Las películas de terror suelen quedar relegadas al ámbito del entretenimiento especializado. Sin embargo, contrariamente a la creencia popular, gozan de gran popularidad en los países occidentales y el sudeste asiático. Algunas incluso alcanzan un estatus de culto, como "El círculo" de Japón, "El resplandor" de Estados Unidos y "Bunshinsaba" de Corea del Sur.
Profundizar en las crónicas del cine de terror revela una gran cantidad de protagonistas e historias a lo largo de diferentes épocas. Este artículo tiene como objetivo explorar los intrigantes orígenes del cine de terror.
La "Divina Comedia" de Dante Alighieri

En marzo de 1911, el Teatro Mercadante de Nápoles proyectó "L'Inferno", una epopeya del cine mudo italiano que duró una hora. Adaptada del primer capítulo de la "Divina Comedia" de Dante Alighieri, esta película muda sigue siendo aclamada como una de las mejores adaptaciones cinematográficas de la obra de Dante Alighieri hasta la fecha.
Expresionismo alemán

En 1920, el pionero del cine mudo alemán Robert Wiene dirigió la película de terror "El gabinete del Dr. Caligari", que logró un tremendo éxito en todo el mundo y tuvo un profundo impacto en la industria cinematográfica, especialmente en el género de terror. Los estudiosos del cine definen el uso que hace Wiene de escenografías distorsionadas, casi abstractas (calles estrechas, ventanas romboidales e iluminación opresiva y distorsionada) como expresionismo alemán.

Hoy en día, las escenas retorcidas y surrealistas de las películas de terror deben mucho a la inspiración de Robert Wiene, que crea un mundo extraño para los espectadores a nivel visual.
El trío del terror

En 1923, Universal Pictures creó una serie de protagonistas terroríficos que aún hoy atormentan al público, marcando el comienzo de la época dorada del cine de terror mundial. Estos protagonistas eran Drácula, Frankenstein, la Momia y el Hombre Lobo americano.

Entre ellos, Drácula y Frankenstein se convirtieron en figuras icónicas del cine de terror mundial. En 1931, Universal Pictures produjo la primera película de vampiros de gran éxito de la historia, "Drácula", basada en la novela homónima del autor irlandés Bram Stoker, inspirándose en antiguas leyendas de la región de Rumania.

¿Qué tan icónica es esta película de vampiros de 1931? Por ejemplo, la trama de "Drácula de Bram Stoker" (1992), protagonizada por Keanu Reeves, Gary Oldman y Winona Ryder, es casi idéntica.

En 1935, Universal Pictures aprovechó el éxito y llevó Frankenstein a la pantalla. "La novia de Frankenstein" es aclamada como la película más destacada de la serie, la cual popularizó la imagen de Frankenstein en todo el mundo y convirtió su historia en una leyenda ampliamente conocida.

Después de Frankenstein, la aparición de "La Momia" volvió a aterrorizar al público. Universal Pictures creó las diversas leyendas del antiguo Egipto en esta película con gran autenticidad, convirtiendo a la momia en uno de los íconos perdurables del terror de Universal Pictures junto con Drácula y Frankenstein.
Hoy en día, la serie de películas "La momia" sigue siendo muy elogiada, como la nueva versión de 1999 de Universal Pictures, que creo que mucha gente la encontró muy satisfactoria.
La era de los monstruos

En la década de 1950, las películas de terror pasaron de "leyendas antiguas" a "preocupaciones futuras", y el ejemplo más clásico es el de Godzilla, la criatura gigante nacida en 1954. "Godzilla" encarna las preocupaciones y temores de los directores japoneses de la posguerra. La detonación de las bombas atómicas en Hiroshima y Nagasaki y los efectos de la radiación nuclear fueron la inspiración inicial para la creación de Godzilla. Desde la década de 1950, la serie de películas de Godzilla se convirtió en una imbatible "película de monstruos", recaudando la asombrosa cifra de 183 millones de yenes. Godzilla ostenta el récord mundial Guinness como el personaje cinematográfico de mayor duración hasta el día de hoy.

Además de Godzilla, muchos otros moustros surgieron. Uno de los clásicos de Hollywood de la época fue la película de 1958 "La mosca de la cabeza blanca", que cuenta la historia de un científico que, tras ser picado por una mosca experimental, evoluciona hasta convertirse en un híbrido humano-mosca. Es un poco asquerosa, pero la premisa es increíblemente creativa.
Los muertos vivos

La película de terror más famosa de la década de 1960 es, sin duda, "La noche de los muertos vivos", una película estadounidense que fue la primera película de zombies real del mundo. Tras su estreno en 1968, recaudó 30 millones de dólares a nivel mundial, provocando un "pánico zombi". Hoy en día, el género "zombi" sigue siendo un eterno favorito en el mundo del terror, ejemplificado por la famosa serie estadounidense "The Walking Dead".

La nueva ola de terror

En las décadas de 1970 y 1980, las películas de terror evolucionaron gradualmente y retrataron miedos simples, ciencia ficción y sangre hasta centrarse en "la calidad artística y los temas sociales", lo que dió lugar a muchas obras clásicas.

Un ejemplo de ello es la película británica de 1973 "El culto siniestro", que es prácticamente desconocida en las comunidades cinematográficas de culto y de terror. Cuando se estrenó por primera vez en 1973, los medios se burlaron y dijeron que era "una de las peores películas del año" y tuvo proyecciones limitadas. Roger Corman odiaba las películas B de HKingwood, pero reconoció su potencial y compró los derechos.

