"Catherine called Birdy" y el vínculo con nuestros padres.  

“Conocer tu propia historia será tu salvación”

Eduardo, el Monje (“Catherine called Birdy”)

Ante todo soy actriz y por lo tanto, bastante egocéntrica. Claramente, el resultado de la ecuación es ser una persona completamente autorreferencial que básicamente trabaja con sus emociones, su historia y todos mis trabajos los vuelvo una gran catarsis. Mi psicóloga está orgullosa de mi capacidad de transformar los dramas personales en producciones artísticas (no sé si es grato para ustedes como lectores, sería bueno saberlo). La cuestión es que vengo con unos días de colapso emocional porque desbordaron algunas situaciones personales. Estoy muy conectada con los vínculos madre-hija/padre-hija. Así que hoy les traigo una recomendación que va a profundizar en esos lazos: “Catherine called Birdy”.

Esta película la estaba esperando porque está escrita y dirigida por Lenna Dunham, la creadora de “Girls". Saben que es una serie que me gusta mucho y me encantaría poder escribir en algún momento un análisis sobre la misma. Esta obra además, está protagonizada por Bella Ramsey, que hace de uno de mis personajes favoritos en las últimas temporadas de “Game of Thrones”. Y para que les voy a mentir si la razón más importante es porque actúa

Andrew Scott, uno de los mejores actores de su generación, nuestro “Hot Priest" que nos rompió el cerebro y el corazón a toda la Secta “Fleabag".

"Tienes alas. Debes aprender a utilizarlas, no a agitarlas por todos lados y estrellarte contra el suelo".

Ethelfritha Rose Splinter de Devon

Esta peli, “Catherine Called Birdy", está basada en una novela de 1994, de Karen Cushman.

Cuenta la historia de una niña criada en un pueblo medieval, en un contexto donde los matrimonios eran arreglados por las familias y cuyo principal fin era hacer negocios entre los distintos patriarcas. Parece algo de otros tiempos, pero hay que decir que hoy en día, algunas culturas conservan esa costumbre, por supuesto que cada una con sus diferencias como la Islámica, Gitana o en algunas partes de la India, entre otras.

La cuestión es que la familia de Birdy está pasando por una crisis económica y quieren arreglar la boda de la niña para remontar su economía. Sí, es fuertísima la temática pero quiero rescatar, que la forma en que encara Lena Dunham este argumento es muy amena. La peli es súper divertida y sin embargo, no pierde la sensibilidad ni la crudeza, con una estética muy hermosa y unos climas medievales poperos con unos híbridos sonoros donde predomina la música a capella.

“Cosas que las chicas pueden hacer: Correr por los campos. Inventar maldiciones originales. Salvar el día. Hacer pis de pie. Bueno, eso fue un poco complicado. Y seguir luchando, sin importar quién venga a caballo'.

Birdy

Una de las cuestiones donde se mete la peli es en los estereotipos de género y los mandatos que tenemos como mujeres. Birdy, no quiere saber nada con casarse ni con ser una damita como esperan. Ella quiere divertirse, tener aventuras y jugar con espadas.

Para las niñas que fuimos a colegios religiosos es muy divertido cómo encara el tema de la religión. Siento que me pasó algo muy parecido en relación a un despertar sexual con los sacerdotes de la aldea. Yo iba a un colegio franciscano, el Padre Castañeda de la ciudad de La Plata. La cuestión es que, en el secundario, nos llevaron a un Monasterio Franciscano que estaba en Córdoba y estaba lleno de curas de 20 años que hacían pan, andaban descalzos y tocaban la guitarra. Por supuesto que estábamos todas como locas enamoradas de los curas. Era una especie de fantasía hippie crismorenista.

Volviendo a la obra, ella va a hacer todo lo que esté a su alcance para espantar los candidatos a marido. Birdy es su apodo, su nombre de pila es Catherine. Continuamente está reafirmando su identidad, explorando qué quiere ser y decide escribir un diario con su historia para conocerse a ella misma.

“Cosas que las chicas no pueden hacer. Ir a las Cruzadas. Cortarse el pelo. Ser entrenadoras de caballos. Reír muy fuerte. Casarse con quien quieran. Ser monjes.

Beber en tabernas. Ir a la horca.”

Birdy

En este proceso de crecimiento, vamos a ver su primera menstruación, su desarrollo puberal y sus intentos por comprender lo que le está pasando. Parecería ser que para la sociedad, ese proceso biológico la impulsa a convertirse en mujer y con ello se ve obligada a abandonar lo que más le gusta, a comportarse de una forma ajena a ella. Es interesante la reflexión que hace la peli en relación al Mandato y al dolor.

“Si hacer lo que me gusta, me da dolor, mejor voy a ser lo que quieren que sea”. Dice Birdy cuando empieza a sentir la presión social para convertirse en una damita.

Ella entiende que pelear por sus deseos la están llevando por un camino más que doloroso y quizás lo mejor es abandonar esa búsqueda personal para amoldarse a lo que esperan de ella.

"A medida que se acerca el momento en que debemos casarnos, nos vemos obligados a recibir lecciones de damas. Mis dos palabras menos favoritas, juntas en una frase terrible". Birdy

Algo hermoso que tiene la peli y habla muy bien de la directora, es que Catherine tiene un vínculo muy diferente con cada personaje:

Tiene una amiga, con la cual crecen juntas y comparten el proceso de crecimiento y todo lo que le sucede en relación al desarrollo de su cuerpo y despertar sexual.

Tiene un amigo con el que callejea y tiene aventuras, donde explota su parte más lúdica.

Un tío que viene de lejos que es una especie de primer amor platónico. Podría ser medio polémico pero creo que Lena trabaja muy bien esas tensiones que suceden en la vida real y lo hace con mucho cuidado y verosimilitud.

Tiene hermanos para pelear como toda niña. Una criada, con la cual tiene una relación super amorosa y dulce. Y por supuesto, el vínculo con su madre. A través de ella, vamos a ver todo el dolor histórico de las mujeres, una mina que sufrió castigos físicos en su infancia y luego es obligada a parir reiteradamente aunque eso implique poner en riesgo su vida.

La mamá de Birdy, quiere cuidarla e intentar que ella pueda desarrollar su personalidad pero sin que eso le implique más dolor. Y por otro lado, tenemos al papá que es quizás el que tiene que desestructurar mucho más sus mandatos para proteger a su hija y dejarla crecer en libertad.

Estos vínculos se desarrollan en un contexto muy lejano al nuestro pero al mismo tiempo, la distancia generacional entre Birdy y sus progenitores es algo que se repite con las propias lógicas internas a lo largo de la historia. De hecho, tranquilamente puedo identificarme con el vínculo entre la protagonista y sus mapadres.

Es una obra sobre la empatía y me parece interesante traer a cuento esta palabra porque estamos en tiempos donde a todo momento estamos exigiendo a otras personas cosas

pero también es interesante poder ponernos en el lugar de esa otredad con todos los grises y contradicciones.

Para quienes son docentes, madres, padres, trabajan con infancias o adolescentes es una excelente película para abrir debates y preguntas sobre el crecimiento, la pubertad, menstruación, estereotipos de género y vínculos.