MARVEL es el Peor enemigo de MARVEL 💔 

Tony Stark dijo una vez, en 2013, "Nosotros creamos a nuestros propios demonios”, ¿Eso qué significa…?, Marvel, 11 años después, entendió muy bien lo que quiso decir. Habrían creado un villano llamado Dinero y una tumba nombrada Cine, ¿Acaso está todo perdido?

Lo cierto es que tuvimos una buena infancia, adolescencia o juventud. Las películas de super héroes se han vuelto parte de la historia del cine. Y muchos de los agradecimientos se lo debemos al Universo Cinematográfico de Marvel (UCM). La vez que se unieron los Vengadores por primera vez, cuando el Cap y Bucky volvieron a cruzar caminos. Muertes cómo la de Yondu, Loki, Natasha, el sacrificio de Tony y el baile de Steve y Peggy. Todos aquellos recuerdos inolvidables de lejanos buenos tiempos que permanecen en un lugar muy especial dentro de nuestra memoria. La forma en la que este gigantesco imperio ha logrado engrandecer su magnánima historia a lo largo de más de una década, es para quitarse el sombrero y aplaudir de pie. Pero, como todos los grandes imperios… nada dura para siempre.

Lo cierto es que Marvel nunca fue un delicioso platillo de finos ingredientes que digamos. Es más similar a una deliciosa hamburguesa. Un agradable menú que ha satisfecho a sus clientes durante las 3 primeras fases. Sin embargo, en un intento por renovar la clásica receta, Marvel terminó por arruinar lo que alguna vez lo hizo especial. Ahora pareciera haber solo 2 posibles opciones cada vez que sale una nueva cinta del UCM. O es la mejor pelicula que han lanzado desde 2019 o es una completa basura, o la amas con toda el alma o la odias con todo tu ser, o revivió Marvel o Murió Marvel, o es Cine o no lo es. No pareciera haber puntos medios en las críticas tanto de Fans cómo de cinéfilos. Me pregunto qué pensaría Stan Lee.

No existe medio igual al cine con tal versatilidad para contar una historia, dar un mensaje, y sobre todo en el caso del UCM, darle a la audiencia una dosis de entretenimiento, ese es el objetivo al final del día, entretenerse, y Marvel no está entreteniendo. Ahora pareciera que en lugar de hacer producciones, hacen productos consumibles, desechables, reemplazables, todos iguales y lanzados en cantidades industriales. Solo en 2021, Marvel lanzó 10 proyectos entre películas y series. Definitivamente, una de las peores decisiones que han tomado. Olvidan que tienen una audiencia y que esa audiencia debe ser respetada, esa audiencia es la razón por la cuál están en la cima, y si esa audiencia no se entretiene, ¿De qué sirve sacar más productos?.

Lo peor de todo es que Marvel tiene buenas ideas. Las series de She hulk, Ms marvel, incluso la pelicua de “Eternals”, tienen una propuesta distinta. Es imposible quedarse sin buenas ideas pero es muy fácil ejecutarlas de manera desastrosa, y ante el ojo del espectador se ve cómo si fuera una mala idea. Y cierto es que, si bien no eran la siguiente revolución del cine, sus primeras producciones estaban bien hechas a diferencia de las más recientes. Pongamos de ejemplo a“Thor: love and thunder” (2022), ¿Existe alguien que hable de esta cinta?, ¿No?, probemos un ejemplo más reciente de otro Héroe reconocido “Ant-man and the Wasp: Quantumania”(2023), ¿Quien Habla de Quantimania…? Si hablan, es con rechazo y desdén, Lo mismo pasa con “Doctor Strange in the multeverse of madness”(2022) pero no vayamos tan rápido. Quizá los viejos héroes no tienen tanta suerte cómo los nuevos, ¿Qué tal estuvo "Shang-chi And the legends of the ten rings" (2021)? ¿Recuerdas a Shang-chi o te acabo de refrescar la memoria? ¿Qué me dices de “The Marvels”(2023)?, ¿Fuiste a verla?, ¿No? Descuida. Tampoco te voy a juzgar si no recuerdas “Black Panther: Wakanda forever”(2022), O "Secret invasion" (2023), o “Echo” (2024)… ¿Quién, Rayos, es ECHO?