La película se convirtió en un milagro de taquilla cuando se proyectó en Norteamérica, y la revista de cine fantástico de renombre mundial "Cinefantastique" la elogió como el "El ciudadano" de las películas de terror. "El culto siniestro" ganó el premio Saturn a la mejor película de terror en 1978 e incluso fue seleccionada como parte de la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Londres 2012.

La película de terror de Steven Spielberg "Tiburón" (1975) inició una nueva ola de historias de animales asesinos. "Tiburón" es una producción importante que utiliza elementos tradicionales de la película B (sangre, gore). Su impacto sin precedentes en el turismo afectó gravemente al turismo de playa en Australia y Brasil en ese momento, ya que la gente tenía miedo de encontrarse con tiburones en la playa en ese momento.

Otro acontecimiento significativo en Hollywood fue la adaptación de las novelas del famoso escritor de terror Stephen King. Entre ellas, "El Resplandor" se destaca como una "obra maestra alucinante", elogiada por su enigmática trama e historias detrás de escena que continúan cautivando al público en la actualidad.

En 1978, una película de terror independiente llamada "Halloween" arrasó en los Estados Unidos, convirtiéndose en la primera en recaudar más de 70 millones de dólares en taquilla. "Halloween" también marcó la pauta para las películas de terror estadounidenses, y su influencia en la industria del terror sigue siendo significativa hoy en día, lo que la convierte en una típica pionera.

Además, "La masacre de Texas" (1974) y "El exorcista" (1973), así como "Pesadilla en la calle Elm" (1984), se consideran clásicos del terror de las décadas de 1970 y 1980, y fueron influyentes en el desarrollo de las películas posteriores. En "El exorcista", la escena en la que la niña poseída gira la cabeza ha sido reconocida por el cine estadounidense como una de las escenas más aterradoras de la historia del cine.

Obras maestras de transición

Durante la década de 1980 se vio una proliferación en las películas de terror, entonces en el mercado aparecieron clásicos pero a la vez una gran cantidad de películas mal hechas. El exceso de sangre en muchas de estas películas puso a prueba la paciencia del público. Junto con la introducción de políticas de clasificación de películas en varios países, la industria del cine de terror sufrió un golpe significativo a medida que la gente se fue alejando de las películas de terror y comenzaron a preferir telenovelas o reality shows. El estreno de "Friends" en Estados Unidos provocó una actitud más cautelosa en la industria del cine de terror.
La industria del cine de terror inició una nueva transformación durante este período, centrándose en la "guerra psicológica" y la "sociología". Dos de las obras más emblemáticas de la década de 1990 procedieron de Japón y Estados Unidos.

En Hollywood, "El silencio de los inocentes" rompió las impresiones estereotipadas que la gente tenía sobre las películas de terror y se convirtió en la película de terror más premiada de la historia. Estrenada en 1991, recaudó 270 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convirtió en una de las cinco películas más taquilleras a nivel mundial de ese año. Estoy seguro de que muchos espectadores encontraron esta película extremadamente satisfactoria, ya que combinaba magistralmente horror y suspenso sin depender de un exceso de sangre.

En Japón, el estreno de "Ringu" cautivó al público de todo el mundo, haciendo que las películas de terror japonesas fueran populares en todo el mundo, sólo superadas por "Godzilla".
Dos temas dominantes

Hoy en día, la industria del cine de terror tiene dos temas principales: los "remakes" y Stephen King. Por ejemplo, la historia de Drácula ha dado lugar a muchas películas y programas de televisión inspirados en vampiros. Desde "Entrevista con el vampiro", protagonizada por Tom Cruise y Brad Pitt, hasta series de televisión contemporáneas como "The Vampire Diaries", "True Blood" y la serie "Crepúsculo", las historias de vampiros se han convertido en un elemento básico del entretenimiento convencional. De manera similar, la historia de "La noche de los muertos vivos" se adaptó a varias películas y programas de zombies, como "Soy leyenda", "Exterminio 2" y "Muertos de risa".

Por supuesto, también hay películas de terror basadas en historias reales, como la serie "El Conjuro" dirigida por el reconocido director chino-estadounidense James Wan, que ha cosechado elogios de la crítica en los últimos años.

Las novelas de Stephen King siguen siendo una importante fuente de inspiración para las películas de terror. En 2017, la adaptación cinematográfica de “It” de King recaudó 700 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convirtió en una de las películas de terror más taquilleras. Estoy seguro de que le encantó a muchos de los espectadores.
Rojo y azul

Entre todos los géneros cinematográficos, las películas de terror destacan por crear imágenes visualmente impactantes. A lo largo de la historia del cine de terror, la gradación de color ha sido una de las técnicas más hábiles de los directores.
La gradación de color se utiliza a menudo en películas de terror para crear "atmósfera" e "imágenes simbólicas". Los colores más utilizados en las películas de terror son el azul, que crea un efecto "escalofriante", y el rojo. Para lograr un tono azul efectivo, el blanco generalmente se combina con tonos azules fríos o se mezcla con tonos morados para saturar la pantalla.

Otro color muy utilizado en las películas de terror es el rojo. Los filtros rojos son muy eficaces en las películas de terror porque transmite una sensación de peligro y violencia, lo que puede hacer que el público se sienta incómodo. El rojo se asocia a menudo con la sangre, una representación típica de las películas de terror. Al utilizar el rojo, los directores pueden evocar fácilmente una "atmósfera terrorífica".

El epítome del establecimiento de una "atmósfera roja" es la película italiana de terror sobrenatural "Suspiria" (1977). En 2002, esta película fue aclamada como "un siglo de clásicos de la moda" y se considera el género cinematográfico de terror más influyente.




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