Toda la saga MAD MAX (1979-2024), en orden de visionado

La creación de un mundo debe ser una tarea difícil, la creación de un mundo que capture la imaginación de millones de personas durante casi 50 años, mucho más. Esta franquicia debe estar entre las más consistentes en la historia del cine y ahora que George Miller ha lanzado "Furiosa: A Mad Max Saga" (recién regreso de la sala de cine) y un repaso por esta historia se impone. Acompañenme.

Miller debutó como director con el primer film de "Mad Max" en 1979, y las entregas posteriores sólo han sido más grandes, más jugadas y (casi siempre) mejores. Su wasteland post-apocalíptica está llena de mitología y personajes hermosamente rotos, rodeados de un diseño de producción zarpado, acrobacias impresionantes y un enfoque narrativo en constante evolución.

Miller, director ha dejado su marca en el cine con su estilo distintivo y visionario. La saga ha evolucionado notablemente en términos de narrativa, estética y técnica, pero siempre manteniendo una cohesión estilística que refleja la visión singular de Miller, caracterizado por su combinación de un enfoque visual audaz, un ritmo frenético y una construcción del mundo inmersiva. Visualmente, sus películas son impactantes. Miller utiliza una paleta de colores apagados “desérticos” y a veces vibrantes que subraya la brutalidad y belleza del mundo. Estas elecciones se intensifican con el uso de contrastes extremos y saturación.

La habilidad para coreografiar secuencias de acción de manera que sean tanto emocionantes como coherentes es otro punto alto de su estilo. Su uso de la "continuidad de acción" es magistral; cada movimiento en una secuencia de persecución fluye lógicamente al siguiente, permitiendo a los espectadores seguir la acción sin sentirse perdidos. Este enfoque es evidente en las persecuciones automovilísticas, que son el corazón de la serie. Utilizando tomas largas y cámaras montadas en los vehículos, Miller captura la velocidad y el peligro con una intensidad visceral.

La edición también juega un papel crucial en el estilo de Miller. Trabaja en estrecha colaboración con sus editores para asegurarse de que cada corte mantenga la energía y el impulso de la narrativa. En "Fury Road", por ejemplo, hay más de 2,700 cortes, pero la edición rápida nunca confunde; en cambio, contribuye al ritmo implacable de la película.

La construcción del mundo en "Mad Max" es igualmente impresionante. Miller crea un universo coherente y detallado, lleno de personajes excéntricos, vehículos modificados y una mitología propia. Los escenarios desolados y las comunidades improvisadas refuerzan la sensación de un mundo en ruinas donde la supervivencia es precaria. Esta atención al detalle ayuda a sumergir al espectador en la historia, haciendo que el mundo de "Mad Max" se sienta tangible y real.

Otro elemento distintivo del estilo de Miller es su enfoque en los personajes. Aunque las películas están llenas de acción y caos, los personajes tienen (casi siempre que sea necesario) profundidad y complejidad.

Audacia visual, ritmo dinámico, y detallada construcción del mundo. Estas características han convertido a la serie en un referente del cine de acción y una obra maestra del género.

Pero empecemos por el principio:

Mad Max

Las mejores franquicias empiezan sin la intención de ser una franquicia. "Mad Max" palidece en espectacularidad pero derrocha en “world building" y personajes . El debut de Miller también funciona como reboot cultural en cómo abordaría el cine los temas apocalípticos en adelante, y encima se convirtió en punto de referencia del cine independiente. En el momento de su estreno, fue la película que más dinero ganó en la historia, debido a su bajo presupuesto. "Mad Max" tiene una mirada más pequeña de la wasteland en comparación con lo que siguió, pero es solo por recursos limitados y no por falta de imaginación.

Y Mel Gibson (antes de la semi cancelación de Hollywood) ya demuestra su carácter de estrella de cine en el papel principal. Con una Australia distópica de fondo, fierros rodantes, pandillas de motociclistas, venganza y el desierto como un personaje más, esta película siembra lo que iban a cosechar las entregas posteriores.