En Cambio, si preguntara por la primera canción que se escucha en los primeros minutos de la primera película del UCM. Estoy seguro que tu mente reproduciría "Back in Black” de AC/DC. A pesar de estrenarse hace más de 15 años.

El hierro ha demostrado no oxidarse tan fácilmente.

“Ironman” (2008) presenta a un multimillonario cuya excentricidad superaban sus nulas cualidades heroicas. Alguien que no arriesga su vida por los demás y prefiere vender armas por la “paz”. Tony Stark es un soberbio, un tipo al que no le importa nadie más que sí mismo, ¿Cómo alguien así podría ser un héroe? ahí es dónde entra la ejecución, una buena banda sonora, buena historia, no tan buen villano pero un excelente protagonista. Y eso es lo que hace que a día de hoy esta película sea más recordada que todas las producciones de la fase 4. Una llamativa propuesta bien ejecutada vuelven a cualquier idea en una pieza de museo. Junto con una interpretación de un actor que el papel le va como anillo al dedo, Robert Downey Jr. se apropió del personaje. Él es Ironman y la película lo sabía.

Mientras tanto tenemos la serie de “She-Hulk: Atorney at law” (2022), narrando los problemas cotidianos con los que lidia una abogada con los poderes de Hulk que adquiere tras un accidente. Obligada a controlar sus nuevas habilidades, deberá de equilibrar su vida como civil y como Hulk ante las expectativas, prejuicios y consecuencias que esto conlleva en una comedia/sátira de super héroes. Es una muy buena idea, muy diferencial, no parece haber antecedentes. Pero, ¿Por qué salió mal? La serie está mal ejecutada. Para empezar la comedia, a pesar de ser subjetiva, no da risa. Se queda en el espacio gris entre sátira para adultos y comedia para niños.

Tatiana Maslany como la protagonista no es carismática ni empática. Por el contrario, resulta desagradable y bastante soberbia. Entonces, ¿Por qué ella cae mal y Tony Stark no? Ironman es soberbio de manera intencional, e incluso eso llega a dar gracia a veces. En cambio Jennifer Walters es soberbia involuntariamente. Su personaje quiere que empaticemos pero a la fuerza, y es muy explícita esa intención en varias ocasiones. Además Tony Stark, siendo soberbio, tiene la intención de ayudar y proteger a fin de cuentas, la intención de ser un héroe. Eso hace que la audiencia no lo vea cómo alguien detestable. Es un personaje carismático, She-hulk no lo es. De momentos parece una caprichosa al romper la cuarta pared, “mi show, mis reglas, aquí mando yo y todo debería ser cómo lo pido yo”. Pero no existe conexión alguna con el espectador, no te interesa el personaje cómo para seguirle el juego. No entiendo por qué pensaban que podría caer bien alguien así. Y fuera de todo, Tony es muy cool, She hulk a veces causa lo popularmente conocido cómo “cringe”. Le falta el respeto al espectador y así misma a la vez.

Pasando a otro ejemplo, "Miss Marvel" (2022) aborda el momento en el que una Joven de procedencia pakistaní descubre sus poderes. En el primer episodios se puede ver un despliegue audiovisual de dirección de arte, el mundo visto a través de los ojos de una adolescente fan de capitana marvel. "Qué buena propuesta, se están esforzando en mostrar algo diferente, incluso suena a the weekend” pensamos todos.

Desgraciadamente, en el siguiente episodio, no se ve nada de eso y te muestran algo completamente diferente. El problema de Miss Marvel no es que sea un minidocumental pakistaní, no, para nada. El problema de Miss Marvel es que te presenta algo que rompe totalmente con eso, pero lo hace de una mala manera. Te deja en shock. Y lo peor es que lo que viene después no es tan interesante cómo lo que presentaron inicialmente. Si She-hulk es una serie que se falta el respeto a sí misma, Miss Marvel es una serie que se traiciona a sí misma, y por eso a la gente no le gustó. Nadie se acuerda si quiera del nombre de la villana porque a nadie le importa. No es tan sorprendente, no es tan diferencial como lo que presentaron en un comienzo.

