5 momentos inolvidables de los premios Oscar

Mientras esperamos a ver qué sorpresa nos deparará la nueva edición de los premios al cine más famosos del mundo, qué les parece si recorremos una selección de 5 momentos inolvidables de la ceremonia a lo largo de su historia.

1929. La primera gran ceremonia

La primera celebración de los premios Oscar tuvo lugar en 1929 en el salón Blossom del Hotel Roosevelt de Hollywood, con la particularidad de haber sido una ceremonia sin el suspense de apertura de sobres que distingue al evento en la actualidad, ya que en esta ocasión los premios fueron repartidos tres meses después de haber sido anunciados los ganadores. Otra curiosidad fue que por única vez en la historia el premio a mejor director se dividió entre mejor director dramático (el ganador fue el grandísimo Frank Borzage, un gigante del cine, por su dirección de la película El séptimo cielo) y mejor director cómico (que se fue para Lewis Milestone por la hoy muy olvidada Hermanos de armas). Janet Gaynor se llevó el premio a mejor actriz por su participación no en una sino en ¡tres! películas: El séptimo cielo, El ángel de la calle (ambas de Borzage) y Amanecer (la obra maestra del alemán recientemente radicado en Hollywood, F. W. Murnau). La mejor película elegida fue Wings de William A. Wellman, pero observando la lista de premiados quizá el detalle más curioso lo provea que en este año de debut del cine sonoro hubiera premios especiales por un lado para Charlie Chaplin (quien dedicaría tantos años a lamentarse por la llegada del sonoro y la pérdida que eso implicaba para las conquistas del arte mudo) y por otro para la Warner por la producción de El cantante de jazz, la primera producción sonora de Hollywood. Un año de transición, sin duda.

Douglas Fairbanks, host de la primera ceremonia, hace entrega del premio a mejor actriz a Janet Gaynor.

1942. Joan vs. Olivia

Por primera vez en la historia dos hermanas estuvieron frente a frente compitiendo en una de las ternas: Joan Fontaine y Olivia de Havilland por el premio a mejor actriz. Nacidas en Tokyo en el seno de una familia adinerada, Joan y Olivia cultivaron un rencor cuyo origen algún biógrafo apunta en la manifiesta predilección de su madre por Olivia, en quien depositaba la promesa de un futuro promisorio como actriz, y el encono y desprecio dirigido por el contario hacia Joan. Para nuestra fortuna, ambas mujeres triunfaron en Hollywood en películas ineludibles de la historia como Carta de una desconocida (Joan Fontaine bajo la batuta de Max Ophüls) o The Strawberry Blonde (Havilland dirigida por Raoul Walsh). En 1942 resultaron ambas nominadas al premio más preciado del mundo: Fontaine por su papel en Suspicion de Hitchcock, De Havilland por el suyo en Hold Back the Dawn de Mitchell Leisen. La Academia quiso que el premio finalmente lo ganara la hermana relegada, Joan Fontaine, y aunque al mundo le gustan estas historias de inversión del destino, desde aquí no quisiera dejar de reivindicar también a la gran Olivia y de paso pedir a través suyo un mejor lugar en la historia para esa extraordinaria película que es Hold Back the Dawn.

1974. Un instante de gloria

En el 46º año de la ceremonia, la ganadora a mejor película fue El golpe de George Roy Hill, pero la nota la dio un individuo hasta entonces desconocido llamado Robert Opel. Mientras el presentador David Niven se disponía a invitar al escenario a Elizabeth Taylor para anunciar el premio a la mejor película, Opel se presentó corriendo detrás suyo completamente desnudo. La duración del episodio se calcula en poco más de siete segundos luego de los cuáles Niven se recompuso británicamente y dijo: “¿No es fascinante que quizá la única risa que conquiste este señor en su vida sea desnudándose y mostrando lo suyo?”. Opel era un fotógrafo y galerista cuyos antecedentes incluían entre otras rarezas la de haber sido redactor de discursos para Ronald Reagan y cuya carrera cómica se continuaría en obras como su candidatura a presidente en 1976 bajo los lemas “Nada que ocultar” o “Mucho más que un pene torcido”. Lamentablemente la historia tiene un final triste y Opel fue asesinado en su estudio en 1979.

2004. Jack Black y Will Ferrell (y un bonus track de 2007 con John C. Reilly)

Jack Black y Will Ferrell estaban en el pico de su carrera como comediantes por estos años (basta decir que Escuela de Rock es del 2003 y Anchorman de 2004) cuando realizaron esta performance conjunta para la presentación del premio a las mejores canciones nominadas interpretando en vivo “Get Off the Stage”, es decir “Bajate del escenario”, es decir “la canción que ponen cuando tu discurso de aceptación ya se hizo demasiado largo”.

En 2007, en una nueva aparición en la ceremonia durante esa gran década en la que revolucionarion la comedia americana, a Black y Ferrell se sumó otro gran comediante, John C. Reilly (coestrella de Ferrell en Step Brothers) para otra performance hilarante que nunca olvidaremos:

2014. La selfie de Ellen Degeneres

La paulatina aceptación e incorporación del imaginario de las redes sociales dentro del cine es uno de los fenómenos que definen su historia a lo largo del siglo XXI (una buena forma de observar esta fusión del cine con el magma de la cultura digital es contrastar la versión de 2004 de Mean Girls y la remake estrenada a principios de este año). Por esto no resulta menor como momento clave la selfie realizada en 2014 por Ellen Degeneres (presentadora de ese año) junto con Meryl Streep, Jared Leto, Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Brad Pitt, etcétera etcétera… En fin, todos recuerdan esta foto que fue una de las más compartidas y viralizadas del mundo, fuente de infinita cantidad de reversiones y memes que nos hicieron reír por meses y que señalen quizá el punto de no retorno en que la cultura del espectáculo se define en buena medida por los modos de interacción de las redes sociales.