Mejor nombre de personaje: TOECUTTER (cortadedos)

Mad Max 2 (The Road Warrior en EE.UU)

Esta vez Max se aventura a través del desierto post-apocalíptico en busca de recursos esenciales y de puta gasolina. Max ya no es solo un antihéroe también es una leyenda. Miller resalta que los aspectos reales o inventados (los recuerdos de la infancia del protagonista) los determina la audiencia. Donde gana esta segunda parte es en el ritmo demoledor que te arrastra por el desierto como a un maldito perdedor.

Si buscamos un poco también hay lugar para un comentario pícaro sobre la caída de la humanidad y los valores injustos de una sociedad patriarcal. Con las técnicas cinematográficas de la vieja escuela hay un espectacular trabajo de acrobacias quilombo de autos hechos chatarra. "The Road Warrior" no es sólo acerca de Max, sino de cómo una sociedad se cae a pedazos rápidamente. Temáticamente es la película más puntual de toda la saga.

Mejor nombre de personaje: LORD HUMUNGUS (señor enorme)

Mad Max: Beyond Thunderdome

La considerada “mala” película de la saga, que vengo a defender (con reparos). En principio tenemos a Max conociendo a Aunty Entity (la inigualable Tina Turner) y viéndose obligado a una batalla (gladiator style) contra varios machos alfa salvajes.

Es verdad que es la menos sólida de la saga con cambios en el tono que la vuelven despareja. tonales bizarras. Y algunas escenas de acción que lucen simplonas en ejecución. Hay un guiño al "Señor de las Moscas" y una trama donde se aprecia cierta ambición y audacia que íbamos a disfrutar en todo su esplendor 30 años después en Fury Road.

Thunderdome es un término de lugares de batalla o situaciones de pelea debido a este film, hablame de penetración cultural.

Mejor nombre de personaje: PIGKILLER (asesino de cerdos)

Furiosa: A Mad Max Saga

Anya Taylor-Joy no llena los zapatos de Charlize Theron como la Imperator Furiosa y eso resiente al film. El bello Chris Hemsworth (afeado con nariz prostética sin éxito) interpreta a un villano de caricatura en esta precuela de “Fury Road”. Culminación de todo lo que George Miller ha creado y tal vez final-final de la saga ya que le fue muy mal en taquilla. La acción remite directamente a “Fury Road” (como no podía ser de otra manera), pero carece del impacto y la sorpresa. La búsqueda final de ponerse filosófico con la idea que la supervivencia revela la verdadera esencia del ser humano ha sido tratada con mayor profundidad.

Mejor nombre de personaje: SCROTUS (escroto)

Mad Max: Fury Road

Quizás la mejor película del siglo XXI fue nominada al Oscar y perdió en “Best Picture” con Spotlight (Tom McCarthy, 2015) les dejo ese dato para que se indignen y pongamos en su lugar el verdadero valor de un premio Oscar.

Desatada, explosiva, impresionante, alucinante, libre. Esas películas que podés ver dos o tres veces por año. Básicamente son dos enormes escenas de persecución amalgamadas por la introducción de un personaje a la altura de Max: Imperator Furiosa (Charlize Theron). “Fury Road” es una película de acción inimitable.

Miller expandió la wasteland y no comprime las acciones, introduce la Ciudadela y a su enfermo dictador Immortan Joe, interpretado por Hugh Keays-Byrne, quien fue Toecutter en la primera película "Mad Max". Hay tantos personajes secundarios y terciarios riquísimos en este film que complementan a los protagonistas de manera perfecta. La creatividad está en cada plano, en cada set piece, en cada detalle. Un nuevo clásico del cine global que tuvimos la suerte de ver en sala.

Mejor nombre de personaje: SLIT (abertura)