“Spiderman: No way home”(2021) fue uno de los eventos en el cine de entretenimiento más resonados en los últimos años. Un éxito en taquilla total que reventó salas de cine. Hasta la persona que no conoce nada de super héroes sabía de esta pelicula. Entonces, ¿Cuál es el problema? Resulta que solo fue un éxito pasajero. La pelicula es mala, tiene muchos agujeros de guion, muchas conveniencias, a veces malas actuaciones incluso, encuadres genéricos en momentos clave, y eso es muy poco decir.

El problema no es el exceso de fan service, el problema es que gracias al fan service deja de lado aspectos básicos cinematográficos de una pelicula de ese estilo de entretenimiento. Uno de ellos son los efectos especiales, simplemente son malísimos, horribles, poco realistas y carentes de verosimilitud, ¿Y todo por qué? porque a nadie pensó que era mejor idea atrasar la fecha de estreno. Los trabajadores de vfx tuvieron que hacer todo de manera apresurada y no le salió bien. Además que abusan demasiado del croma en escenas que realmente no lo requieren. Algo que se repite en las últimas 2 fases del UCM. Hasta las Hamburguesas necesitan un tiempo de cocción, y si las quitas antes de tiempo, terminas entregando algo a medio cocer.

Dicho sea, las presentaciones de Tobey Maguire y Andrew Garfield son un asco, no hay comparación, Fue emocionante para todos pero, ¿la escena lo ameritaba? La decisión de usar un plano medio es debatible, pero el resto del encuadre es imperdonable. Un fondo oscuro que no distingue del personaje, la pose (Si es que se le puede llamar pose) no causa efecto alguno. En la escena original no hay musicalización de ningún tipo, solo un silencio enorme para que se escuchen los aplausos en la sala de cine. Y eso lo hicieron claramente con esa intención porque lo hicieron 2 veces.

¿Por qué hacer esto? La escena por si sola no genera emoción, son los actores los que lo hacen. Si reemplazáramos a Andrew o Tobey por cualquier desconocido que juega a ser Spiderman, no existiría tal emoción. No hay la menor intención cinematográfica de impactar en el espectador. El lenguaje es mediocre, solo prendieron la cámara y gritaron ¡Acción!. Sí, todo el mundo brincó de su asiento al ver a los 2 que marcaron su infancia, pero solo si sostienes la emoción de una pelicula con cameos, ¿De qué estamos hablando?

Cómo esperas que una pelicula sea valorada por presentarte algo de forma tan decepcionante. Diría que No Way Home Es un regalo increíble mal envuelto o es una envoltura preciosa que envuelve un regalo horrible. Inclusive la presentación de Tom Holland en “Capitan América: Civil War” es tremendamente superior, sin realmente ser la gran cosa. Portando el escudo tricolor, haciendo un aterrizaje posando para la cámara. Spiderman es introducido a la batalla en el aeropuerto. Usando también un contrapicado, contrastando los colores del traje con el fondo, en una pose característica. Acompañado de una banda sonora, cuanto menos, adecuada para la catarsis del momento, la presentación de un héroe tan esperado por la audiencia es digna del personaje. En el peor de los casos, llegó a ser una de las escenas más características de la cinta.

Marvel tiene buenas ideas, pero se sabotea demasiado. Algo triste de ver tomando en cuenta que antes teníamos producciones que manejaban un buen lenguaje audiovisual, una trama sólida y actuaciones bastante decentes.

En “Guardians of the Galaxy Vol. 2” (2017) existe un enorme despliegue audiovisual distintiva de James Gunn. Tales cómo la escena del escape del calabozo en la que Yondu, Rocket y Groot aniquilan a todos los devastadores. En ella podemos ver cómo la flecha de Yondu es la protagonista de la tarea, su distintivo laser rojo hace que tanto en planos generales cómo en otros más cerrados se distinga entre el fondo oscuro de los escenarios. En pocos planos nos muestran toda la destrucción sin necesidad de tantos cortes o movimientos de cámara que compliquen la vista al espectador.

