John Wick: Porque nos gusta tanto alguien siendo malo con gente aún más mala 

Hace 10 años apareció en cartelera John Wick, nombrada Otro día para matar (por fortuna nunca volvimos a ver ese título en las siguientes entregas), una película de acción con el grandioso Keanu Reeves como protagonista qué destacaría entre otras del género por su trasfondo oscuro, su realismo y su capacidad de ver más allá del territorio del personaje principal; siendo estas características las que la harían apta para diversas secuelas, un videojuego y hasta spin-offs con la misma (o incluso mejor) calidad de producción y guion.

Sin adentrarnos mucho en la historia, esta comienza con un grupo de criminales arrebatándole al protagonista el último regalo de su difunta esposa: un cachorro de Beagle que matan a patadas, totalmente ignorantes de que el sujeto con quien se metieron es el mismo Baba Yaga, un ex-asesino a sueldo que ha cometido tales hazañas como matar a tres sujetos con un lápiz. Es aquí en donde comienza lo que tanto nos encanta de la saga: Tiroteos y combates cuerpo a cuerpo con excelentes coreografías, un soundtrack alucinante y un protagonista del cual tenemos mucho que conocer.

Lo que hace a la saga distinta al resto

Además de darnos una oportunidad de ver al encantador Keanu en acción, la saga John Wick plantea un universo lleno de posibilidades digno de cualquier comic icónico (de hecho, tiene uno oficialmente) del cual Wick forma parte importante no solo por ser el protagonista de los filmes, si no por tener una amplia historia detrás que iremos descubriendo a través de los personajes que forman parte del pasado y el presente de John además, de por su puesto, el hotel Continental y todo lo que gira en torno a este. Las películas se encargan de persuadirnos de que el protagonista es y siempre ha sido el “bueno” de la historia a pesar de que su ocupación es literalmente matar a centenas de hombres (422 para ser exacto). Esto lo logra con 4 puntos que debemos destacar para entender mejor al personaje y el porque es tan icónico y querido.

1-Estilo

El look formal y discreto que viste Wick contrastado con su cabellera que termina despeinada en cada entrega plasma una imagen imponente sin necesidad de abarrotarlo de artilugios militares o estilos rebeldes como otros protagonistas del mismo género cinematográfico, siendo la apariencia perfecta para un asesino rápido, eficaz, y comprometido con sus objetivos.

2-Letalidad

Los escritores no intentan demostrarnos que John Wick es temido por su brutalidad o el gran repertorio de armas con el que cuenta; si no más bien porque sabe cómo matar, ya sea con un arma personalizada, un libro o sus propias manos. Sin lugar a dudas entre las escenas más icónicas de la saga recordamos aquellas en donde John consigue las kills más extrañas y graciosas a cierto punto.

3-Vulnerabilidad

En antítesis del punto anterior, que el protagonista pueda ganar un combate en contra de montones de asesinos bien entrenados no significa que salga ileso de estos. De manera continua vemos al Baba Yaga ser susceptible a recibir golpes, caídas y los impactos de bala a través de su traje blindado afectándolo realmente a lo largo de los metrajes que normalmente finalizan con un John fatigado y herido; vaya que es un hueso duro de roer.

4-Humanidad

Con algo de cinismo, mientras más avanza la trama más percibimos a John como un hombre con corazón, casi olvidándonos de toda la muerte que ha dejado a su paso. Desde la primera película nos queda claro que el principal motor de John para volver al ruedo es vengar la memoria de su esposa (aunque todo se termina convirtiendo en una lucha por la supervivencia) y reparar el daño que han provocado sus acciones; haciéndonos testigos de su lealtad hacia Winston y de a las personas con gran influencia en el mundo criminal que ha auxiliado en el pasado. Eso y que se lleva muy bien con los animales, por su puesto.

No cabe duda de que la saga dirigida por Chad Stahelski y sus personajes se han ganado su lugar especial en muchos cinéfilos por demostrar que el drama y las historias complejas tienen cabida en las películas de acción si se tiene la dedicación necesaria para entregarnos una franquicia que genera emociones vividas y genera mucho hype por ver futuras entregas que extiendan este universo, como la prometedora Ballerina protagonizada por Ana de Armas para la cual tenemos que esperar cada vez menos para ver en salas de cine.