia. Un incidente ocurrido durante este tiempo puso de relieve la cosificación de las mujeres:
Una vez estábamos filmando una película porno para unos daneses y en medio de la escena, al tipo no se le paraba más. Así que se levantó, completamente desnudo y sexy como el infierno, y para recuperar la erección entró en PornHub en su teléfono. Me pareció apocalíptico.
B|Lo opuesto al dadaísmo
Cuando todos los espectadores piensan que el director quería expresar nuevas creaciones dadaístas a través de la voz de la joven Ángela, aparece el lado B al final de la película: el reverso del arte: la realidad.
Esta parte es creada por un director de una empresa de publicidad y muestra la violación de la posición y la verdad de la empresa: no existe ninguna mención de las irrazonables horas de trabajo en la fábrica, ninguna mención de Rusia debido a la neutralidad de Austria, ninguna mención de las terribles condiciones de iluminación en el lugar del accidente, tampoco muestra el poste de hierro oxidado que provocó el accidente y, finalmente, sustituye las líneas por pantallas verdes para distorsionar la verdad. Los 40 minutos de metraje revelan gradualmente cómo el capitalismo distorsiona la verdadera naturaleza de la realidad, mientras la joven Ángela, que a menudo se burla de todo, observa pasivamente. Por el contrario, continúa lanzando discursos de odio utilizando la identidad de Bobeetzuh.
El director reconstruye a la joven Ángela que luchaba contra todo mediante memes: tal vez no sea una luchadora del dadaísmo, sino simplemente una persona común a la que le gusta hundirse en los memes. Simplemente le gusta hacer bromas y utiliza la imagen de Bobeetzuh para liberarse de su aburrida rutina.
De repente nos damos cuenta de que ella estaba en el lado opuesto del dadaísmo, una persona común y corriente que se conformaba e intimidaba a quienes tenían el poder. Esto se volvió aún más evidente cuando miramos hacia atrás: los chistes de Bobeetzuh sobre el poder absoluto eran casi inofensivos, pero sus chistes sobre la gente común y corriente eran duros. Cuando Goethe le preguntó durante el rodaje del vídeo de propaganda de seguridad si se habían hecho horas extras excesivas, ella se quejó de las largas jornadas de trabajo durante todo el proceso, pero luego dijo que no había tal fenómeno de carga de trabajo excesiva. Algo completamente irónico.
Radu Jude utiliza un concepto brillante para presentar el título: No esperes demasiado del fin del mundo. Si el dadaísmo ideal consiste en construir un mundo absolutamente libre e impotente con el arte abstracto (que es casi una subversión de la realidad y sin duda el "fin del mundo"), entonces tampoco deberíamos esperar demasiado de ello, porque si la forma artística adoptada por otras "torres del pop" son hundidas o elegantes no tiene nada que ver con el mundo real. El fin del mundo del dadaísmo es sólo una idea en nuestras mentes.
¿Entonces, qué debemos hacer? En palabras de la vieja Ángela: "Mi vida ha estado llena de dolor". Mientras filmaba la publicidad, todavía sentía dolor, se sentía perdida frente a la cámara, escuchaba las desgarradoras historias de su hijo una y otra vez y se sentía deprimida y oprimida por el capitalismo. Desafortunadamente, vivir en el dolor y la desesperación, eso es realmente todo lo que podemos hacer en la realidad.
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