Algo diferente pero igualmente inteligente es aplicado en “Capitán américa: El primer vengador” (2011) por ejemplo. Un inseguro y delgado Steve Rogers recibe el suero del super soldado para convertirse en su mejor versión. Un hombre capaz, lleno de fuerza y voluntad. Los ángulos de cámara usados para presentar a Steve son picados, enfatizando su debilidad ante los demás.

No obstante, al momento de convertirse en el Super Soldado, lo primero que se aprecia es un plano entero contrapicado. Acompañado de un travelling e iluminación que dirige toda la atención al esbelto Chris Evans, engrandeciendo al que ahora es el Capitán América. Damas y Caballeros… ha nacido un héroe, el primer Vengador y la cámara lo sabe. ahí yace el Lenguaje audiovisual.

Una muy buena Historia la tenemos en la que para muchos es una de las mejores películas del UCM. “Capitan américa y el soldado del invierno” (2014) brilla por mostrarnos una trama que no se anda con juegos. Hydra ha crecido en las sombras de S.H.I.E.L.D. y Nick Fury desea Lanzar 3 Hellicarriers al espacio con la intención de neutralizar potenciales amenazas antes de que estas sucedan, por más mínimas que sean. A todo esto, Steve Rogers se antepone a la idea de Fury, alegando que hacer dicha acción sería equivalente a darle todo el poder de destrucción a una sola persona, sacrificando la libertad de las personas por “seguridad” a un problema que aún no existe. Ambas posturas teniendo razón en unas cosas y estando equivocadas en otras, el hecho de que el Capitán América sea un héroe reaccionario y Fury prefiera prevenir los accidentes. Es ahí cuando uno se da cuenta que esta clase de dilemas ya no los vemos a menudo en las películas del UCM, Dilemas que ayudaban a construir una magnífica historia.

Y bueno, actuaciones maravillosas las hemos encontrado a lo largo de estos 16 años. Cada actor o actriz ha interpretado a sus personajes de manera única y sustancial, volviendo a cada personaje único e inigualable. ¿Te imaginas a alguien más interpretando tan bien a Ironman?, ¿O a Steve Rogers?. ¿Te imaginas otro cast para los Guardianes de la Galaxia?

No, yo tampoco puedo concebir a otro Loki. Tampoco a veo a Emily Blunt cómo Black Widow, queda mucho mejor siendo Scarlett Johansson. Igual en el caso de Samuel L. Jackson, director Nick Fury. Y a pesar que le ofrecieron el papel a Joaquin Phoenix originalmente, Benedict Cumberbatch es un perfecto Dr. Strange. Todos y cada uno de ellos son las nuevas caras de lo que alguna vez fueron dibujos en una historieta.

Los momentos dónde se ve realmente se ve el trabajo actoral es cuando es puesto en práctica, Chris Pratt no es precisamente un ganador al Oscar, Chris Hemsworth tampoco. Elizabeth Olsen es muy buena, sí. Pero lo que tienen todos ellos y muchos más en común, es que se sienten tan cómodos y naturales al interpretar a sus personajes en cualquier tipo de situaciones, desde las más divertidas hasta las más emotivas. Personajes que se sentían reales a pesar se ser tan diferentes unos a otros. Cada uno con rasgos de personalidad distintivos e incluso dilemas morales o conflictos internos que ayudaban a empatizar con todos ellos.

Marvel se veía obligada a hacer buenas producciones porque sus personajes eran totalmente desconocidos, Si la vida te da limones, haces la mejor limonada que para no morir deshidratado. Pero cuando la sed fue saciada, parece inútil seguir esforzándose… ¿Verdad, Kevin Feige?

Sin embargo, no quiero sonar a que todo lo anterior es bueno y lo nuevo es malo. Antes también se estrenaban películas horribles cómo “Antman”(2015) o “Ironman 3”(2013). Y ahora existen proyectos actuales que salieron muy bien, cómo “Moon Knight”(2022) o “Loki” 2021). Cuya historia, protagonistas y puesta en escena satisface como sólo lo hacían las películas en las primeras fases.

