Bastardos Inglórios: uma odisseia cinematográfica 

No auge da II Guerra Mundial, um grupo heterogêneo de soldados aliados, conhecidos como Bastardos Inglórios, cai de paraquedas em um território ocupado por nazistas com uma missão direta – espalhar o caos entre os nazistas. Contra todas as probabilidades, eles não apenas sobrevivem atrás das linhas inimigas, como agem tão perfeitamente que até mesmo Adolf Hitler percebe. Sua jornada culmina em uma ousada ação para assassinar Hitler, levando a uma inesperada reviravolta – uma morte ardente para Hitler e para o alto escalão em um cinema de Paris, acabando efetivamente com a II Guerra Mundial em 1944.

Quentin Tarantino, renomado por filmes que desafiam gêneros e narrativas inovadoras, continua com seu estilo sombrio e violento em Bastardos Inglórios. Embora alguns possam achar a narrativa pesada por diálogos extensos, essas cenas meticulosamente elaboradas brilham com tensão psicológica e atuações estelares, formando uma parte integral do filme. Isso pode ser suficiente para os fãs de Tarantino, mas o espectador casual pode questionar a essência do filme.

Abordemos isso diretamente: Bastardos Inglórios é um filme sobre filmes. Durante o filme, os personagens discutem, apreciam e até fazem um filme (embora seja uma peça de propaganda nazista). Três personagens principais – Shosanna, uma órfã judia que dirige um cinema em Paris; capitão Hicox, um crítico de cinema que virou soldado; e Srta. Hammersmark, uma estrela de cinema alemã – todos exercem profissões intrinsecamente ligadas ao cinema. O filme ressoa com a revisitação da história do cinema, acena para filmes clássicos e imitações divertidas. É o devaneio cinematográfico de Tarantino – apenas no âmbito do cinema os judeus podem vencer os alemães e a II Guerra Mundial se conclui em 1944 dentro dos limites de uma sala de cinema.

Nascido na década de 1960, Quentin Tarantino, um cineasta autodidata, é um rebelde comparado aos “garotos do cinema” de sua época, como Steven Spielberg e Martin Scorsese. Sem uma educação formal em cinema, ele mergulhou em filmes enquanto trabalhava no famoso Video Archives em Manhattan, aprendeu algumas habilidades básicas de interpretação em uma escola privada e desenvolveu seu conhecimento de filmes e técnicas através da exploração pessoal. Seu surgimento não foi em Hollywood, mas em festivais de cinema independentes como o Sundance. Ao contrário do rigor e da fundamentação teórica do academismo, Tarantino, “um entusiasta amador”, facilmente cultiva uma espécie de “adoração ao cinema”. Seu entusiasmo por filmes o impulsiona a inovar as técnicas e a linguagem cinematográfica, mesmo que isso signifique reescrever a história.

Em Bastardos Inglórios, é como se Tarantino estivesse desafiando o academismo. Apesar de não ter educação formal, ele entende profundamente a história e a tecnologia do cinema. A escolha de filmes exibidos no cinema de Shosanna durante a ocupação nazista reflete o estado terrível do cinema francês em 1944 – limitada principalmente a produções alemãs ou colaborações, como Sombra do Pavor, um filme controverso coproduzido com uma empresa alemã. Embora aparentemente estranhos ao enredo, esses detalhes mostram a familiaridade e a paixão de Tarantino pela história do cinema – ele pretende usá-los como material para seu filme.

Do ponto de vista técnico, Tarantino mergulha nos meandros do cinema. Além do curta-metragem relevante para o enredo explicando a inflamabilidade do filme de nitrato, o filme meticulosamente elaborado de Shosanna, “Revenge of the Jews”, filmado com uma câmera portátil sem capacidade de gravação de som, mostra sua atenção ao detalhe. O processo de sincronizar a voz de Shosanna usando um gravador, os desafios de adicionar trilha sonora ao filme e as condições técnicas complexas exigidas para desenvolver o filme ressoam com o amor pelo processo cinematográfico. Tarantino não hesita em retratar a coerção violenta usada por Shosanna e seu namorado para fazer com que outras pessoas realizem essas tarefas. O produto final, justaposto com o filme de Joseph Goebbels nas cenas de clímax, acentuam a intoxicação de Tarantino ao mostrar o processo de realização do filme.

Afirmar que Bastardos Inglórios é apenas um filme sobre filmes baseado no que foi dito antes pode parecer pouco convincente. O filme tem outras funções além disso. Além de estabelecer o contexto autêntico para as atividades dos personagens, serve como um veículo para avançar no enredo e no desenvolvimento de personagens e criar espetáculos visuais.

Em grande escala, o enredo central do filme gira em torno da missão de assassinato durante a estreia do filme de propaganda nazista Orgulho da Nação no cinema de Shoasanna -o filme é uma parte indispensável desta narrativa. Detalhes como a história inventada pelo Capitão Hicox sobre o filme O Inferno Branco do Piz Palü quando seu sotaque alemão é questionado, contribuem para os altos e baixos da narrativa.

Na representação do personagem, o encontro inicial do herói de guerra alemão Frederick Zoller com Shosanna no cinema gira em torno da discussão sobre filmes. Zoller, apesar de ser um herói de guerra alemão, revela um aspecto "que não é típico de nazistas" - ele tem heroísmo e romance, mas a brutalidade e arrogância típicas nazistas também são evidentes. Ao assistir Orgulho da Nação, um filme baseado em suas façanhas, o desconforto de Zoller com a carnificina na tela, apesar de sua experiência em primeira mão, sugere o conflito dentro dele. Esta complexidade contrasta fortemente com as reações dos “nazistas típicos” como Adolf Hitler e Joseph Goebbels, que aplaudem com alegria a brutalidade.

No final do filme, quando Shosanna interrompe o filme de propaganda nazista, dirigindo-se aos nazistas abaixo, e seu namorado bota fogo em centenas de rolos de filmes de nitrato atrás da tela, o filme alcança um impacto visual extraordinário. Conforma as chamas se espalham rapidamente pela parte inferior da tela, o público, assim como os nazistas ali embaixo, confunde a linha entre filme e realidade, engolidos em um cinema demoníaco. Mesmo quando quase tudo está queimado, o projetor continua a transformar o rosto de Shosanna em fumaça, sua risada maligna ecoando no ar como se o próprio demônio tivesse se manifestado. Todos esses efeitos visuais são obtidos usando derivados do cinema – o cinema, o projetor e a tela.

Bastardos Inglórios extrai personagens e arquétipos da história do cinema, contando uma história não relacionada à história natural, mas conectada profundamente com o cinema e a história do cinema. As suas realizações visuais e estéticas são inseparáveis do cinema e dos seus derivados, tornando-o um verdadeiro filme sobre filmes.

Quentin Tarantino se alinha mais com Alfred Hitchcock; as dimensões sociais e morais em suas obras anteriores (Cães de Aluguel, Pulp Fiction) não superam as alegorias sutis encontradas nos filmes de Hitchcock. Assim como Hitchcock, a principal preocupação de Tarantino é o impacto de seus filmes no público. A ausência de valores morais e sociais no filme pode ser lamentável, mas não é de forma alguma um erro. Hoje, Quentin Tarantino é um diretor internacionalmente renomado, mas continua sendo um genuíno amante do cinema, um superfã. Ele fez esse filme com seu amor pelos filmes, uma homenagem oferecida àqueles que compartilham esse amor.