Acá no hay blancos y negros, no hay extremos. Es cuestión de saber diferenciar que todo tiene cosas buenas y cosas malas. El asunto es que Marvel está haciendo que sus cosas buenas sean opacadas por sus cosas malas, ellos mismos se ponen el pie. Tratan de volar alto pero tropiezan al aterrizar y eso si es un gran problema. Deberían considerar la opción de dejar de producir productos sin esencia porque sí, respetar el lenguaje cinematográfico en lugar de priorizar el fan service y construir, desarrollar y/o adaptar personajes protagonistas, carismáticos, consistentes consigo mismos. Eso es lo que necesita, eso es lo que requiere y Marvel ya lo ha hecho, de lo contrario no seríamos tan exigentes. Como industria de entretenimiento su principal función debería ser entretener pero no lo están haciendo, al menos… no dela forma correcta.

Con la recién estrenada “Deadpool and Wolverine” (2024) vamos a ver que pasa. Tiene bastantes conveniencias de guion pero no deja tan de lado los aspectos cinematográficos por priorizar el fanservice. La gente la está amando por el hecho de traer a Hugh Jackman de regreso cómo el “Aguja dinámica” Pero más allá de los cameos… pareciera que Marvel quiere volver a ser Marvel. Y eso lo demuestra el openning de esta película. Poniendo a Deadpool (Ryan Reynolds) Bailando al ritmo de “Bye bye bye” de NSYNC. Introduciéndonos al tono y estilo de esta misma. Recordando a otra pelicula en la que su openning también tiene a un personaje echando los pasos prohibidos.

Finalizando…

Martin Scorsese dijo que las películas de Marvel no eran cine, o no eran el tipo de cine que trataba de emocionar y transmitir algo a otra persona. Sin embargo, en opinión de este humilde cinéfilo, no puedo negar que existen películas mucho mejores con mayor carga emocional con conflictos y dilemas mil veces más complejos. Pero decir que Marvel es un parque temático de atracciones es subestimar la realidad. Las historias no eran el tipo de cine que disfrutas ver fumando un cigarro, no, para nada. Eran el tipo de historias en las que el público se estremecía, se retorcían, vibraban de nervios, gritaban de emoción al ver a sus héroes en la gran pantalla. La sensación de ver escenas tan increíbles y el sentimiento de formar parte de este universo va más allá del lenguaje cinematográfico y las reglas de guion que propone Robert Mckee. Estas no eran solo peliculas, se convertían en una experiencia que nunca olvidarías por el resto de tu vida. Estoy seguro que "Avengers: Endgame" (2019) fue un evento mundial. Nadie había visto tal cantidad de gente llenando la salas de cine, derramando palomitas por saltar de la emoción. Las personas no solo conectaban con lo que veían, ellos vivían el momento. Marvel no tenía como meta apagar tu cerebro, sino despertar un millón de emociones. El objetivo siempre fue vivir una experiencia, tal cuál lo hace un parque temático de atracciones, ¿Acaso las montañas rusas son malas?.

Solo piensa en el momento que decidiste que Ese sería tu nuevo héroe favorito, la primera vez que escuchaste un grito en el cine, cuando quedaste con la boca abierta o la vez que te conmoviste hasta mojar tus mejillas o tus pantalones, dependiendo de escena. A Marvel no lo puedes medir de 0 a 5 estrellas, sino a cuántos decibeles gritaste en el cine.

Y sin embargo, pareciera que la magia que lo hacía especial, aquello que llamaba a los fans a las salas de cine, ese respeto por el espectador y la intención de esforzarse por de despertar diferentes sentimientos en cada uno de sus espectadores es ahora un recuerdo distante. Marvel al final del día es una industria del entretenimiento, como todo el cine en realidad. Pero detrás de los números y las ventas, existen personas que aún quieren contar buenas historias. Y no me refiero a historias centradas en el fan service o “comic acurate”. Tampoco tramas super complejas de cine de culto. Sino historias que Vuelvan a hacernos reír, a hacernos llorar, a conmovernos, a emocionarnos desde lo más profundo. Marvel… Eres mejor que esto, Demuéstralo.

Escrito por: Fabricio Espinoza R.